Paris Fashion Week Recensioner: Dior, Saint Laurent och Marine Serre

Det fantastiska med Paris Mode Veckan, med alla sina legendariska hus, glittrande landmärken och maverickdesign, är att stilen här fortfarande slår på en krona. Under loppet av en timme kan en gammal gammal etikett som ingen ägnade mycket uppmärksamhet åt säsongen innan plötsligt bli det hetaste igen. Nya designers föds varje dag.

Naturligtvis gäller det motsatta också, eftersom tidigare bås faller i onåd. Denna säsong lovar särskilt en omläggning av däcket. Föreställningarna öppnade på tisdagen med en lovande ny talang, Marine Serre, som vann LVMH -priset 2017, som bedöms av en designerkommitté som inkluderar Karl Lagerfeld och Nicolas Ghesquière. Så Serre, som arbetade på Balenciaga tidigare, kommer sannolikt att gå platser.

VIDEO: Paris Fashion Week Dior Highlights

RELATERAT: LVMH Anta en ny ålder och begränsning av storlek för modeller

Hennes kollektion spelade tungt på silkesdukar, sys ihop för att skapa kjolar, lindade runt kroppsdräkter eller bärs med sportshorts, och några var fästa på örhängen, vilket såg lite farligt ut. Modeller gick i till synes slumpmässiga mönster runt ett fyrkantigt utrymme, skjutit diagonalt eller vävde runt pelare och bar påsar formade som små eller stora klot (några inslagna i halsdukar). Det skapade en slående bild, men inte så annorlunda än arbetet med andra antimode-high-fashion streetwear designers som har fängslat redaktörer sedan ankomsten av

Det som utmärkte sig var Serres engagemang för att se fram emot och ge syfte med sina mönster. Hennes "Futurewear", som kläderna märktes i flera fall, införlivade fickor och verkar rymma prylar, teknik eller vad som verkar relevant för yngre kunder idag.

Det finns också ögonblick i Paris när du ser de förtjänta komma till rätta. Maria Grazia Chiuri, konstnärlig ledare för Dior, har inte lätt vunnit kritikerna med sin pro-feminist kollektioner och synliga behåar och underkläder, som har varit lite för tunga för människor som gillar att dyka upp deras näsor. Men hon har gjort intryck, och enligt företagets konton köper kunderna hennes nya utseende.

Relaterat: Ögonfransarna på Christian Dior's Couture Show är de längsta du någonsin kommer att se

Nu två år in i sin roll på Dior, förgrenar hon sig från den etablerade baslinjen till nya riktningar, och för hösten, bestämde sig för feminismen för 50 år sedan, särskilt den mest traumatiska år i historien, 1968. I Amerika markerade det året morden på Martin Luther King Jr. och Robert F. Kennedy. I Frankrike var det otroliga demonstrationer av studenter och arbetare, med upplopp och strejker som lamslog Paris den våren. Men denna period introducerade också en revolution inom mode, ungdomsbävningen och en känsla av frihet som förändrade hur människor klädde sig under stora delar av det kommande decenniet.

Chiuri hyllade denna period ganska direkt, med fredsskyltstickor, patchwork-denimklänningar, kilter, basker bärda med gula eller rosa tonade nyanser och groovy stickade klänningar. Det fungerade och gick långt för att visa djupet i Chiuris vision för Dior.

På Saint Laurent, Anthony Vaccarello återvände till en imponerande plats iscensatt i skuggan av Eiffeltornet, detta tid tack och lov inuti en stor kub konstruerad för detta tillfälle, eftersom det fryser just nu Paris. Hans höstkollektion började starkt och väl i linje med hans minimalistiska, svart-är-tillbaka, modell-och-rocker-vänliga estetik. I själva verket var den första halvan av showen mestadels svart, med undantag för några strössel av silverpinnar eller kristaller på de klängande tajta klänningarna. Åh, men tillbehören var fantastiska - så många skor, väskor och fantastiska tovade hattar att det inte fanns någon oro för att se någon se upprepade två gånger.

Vaccarello har gjort ett bra argument för hur han skiljer sig från sin föregångare, Hedi Slimane. Han är produktiv, produktiv och bättre insatt i optik. Men båda designers följer en sexig, mager, ibland vampig silhuett, och snart tävlar de direkt när Slimane återvänder till mode med sitt nya jobb på Céline senare i år. Det finns förmodligen plats för två av dem i den här staden, men det kommer att bli intressant att se vad som händer och vem som kommer bäst ut. För vad det är värt gör Vaccarello ett stort stativ och rundar av sin samling med det som verkade som en sekund kollektionen, den här full av pärlblommiga miniklänningar med starka fyrkantiga axlar som var så heta att de praktiskt taget brann landningsbanan.