Möt de 10 Woolmark Prize-finalisterna

Den här veckan tävlar 10 blivande designers om att representera Amerika i tävlingen International Woolmark Prize, en fyra år gammal tävling som söker nya talanger från världens alla hörn. Den moderna versionen av priset, som har sina rötter i 1950-talet (då de ursprungliga mottagarna var Yves Saint Laurent och Karl Lagerfeld), har snabbt blivit en av de mest spännande designtävlingarna, som pekar ut stigande stjärnor som designers av Public Skola, M. Patmos, Rahul Mishra och Christian Wijnants.

I år kommer det att finnas regionala finalister från sex platser, som får sällskap av en dam- och en herrdesigner från Amerika i finalen nästa februari. Så när spelen börjar, låt oss lära känna våra finalister...

Chris Gelinas (på bilden ovan)
Designvision: "CG överbryggar klyftan mellan teknisk innovation och klassisk femininitet."
Mest inspirerad av: "Min ateljé, arbetar med händerna."
Daglig uniform: "T-shirt och jeans."
Karriärplan B: "Blomsterhandlare."
Pitch: ”CG handlar om textilutveckling. Jag är en textilnörd och jag lägger de första tre månaderna av min utveckling på tygerna till mina kollektioner. Att vara en del av ett historiskt pris som fokuserar på att förnya en av de äldsta naturliga textilierna var en så rolig upplevelse. Jag ville verkligen driva merinoull i en ny riktning och bryta mig bort från dess mer konventionella tillämpningar.”

Kaelen (designad av Kaelen Haworth)
Designvision: "Arkivbitar med tyst kraft genom rena former och innovativa detaljer."
Kan inte leva utan: "Min hund Lola. Hon sover och snarkar på sin mini schäslong bredvid mitt skrivbord de flesta dagar.”
Som jag ser upp till: ”Raf Simons. Jag är besatt av honom."
Karriärplan B: ”Alpackabonde. Jag har läst mycket Modern Farmer på sistone medan jag har varit upstate och jag drömmer seriöst om en alpackafarm. Jag skulle göra halsdukar, filtar, tröjor... bara leva drömmen."

RELATERAT: Se hur Raf Simons "Shaking Up" Dior

Nellie Partow
Designvision: "Att skapa från en plats av autenticitet och integritet: Mitt hjärta."
På min iPod: ”Jag älskar musik, en av mina största inspirationskällor. De senaste 5 låtarna jag lyssnade på är: The Cinematic Orchestra, All Things to All Men (feat. Rötter Manuva); Armar och sliprar, varma; Parra för Cuva, Champa (med Monsoonsiren); Reconsider, The XX (Jamie xx Edit); och Dustin O’Halloran “Swings” – från Breathe In-soundtracket.
Mest inspirerad av: ”När jag är i boxningsringen. Jag var en tävlingskämpe i flera år. Det rensar mitt sinne så att jag kan vara kreativ.”
Pitch: "Det är en ära att bli nominerad till ett så prestigefyllt pris. Men det viktigaste är att stödja dessa bönder och leverantörer som hjälper oss att förse oss med materialet för att skapa och förnya med denna otroliga naturfiber.”

Novis (designad av Jordana Warmflash)
Designvision: "Audacious. Lycklig. Kultiverade. Tidlös. Modern men ändå nostalgisk. Roligt."
På min iPod: "Ripple" av Grateful Dead, "Under the Influence" av Elle King; "Burning Down the House" av Talking Heads; "Dancing On My Own" av Robyn; och, naturligtvis, "Bad Blood" av Taylor Swift.
Mest inspirerad av: "New York City! Det finns ingen plats i världen som är så energisk, originell, risktagande och hungrig som New York City!"
Som jag ser upp till: ”Oscar de la Renta. Oscar hade en känsla för proportioner och förståelse för den kvinnliga formen som var hisnande och fick kvinnor att känna sig underbara. Hans konstruktion och teknik var också imponerande. Jag tänker på hur och varför han designade som han gjorde hela tiden. Och jag förstår att han var den avgörande mentorn och vännen."
Karriärplan B: "Jag skulle fortfarande vara designer – bara av byggnader, inte kläder. Jag har länge tänkt på min fascination av konstruktionen av ett plagg (och glädjen i att lösa ett konstruktionsproblem), noggrann uppmärksamhet på efterbehandling och prioritering av ett plaggs textur skulle ha gjort arkitekturen en perfekt passform för mig."

