Gucci håller fet, flashig kryssning 2018 i Florens

Sent måndag kväll i en privat muromgärdad trädgård i Florens, några timmar efter en extravagant iscensatt Gucci banan show hade förvånat sina gäster med tillgång till monument som även Dan Brown kunde inte få, Beth Ditto intog scenen under tallar och palmer som var översvämmade av onaturligt violett ljus. Ditto är naturligtvis hårdkantad och lustig punkartist vars musik rutinmässigt kategoriseras som indie eller alternativ, inte mainstream eller lyx som traditionellt skulle passa ett megamärke som Gucci.

Ditto var i sitt element, ropade till Elton John i publiken och till designern Alessandro Michele, som tog henne hit. Hon är förresten tillgänglig för födelsedagsfester, och hon är billig, sa hon. Det enda hon ber är att du ska klä henne i designerfärger och på så sätt erkänna och respektera henne, en icke -konformistisk konstnär, precis som Michele gjorde.

"Syr din mormor?" Frågade Ditto. ”Jag vill gärna komma över.” Tanken uppstod när stjärnorna blev synliga på den italienska natthimlen att Gucci har blivit modehålen, absorberar alla ljuspunkter runt det, alla paljetterna, broderierna, glitteret, fransarna, sizzle och reflekterar allt tillbaka på värld. Detta är i alla fall min teori om varför så många människor i olika samhällsskikt, från elitmodeister till excentriker

Här i Florens, under turistsäsongens höjdpunkt, när biljetter för att se David är slutsålda i dagar i förväg och Duomo är överskridit med de selfiesökande massorna, hade hundratals redaktörer från hela världen samlats för det ultimata FOMO-evenemanget i Michele's senaste showen. Några kom till Italien i mindre än 24 timmar. De flesta bar Gucci, skapade en surrealistisk uppvisning i början av kvällen, vid en mottagning i Botticelli-fyllda gallerier i Uffizi-museet, av Donald Duck broderade tröjor, glittrande kniv-veckade kjolar, blommiga tryckta fluffiga klänningar, poetblusar, överdimensionerade glasögon och generalpageantry av det slag man brukade beskriva som påfågel.

När de flesta gästerna hade tagit sig över Arno till de överdådiga salongerna i Pitti-palatset, via den hoi-polloi-förbjudna Vasari-korridoren gömd ovanför Ponte Vecchio, det verkade knappast konstigt att upptäcka Donald Glover iklädd en brättad Gucci-hatt, vita shorts och spänn med klackade klackar eller Dakota Johnson i rygg klänning eller Jared Leto i en rosa sammet överrock, citrongula byxor och en frilly blåstopp täckt med broderade bin (även silverhöga toppar).

För att komma till poängen med samlingen var den här lika vild, lika mångsidig, lika allomfattande som Michele tidigare ansträngningar, med så många idéer för både män och kvinnor och dem däremellan som alla som tittade på skulle bli både överväldigade och avsevärt imponerad.

Låt oss börja med det roliga: rugbytröjor och överdimensionerade quiltade jackor, en tryckt med sammanflätade ormar och blommor som var fantastisk, en het rosa nalle-tröja med en avsiktligt felstavad "Guccy" -logotyp, roliga snygga tuppfickor, en gul buffelplädpuffer med dekal på baksidan av katten-åh, fy, jag kunde fortsätta och igen.

Men snarare, det som var annorlunda med den här kollektionen var att Michele också började utforska större idéer inom mode, och med det menar jag att han var öppen för påverkan från sina kamrater. Det fanns Vetements-liknande proportioner i några av de överdimensionerade bitarna, och ändå hade de Michele's Gucci-centrerade snurr, eftersom de också absorberades i hans bana.

Och om någon var i tvivel om hans alltomfattande budskap, gjorde Michele sig tydlig på T-shirts som djärvt utropade: "Guccify yourself."