Zendaya går in i sin chefsfas

Medan Zendayas karriär kunde illustreras i hundratals bilder, har hon ett kusligt sätt att göra den senaste till det största ögonblicket. Förmågan att göra entré, att framkalla en flämtning, skulle verka som något hon föddes med; det är snarare något hon har vuxit in i. Att se henne – Emmy-vinnare, Instagram-centurion och modeikon (överanvänd men träffande) – på en röd matta är att se den nyblivna 25-åringen kl. toppen av sina krafter, ett inflytande som Zendaya utövar mer avslappnat på ett set, kör sig själv och dyker upp i svettningar och en säckig T-shirt. Det krävs ett särskilt självförtroende och kraft för att ge folket vad de vill ha - och hur! — och sedan medvetet gå tillbaka till arbete och ett mycket privatliv.

Laura Brown: När jag har lärt känna dig har jag märkt att du har ett naturligt raffinerat synsinne. På den här fotograferingen bad du besättningen att följa dig uppför några trappor, och fan, det var den perfekta solen som prickade din Valentino Haute Couture-klänning.

Zendaya:

LB: Och ändå, på din Instagram, satte du upp tre episka bilder på BET Awards [i en Versace-klänning hyllning till Beyoncé] i juni och sedan försvann i veckor. [skrattar] Det var så chict.

Z: Jag har inte skrivit något, och mina fans hatar det förmodligen, vilket jag förstår. Men jag blir för överväldigad av att behöva lägga upp saker, och om jag tänker för mycket på det kommer jag inte att göra det. Det är inte värt det.

Z: Vi får se vad världen tycker. Men jag hade så kul. Jag tror att [regissören] Denis [Villeneuve] är en av de mest extraordinära filmskapare vi har – han är bara så konsekvent och omtänksam. Jag älskade att jobba med honom, även om det inte var så länge.

Z: Vi får se hur den första går, men jag är redo att göra en andra. När de ringer är jag här. [Co-star] Timothée [Chalamet] är en extraordinär talang och bara en underbar person – han har blivit min familj.

Z: Ja. Jag har inte gjort det så mycket det senaste året, men jag brukade titta på dem för att ta mig igenom den första säsongen av Eufori. Vissa dagar vill jag bara gå hem, mysa med min hund och titta på lite Harry Potter. jag älskar också Shrek. Det är en annan stapelvara i mitt hushåll när jag har tunga dagar på jobbet.

Z: Om jag överanalyserar en scen innan jag kommer till den, kommer jag till slut att bli blockerad för att jag dömer mig själv, som "Du gör inte det här rätt." Det är så höga förväntningar att det slutar med att jag inte kan ge något Allt.

Z: Ibland tar det ett tag, men det är från fall till fall. Du kan också använda vad du än går igenom i terapi. Jag låter det vara en katalysator eller ett utlopp för mina personliga känslor eller saker som jag går igenom. Många gånger, med [min karaktär] Rue, har jag en så djup kärlek till henne att när hon går igenom något så krossar det mitt hjärta. Och din kropp vet inte att situationen inte är verklig; det är att absorbera dessa saker och verkligen gå igenom det. Det kan ta tid för din kropp att återgå till det normala.

LB: På tal om tunga dagar, du sköt en [september 2020] täcka med oss ​​förra året i den värsta tiden. Vi ser lite ljus nu, men många känner nästan en psykologisk jetlag när de kommer ut ur det. Hur har du känt dig?

Z: Det är väldigt svårt för mig att klaga på den här tiden, med tanke på hur lyckligt lottad jag har haft att ta mig igenom den. Jag var frisk. Jag visste att jag hade ett jobb som väntade på mig när jag kom ut, vilket inte var fallet för många. Jag hade mina tuffa stunder, och det var inte lätt - jag klurade på vad jag var, försökte förstå vem jag var utan mitt jobb och hittade syfte och mening.

Z: Absolut. Jag har jobbat konsekvent sedan jag var 13 år. Så när jag inte hade annat än ledig tid, tänkte jag, "Vad ska jag göra med det här? Vilka är mina hobbies?" Jag har inte ens hobbyer - jag gör min hobby för att leva.

Z: Jag tycker att jag är ganska bra. Jag målade en kvinnofigur, och det var en av mina första gånger som jag provade oljefärg. [Eufori co-star] Hunter [Schafer], som är en av de mest speciella personerna i mitt liv, är en fenomenal artist. Hon tog mig till konstaffären för att få de rätta verktygen för oljefärg. Då och då ska jag piska fram mitt kit och göra lite. Hon inspirerade mig också att föra en skissbok.

LB: Med tanke på dina självbeskrivna tendenser, vill du att ditt arbete ska vara perfekt? Vad gör dig nervös?

Z: Stöka upp. Gör misstag. Att inte vara den bästa jag kan vara på något. Fel. Återigen, det är en Jungfrugrej. Om något inte är perfekt eller det bästa, då känner jag att jag lika gärna inte ens hade gjort det. Jag förvandlar något till att vara det värsta, även om det var bra. Men det är inte bra för mig.

