Modekaravanen har åkt vidare till London för vår-sommaren 2016, och det som började tyst på fredagen slungades snart in i extra högljutt territorium på lördagen. Så högt faktiskt att du kanske har varit på en musikfestival som Glastonbury. Sprang sent in i Hunter Original-showen, där banan hade förvandlats till en lergrop med en bakgrund som liknade inuti ett enormt campingtält (glampande någon?) tyckte din jetlaggade korrespondent det i alla fall när han stod öga mot öga med Stella McCartney.
"Åh, titta på dig i din avslappnade London-helglook", retade hon och nickade till min vindjacka och byxor.
Det var faktiskt rätt för tillfället. Hunters ikoniska regnstövlar är standardklädsel för festivaler. I sina programanteckningar gav Alasdhair Willis, kreativ chef för Hunter, och även McCartneys make, ett särskilt tack till "Kate, den ursprungliga festivalikonen”, och jag antar att han talade om Moss, inte Middleton. Hans vårkollektion påminde mig om varför Hunter fortsätter att ha relevans mer än 150 år in i dess historia, vilket är att smarta designers som Willis går längre än att uppfinna hjulet på nytt varje säsong. Snarare lägger han till nya lager till en redan rikt strukturerad berättelse. Dessutom är stövlarna söta! En version i pastellfärgad ombré skulle lysa upp vilken regnig dag som helst, liksom matchande anoraker och vindjackor i mjuka rosa, persika och lavendeltoner – och det här var bara stilarna för män. Kvinnors utseende inkluderade parkas spetsade med neongula band som dinglade som serpentiner från ärmarna, och Hunter-träskor, också supersöta.
RELATERAT: #NYFW sparade det bästa till sist med Ralph Lauren, Calvin Klein och Marc Jacobs Clear Joy in Design
Kredit: Getty Images (2)
Rosa var också temat för Emilia Wicksteads vårshow, som innehöll en lokal med rosa vägg-till-vägg mattor som matchade många av klänningarna, som erbjöds i flytande versioner samt hennes signatur skulpturella siden. Hon piffade till saker och ting och lade till ett ögonmotiv (rosa öga?) till flera looks i Swarovski-kristaller och en final fantastiska högtidsklänningar med långa ärmar och långa kjolar i färgglada tapeter med blommor som verkligen gjorde en ingång.
Kredit: Getty Images (2)
En lite mer nyanserad sötma styrde dagen på Simone Rocha, där den stigande stjärnan inom brittiskt mode imponerade publiken börjar med hennes överdådiga lokal, Lancaster House herrgård som grannar St. James Palace, och slutar med det poetiska mönster. Kläderna, främst teklänningar som såg lite överdimensionerade och antika ut, som om de kunde glida av kroppen, var färgade med vad som såg ut att vara lätta fläckar, men också trimmad med plastflätning som lindades runt kroppen som fiberoptik kablar. Tillbehören var särskilt iögonfallande, gelésandaler eller silverskor och päronformade väskor med genomskinliga plasthandtag.
Kredit: Getty Images (2)
Anthony Vaccarello blåser helt klart nytt liv i Versus Versace-kollektionen, ett nytt tillägg till London-kalendern den här säsongen som kom med alla tänkbara utklipp kombination av svart slipklänning och svart skinnjacka, kantad med lejonhuvudmedaljonger, som alla såg sexigare ut med ett liveframträdande av The Stripes.
Kredit: Getty Images (2)
Sparar det bästa till sist, Jonathan Andersson, vars etikett är J.W. Anderson, visade en enormt tillfredsställande samling på lördagseftermiddagen som smälte ihop stort kreativa idéer med eftertraktat och (något) bärbart mode, som alla designer som kommer från London vet, inte är så enkelt. Kläder bestående av haremsbyxor och jackor med stora, svullna axlar, i kontrasterande svart-vita slingrande tryck, toppad med två korsaxlar väskor som korsade kroppen, var mycket att ta i visuellt, men du kunde se intelligensen i dem när du började plocka isär föremålen i din sinne. Vissa looker kom med pyttesmå bh-toppar, eller formsydda ribbade stickningar med lätt volangkanter i tvåligt rosa och grönt, eller långa slipkjolar tryckta med fler slingor. Soundtracket inkluderade prover av dansmusik och poplåtar från många epoker (fram till dagens dag Bieber) med Fran Lebowitzs spoken word-kommentar om berömmelsens natur och berömmelsesökare, vilket verkade vara ett spetsigt budskap. Anderson, som samtidigt designar Loewe-etiketten som kommer att visas i Paris om två veckor, såg utmattad ut när han tog sin pilbåge, som om han verkligen hade lagt sitt hjärta i sin signaturetikett den här säsongen, och med den här showen, gick han från kritiskt prisad till mycket stor sak.
RELATERAT: Ta reda på vem som hade den mest Instagrammed-showen på NYFW