Donald Robertson och STORY Collaboration

Modets favorit Insta illustratör Donald "Drawbertson" Robertson har samarbetat med BERÄTTELSE, en ständigt föränderlig New York-baserad konceptbutik, för att avslöja en installation som kapslar in allt som är Donald. Han förvandlade det 2 000 kvadratmeter stora Chelsea-utrymmet till en egen värld och förde upplevelsen av hans Instagram-flöde till verkligheten. I den finns hans senaste samarbeten i begränsad upplaga tillgängliga för köp (kom NYFW, de kommer att finnas tillgängliga på thisisstory.com), inklusive hans verk med Warby Parker, J. Crew och UrbanEars, tillsammans med hans nysläppta barnupplysta bok Mitford på Fashion Zoo ($9; amazon.com).

Vi träffade mannen bakom konstverket för att prata om allt från samarbetet till hans största prestation.

Hur kom ditt samarbete med STORY till?
"När Neil Blumenthal från Warby Parker och hans fru Rachel ringer mig för att göra något, jag gör det, för det visar sig alltid vara något fantastiskt. Han sa åt mig att ringa Rachel Shechtman, ägaren till STORY. När jag och Rachel började planera detta ringde jag Warby Parker och mina vänner från

Vad har varit din favoritdel av att arbeta med STORY och förvandla deras plats till din egen lilla värld?
"Min favorit sak var att kunna samarbeta med varumärken, som Chasing Paper NYC och Pilbåge och drapering. Och alla arbetade med Smashbox, Mitford och Fashion Week-teman. Jag trodde att det skulle bli lite förvirrande, men när du går runt i butiken är det vettigt, även om det inte är vettigt, som en giraff med ett läppstift och en vattenflaska. Det funkar för mig! Det speglar min Instagram – det enda jag inte har här är barnen som springer omkring."

Hur lång tid tog det för dig att måla butiken?
"Det tog ungefär en vecka, men det inkluderade också att stanna för att träffa press och packa upp grejer. Jag gillar att måla mycket, så jag handmålade mycket. Det svåraste var att inte instagramma någonting. Det var som Instagram Anonymous. Jag berättar allt för mitt folk, och de hejar alltid på mig, så jag hatar att inte dela med mig av det jag jobbar med."

Vart går du för att få inspiration när du illustrerar?
"Jag glider genom Instagram. På grund av människorna jag följer är det ungefär som att bli laddad eftersom det är så visuellt. Jag flyger bokstavligen genom alla olika kategorier, från National Geographic till alla modemänniskor jag följer."

RELATERAT: Donald Robertsons Insta-berömda giraff #Mitford får sin egen bok för alla "Chic Freaks" där ute

Vilket har varit ditt favoritsamarbete att arbeta med?
"Jag måste säga när Beyoncé tog grejerna som jag målade åt henne på Bergdorfs och hon gick tillbaka och gjorde fotograferingen där hon härmade mina flera tjejer, det var ganska episkt. Jag menar att det inte blir bättre än så. Och att hon tog sig tid att härma min stil i sin gigantiska karaktär, det var så coolt."

Som illustratör, vad skulle du säga har varit din största prestation hittills?
"Det trevligaste för mig är att jag har kunnat ta andra illustratörer och marknadsföra dem på min Instagram, och se andra illustratörer blåsa i luften. Det är som en stor gemenskap. Illustratörer tar över Instagram eftersom vi kan göra den mängd innehåll som Instagram kräver. Någon som @Okvalificerad arbetare, som jag minns bor i en by i England, arbetar nu med Gucci. @Blairz som precis flyttat hit från Seattle gjorde denna enorma kampanj för Prada, och @vincentmoustache som jag förhandsgranskade på min Instagram för ungefär ett år sedan har nu snurrat långt förbi mig eftersom Instagram gav honom ett enormt rop."

Vilka råd kan du ge till blivande illustratörer?
"Sug upp till människor som du beundrar. Försök att vara så cool som möjligt, men sug upp konsekvent under långa tidsperioder för det är det verkligen, oavsett om du gillar det eller inte, bygga relationer med dessa människor som du normalt aldrig skulle ha tillgång till. Folk lägger inte ens upp sina telefoner till huvudet längre – du kan i stort sett nå ut till vem som helst."

RELATERAT: Titta InStyles Ariel Foxman Intervju Donald Robertson