Z: Det är intressant för med vårt yrke finns det ingen riktig plan för hur det fungerar. När man har mer företagsstruktur blir det befordran och man går upp i leden. På den här vägen är det ungefär som "Jag vet inte vad jag gör nu." Vad jag uppmanar många människor att förstå om den här verksamheten är att det också är en verksamhet. Det är underhållningsbranschen, och det är viktigt att komma ihåg att pengar och kontrakt är inblandade. Jag försöker vara förberedd och förstå så mycket jag kan om det också.

Z: Jag tycker att verksamheten är fascinerande och viktig. När jag var yngre var jag inte särskilt intresserad av det. Mina föräldrar skulle tvinga mig att läsa kontrakt. Men som vuxen, efter att ha gått igenom upp- och nedgångar med olika saker som inte fungerade, började jag vilja läsa kontrakt på egen hand.

Z: Jag vet inte om jag har försatt mig i många situationer för att bli tillsagd nej. Jag tror att man med många saker behöver få motstånd. Kanske är det dumt att tro att allt är möjligt, men jag tror på det. Bara för att du inte har gjort något tidigare betyder det inte att det inte kan göras.

Z: Jag var ganska ung. Jag tror att mina föräldrar [ingjutit] mig i mycket ung ålder [förmågan] att stå upp för mig själv. Om du inte gillar något, säger du det. Om något gör dig obekväm berättar du för någon. Jag har alltid haft bra koll på det.

Z: Förutom att bli regissör är min dröm att skapa mina egna saker. Jag skulle älska att göra filmer som ger utrymme för unga blivande artister, författare och filmskapare – för speciellt med svart talang är det inte en brist på det; det är en brist på möjligheter. Jag skulle vilja ge dessa möjligheter: Samarbeta kommande filmskapare med olika författare och mentorskap, koppla dem till de skådespelare de vill se i sina filmer och skapa de där speciella banden. Och se till att de får betalt och omhändertagna.

Z: Även med fotograferingar är jag nu vid den punkt där jag kan begära fotografer att arbeta med. Men innan dess, om jag inte valde dem, hade jag aldrig möjlighet att arbeta med svarta fotografer — och det är skamligt, om du frågar mig. Jag känner mig lyckligt lottad som kan hitta nya talanger eller arbeta med människor som [InStyle fotografer] Ahmad [Barber] och Donté [Maurice], som är så duktiga.

LB: Med all denna förändring under det senaste året, hur stor är en B.S. radar har du? Många människor är uppriktiga och gör dessa förändringar kosmetiskt.

Z: Jag vet när ett ögonblick är ärligt. Det är ungefär som en "lägg dina pengar där din mun är". Om du inte verkligen är villig att betala människor och ge dem jobb och möjligheter, då behöver vi inte att du fortsätter prata om det. Vad sägs om att du bara gör det?

Z: Jag tror att min största brist som chef är att jag är en förhalare. Jag gillar inte att svara på e-post eller frågor; Jag vill bara göra de roliga, coola sakerna. Jag är också väldigt detaljorienterad och släpper ingenting. De två sakerna går inte riktigt hand i hand, så jag lär mig att bli bättre på det.

Z: Den står på min mantel. Jag har inte putsat den. Jag vet inte den rätta etiketten. Den bodde hos min mamma när jag var i Atlanta [filmade Spider-Man: No Way Home]. När jag kom tillbaka var det konstigt att säga "Hej, mamma, kan jag komma och hämta min Emmy?" [skrattar]

LB: Typiskt mor-dotter-samtal. På tal om Spindelmannen, trodde du någonsin att du skulle vara med?

Z: Nej, definitivt inte. Jag hade ingen aning om att det skulle komma. Jag gick faktiskt för att se Spindelmannen på min första dejt när jag var 16. Versionen med Andrew Garfield och Emma Stone.

LB: Det finns ett mycket populärt meme av dig som sitter i en butik med [din motspelare och pojkvän som ryktas] Tom Holland, som är i full Spidey-dräkt, och du ser lite irriterad ut. Kommer du ihåg vad som diskuterades?

Z: Ja. Vi filmade i New York, och man kan inte blockera gator för att det är offentligt utrymme. Det är svårt för Tom, som måste vara i hela Spidey-kostymen; det är inte så att han kan vara inkognito. Han måste ta ut sina spindelögon bara för att dricka vatten. Jag minns inte om han dricker vatten på den bilden, men jag tror att hans ögon är utslagna.

Z: Ja. Paparazzierna kan vara var de vill. Till och med vårt förvaringsområde var en vitaminbutik med glas överallt, så det var inte superprivat. Jag antar att någon tittade genom fönstret, försökte skrämma oss eller något. Så det var mitt ansikte.

LB: Tom ser lika imponerad ut som du på den bilden. Men säg mig, vad uppskattar du med honom som skådespelare och som kille?

Z: Det finns många saker, uppenbarligen, som jag uppskattar. På ett skådespelssätt uppskattar jag att han verkligen älskar att vara Spider-Man. Det är mycket press – du tar rollen som en superhjälte vart du än går. För det lilla barnet som går förbi är du Spider-Man. Jag tycker att han hanterade det så bra. Och att se honom på jobbet, även om han inte är en Jungfru [skrattar], är han en perfektionist.

