Säsong efter säsong åtgärdas bristen på mångfald på banan med lite mer än ett cirkulärt skuldspel. (Konsumenter och media skyller på varumärkena, som skyller på "marknaden"-aka konsumenter och media de påverkas av.) Men för den Londonbaserade casting director Mischa Notcutt, ansvaret är klart: Varumärken har autonomi över den vision de vill projicera. När den visionen är smal är det upp till deras casting -direktörer att utmana dem att vara mer inkluderande.

"Jag känner mig inte bekväm när [en föreställning] inte är olika," berättade Notcutt Modeverksamhet 2017 i en artikel som firar "en ny generation casting -direktörer som sätter mångfald i första rummet." Hon fortsatte med att säga, "särskilt när du har 20 eller 30 modeller i serien, det finns helt enkelt ingen ursäkt."

Efter examen från Central Saint Martins valde Notcutt att fortsätta styling framför design, och hon fortsatte att arbeta med stora namn inom musik, som MIA och Skepta; publikationer som Förvirrad och i-Doch företag inklusive Adidas. Så småningom säger hon att gjutning var en naturlig karriärutveckling, och Notcutt började samarbeta med It -märken som

click fraud protection
MISBHV, Ashish, Asai, och Cottweiler under hennes byrå 11 Gjutning. De kanske inte är de största namnen, men deras shower är kända - och applåderade - för den representativa blandningen av raser, åldrar och kön bland deras modeller. Det är inte en liten del tack vare Notcutt och hennes vision.

I en tid när banorna är under hård granskning hjälper människor som Notcutt att skapa en ny norm - en där Fashion Week bättre speglar fans och konsumenter som mode borde tjäna. Se vad hon har att säga om det här ögonblicket och rollen som gjutande regissörer som hon själv nedan.

Berätta om hur du fick till casting. Var det ett projekt som fick dig att känna att du hade "klarat det?"
”Jag började casta genom styling. Det går liksom hand i hand; Jag brukade gjuta modeller för mina egna skott. Att göra min första show på egen hand var definitivt ett steg till att ”jag har klarat det”, men jag har fortfarande mer att göra. ”

Vad var den första showen?
“Liam Hodges, som jag nu har jobbat med i åtta säsonger. ”

Har du en ultimat drömgjutning?
”Min dröm skulle vara att göra en stor house -show som Louis Vuitton, Prada eller Margiela, och sedan en couture -show. Galliano på Dior - men jag skulle behöva en tidsmaskin! ”

Prata med mig genom din gjutningsprocess. När du väljer modeller för en show, vem har slutligen det sista ordet om “looken” som varumärket letar efter?
”De flesta märken har en kärnperson som de känner att de representerar, men det beror också på hur stämningen/inspirationen är för den säsongens kollektion. Jag kommer in och utarbetar det. I slutändan har varumärket det sista ordet, men med de flesta företag jag jobbar med säger jag gärna att det är ett samarbete. "

RELATERAT: Det är mer acceptabelt för modeller att ha grått hår på de europeiska banorna än en midja över 25 tum

Har du någonsin varit oense om ett varumärkes vision och var tvungen att gå därifrån?
"Nej, det har jag inte."

Vad letar du efter när du gjuter modeller? Vad sägs om när man kastar "riktiga" människor?
”Jag älskar människor och deras karaktärer. Jag älskar ansikten och symmetri i alla former. Så om de är en modell eller inte, finns samma parametrar. När jag bygger en rollistan för en show, gillar jag att titta på likheter mellan raser och kön; Jag försöker skapa ett enhetligt utseende eller känna förtrogenhet hela vägen så att modellerna ser ut som att de existerar tillsammans. ”

Föredrar du att arbeta med modeller eller "riktiga" människor?
"Jag har ingen preferens, jag gillar bara att arbeta med trevliga människor."

Hur viktig är rollen som gjutande regissörer när det gäller att lägga till mångfald av vilken typ som helst till en landningsshow eller kampanj?
”I slutändan handlar det om varumärket. Gjutningsdirektörer kan presentera en mångsidig grupp modeller, men beslutet ligger på kunden. Jag är dock inte rädd för att ha en konversation om varför [mångfald] inte beaktas och det saknas i en rad. Men jag har tur att alla märken jag jobbar med driver efter detta. ”

På tal om de märken du har arbetat med, applåderas etiketter som Ashish för deras användning av så många olika typer av modeller. Varför tror du att de "fattar" det när så många andra inte gör det?
”Jag tror att det är ett större samtal. Det finns så många faktorer. Vissa märken ser det inte för sina kunder, vissa kunder tycker inte att mångfald är attraktivt. Skönhetsstandarder måste brytas ner, vilket är något alla måste stå bakom. Alla är vackra, och ras bör inte vara en faktor för att inte få ett jobb. ”

RELATERAT: Så här är det att arbeta i en bransch som hatar dig

Hur har du sett branschen utvecklas sedan du började?
- Det har definitivt blivit bättre på vissa sätt. Det finns mycket mer medvetenhet om att vara mångsidig och jag tror att behandlingen av modeller [har förbättrats]. Jag har verkligen tur att jag främst har arbetat med människor som har varit professionella hela tiden, men jag har hört historierna. Det finns dock fortfarande utrymme för tillväxt med mångfald och inkludering och skydd av modeller i branschen. Vi har alla rätt att arbeta i en säker och professionell miljö. ”

Vilket ansvar anser du att du har som casting director för att säkerställa att de företag du arbetar för verkligen anammar mångfald och inkludering?
"Jag tror att vi måste vara beredda att ha hårda samtal med varumärken och fråga: Varför skulle de inte vilja vara mångsidiga eller inkluderande under 2019?"