FOTO: Oscar de la Rentas mest minnesvärda ledande damer

Tanya Taylor
Designvision: "Optimistisk femininitet sprudlar av färg och textur."
På min iPod: "Bette Davis Eyes" - Oliver North Boy Choir; "Trap Queen" - Fetty Wap; "Kung Kunta"- Kendrick Lamar; "Video Killed the Radio Star" - The Buggles; "Pretty Young Thing" - Michael Jackson
Mest inspirerad av: ”Nya städer inspirerar mig. Nyligen reste jag till Kenya, Tanzania och Marocko och blev mycket inspirerad av deras färgstarka kulturer. Jag tycker att människor är magnetiska. New York slutar aldrig att inspirera.”
Kan inte leva utan: "Mitt team! Jag har också ett speciellt porslinsägg från Istanbul som hänger ovanför mitt skrivbord. Det är tänkt att ge lycka och har funnits med mig sedan jag startade företaget. Att ha det över huvudet är alltid en tröstande påminnelse om hur stora framsteg som har gjorts under de senaste åren.”
Daglig uniform: "Min dagliga uniform är strukturerad, energisk och färgstark. Jag älskar att bära fulla kjolar, massor av tryckmixning, grafiska plattor och vintage.”
Pitch: "Tygexperimentering är kärnan i mitt varumärke, så innovation med merino är en spännande utmaning som förstärker min utforskning med spännande material och tekniker. Jag brinner mycket för stickat och driver mediet till nya territorier som inte bara är konstfulla utan också kommersiellt framgångsrika.”

Kadett (designad av Raul Arevalo och Brad Schmidt)
Designvision: "Rena linjer för en estetik som hedrar klassiska militära silhuetter."
På våra iPods: ”Erykah Badu – Bag Lady; Jill Scott – Whenever You're Around; U2 – Där gatorna inte har något namn; Imagine Dragons – Radioaktivt; Sia – Elastiskt hjärta”
Mest inspirerad av: "New Yorks gator 1945-60 och 2015."
Daglig uniform: (Brad) "A Cadet Treaty T-shirt and Aviator Pants."
(Raul) "En svart Cadet Treaty T-shirt och Cadet Selvedge Denim."
Karriärplan B: (Raul) "Jag är en skönhetsskola och avhoppar från kulinariska skolor. Jag tror att jag skulle försöka göra möbler.”
(Brad) ”Jag har alltid velat bli en backup-dansare – inget skämt. Kan du sätta mig i kontakt med Beyoncé?” Pitch: ”Efter 3,5 års verksamhet och användning av merino ull i vår kollektion trodde vi att vi hade något nytt och innovativt att säga i herrkläderna industri. Vi tyckte att IWP var den perfekta matchen för att vara experimentell och driva vår kreativitet och tolka kadettstilen genom merinoull.”

RELATERAT: De 11 mest intressanta sakerna vi såg på modeveckan för män

David Hart
Designvision: "Nostalgisk modernistisk futurism."
Mest inspirerad av: "The New York Public Library bildfiler."
Kan inte leva utan: "Mitt vintageutgåva George Nelson skrivbord."
Daglig uniform: "Dräkt och en T-shirt."
Pitch: ”Jag älskar att arbeta med merinoull. Det är den mest mångsidiga och lyxiga fibern som jag har arbetat med och det är spännande för mig att arbeta med mina bruk och fabrik för att utveckla nya tekniker med fibern.”

Lucio Castro
Designvision: "Otrolig, välbekant, naturlig, etisk, rolig, filmisk, narrativ, lekfull, strukturerad, raffinerad."
Mest inspirerad av: "En biograf."
Som jag ser upp till: "Miuccia Prada och Dries Van Noten."
Karriärplan B: "Filmare."

Siki Im
Designvision: "Tyst men stark, antropologisk, modern, ärlig, högkvalitativ konstruktion."
Kan inte leva utan: "En penna."
Daglig uniform: "Svarta byxor, svart topp, svarta underkläder, svarta strumpor."
Karriärplan B: "Bakare."
Pitch: ”Det här är ett så prestigefyllt pris som många av mina modedesignhjältar har vunnit. Så jag försökte bara."

Thaddeus O'Neil
Designvision: ”En nomadisk, poetisk, tillfällig wabi-sabi-logik. En sartortial mashup-dikt."
Mest inspirerad av: "Havet."
Som jag ser upp till: "Roy Halston, Charles James."
Daglig uniform: "Mina indigoblommers och en t-shirt, ett par Converse eller Dr. Martens."
Pitchen: ”Jag ville verkligen ta tillfället i akt att undersöka ull väldigt intimt och att experimentera och föreställa mig nya tillvägagångssätt för behandling och form. Eftersom mitt varumärke och estetik är mycket inspirerat av havet, ville jag återuppliva och omdefiniera den populära uppfattningen av ull i förhållande till vatten.”

BILDER: Se den otroliga utvecklingen av sneakers