Vår regissör lät mig komma in varje dag [under inspelningen], och det var coolt att se hur han bryr sig så mycket om sitt arbete och att göra det rätt. Jag såg honom göra en slagsmålsscen hela dagen, vilket är utmattande. Han skulle göra ett drag, komma tillbaka till monitorerna, titta på det och säga, "Jag kan göra det bättre." Jag skulle säga, "Dude, du har det." Men han vill att vi ska vara perfekta, och det uppskattar jag verkligen.

Z: Ja, han är en rolig tid. Mycket karismatisk, kan få vem som helst att känna sig bekväm och ha ett gott skratt och en god pratstund. En bra pratstund — jag låter så brittisk.

Z: Jag visste inte om det förrän jag tillbringade fem månader i London för att filma den andra Spindelmannen. Jag tänkte: "Vad är det här?" Och jag var så emot det också - jag var som, "killar, det här är löjligt. Du kan inte titta på det här varje dag." Sedan sögs jag in. Jag minns inte att den hade en enorm närvaro i Amerika före den sommaren, men när jag kom tillbaka, slutade säsongen som jag såg också att visas i Eufori. Det var under Rues depressionsavsnitt och hon satt bara fast i sitt rum och såg avsnitt efter avsnitt av Love Island. Nu finns det överallt.

LB: Det är roligt eftersom du är en ganska lågmäld person, men när du går in på dessa röda mattor förstärker du det verkligen. Är det så att du kan säga, "Tack, värld, jag har haft min stund. Jag ska gå hem nu?"

Z: Jag tänker på röda mattor som att de har sina egna karaktärer och berättelser. Vi bygger en liten historia för alla utseenden. Det är som en förlängning av min skådespelarkarriär på ett konstigt sätt - du bara sätter på dig den här peruken eller vad det nu är. Kläder är ibland väldigt känslomässiga, så jag får förkroppsliga dessa olika aspekter - kanske är de av mig själv, eller kanske är de alter egon. Men jag får träffa dessa olika kvinnor genom kläder.

Z: Jeanne d'Arc [vid 2018 Met Gala]. Den rosa Tom Ford-bröstplattan [vid 2020 kritiker. Choice Awards] var en av mina favoriter. Ingenting kunde skada mig - jag var som en krigare. Åh, och Moschino fjärilsklänning [vid Australiens premiär av The Greatest Showman år 2017].

Z: Ibland gör jag det faktiskt. När jag tar på mig en outfit kommer jag då och då att titta på den i spegeln och se vilka poser som fungerar med siluetten. Jag tänker lite på det.

LB: När du tittar tillbaka på bilder av dig själv på din första röda matta någonsin, vad skulle du säga till den tjejen?

Z: Fortsätt göra det du gör. När jag var 14 och vid min första filmpremiär var min outfit ett gäng grejer som jag hade från Target. Och jag trodde att jag var fluga. Jag kände mig cool. Än idag tror jag att det egentligen är allt som betyder något. Då vet du att du gör rätt.

Z: Cher. Allt det anpassade Bob Mackie som hon ägde, jag vill ha allt det där. Cher, om du någonsin vill styla mig, så skulle Law [Roach] och jag älska det.

Z: [Håller upp fotot av mormor] Titta på henne. Denna monokromatiska byxa och topp med hög midja. Hennes hår var i dessa flätor, och hon har en liten pump på. Den är bara så söt. Hon hade sju barn och såg alltid fenomenal ut.

Z: Jag tror att det var min första gång i Paris för min Disney-show [Skaka om], och jag köpte den här lilla Louis Vuitton-väskan. Den är ganska söt. Jag har det fortfarande någonstans.

Z: [skrattar] Jag ska berätta vad det coolaste är. När [Valentino creative director] Pierpaolo [Piccioli] kommer på dessa vackra silhuetter som jag kan bära, har han mitt namn sytt på en liten tagg inuti. Så alla mina anpassade Valentino-bitar har en liten "Zendaya" på sig.

Z: Ja. Han har varit underbar att dela kreativt utrymme med. Han är alltid som, "Jag vill att du ska vara den du är. Vad får dig att må bra och självsäker? Jag vill att du ska göra det." Jag uppskattar det eftersom det trots allt är Valentino. Det är ingen liten sak.

Z: Det känns bra. Jag är redo för 25, men det är lite läskigt. Jag känner att jag precis har börjat i 20-årsåldern, så det är lite konstigt att linda huvudet runt. Jag är närmare 30 än jag är 19.

Fotografering av AB+DM/The Only Agency. Styling av Law Roach. Hår av Kim Kimble/A-Frame Agency. Smink av Raoúl Alejandre/Opus Beauty. Manikyr av Chaun Peth/The Only Agency. Scenografi av Taja Feistner. Produktion av Kelsey Stevens Productions.

För fler artiklar som denna, hämta novembernumret 2021 av InStyle, tillgänglig i tidningskiosker, på Amazon och för digital nedladdning okt. 22:a.