Säsong efter säsong, New York Fashion Week kommer till oss som en veckolång glittrande parad av ready-to-wear och, ärligt talat, vad-vi-är-mer-än-färdiga-att-bära. Mode! Det är bara för bra! Men visst, all den där sartoriska godheten måste komma någonstans ifrån. Och eftersom vi är de sanna journalister vi är, satte vi oss för att ta reda på vad som inspirerade säsongens lista med modedesigners.

Från en bild från en Uber till en dagdröm om en strandsemester på 70-talet, bläddra igenom för att se vad som inspirerade designers och deras kommande vår-/sommarkollektioner 2018 (och ICYMI, se vad som inspirerade designers förra säsongenockså).

"För våren 2018 blandade jag svarta och vita geometriska tryck med mjuka pastellfärger för att skapa en kollektion full av edgy kontraster."

"ADEAM Våren 2018 började med min resa till Hong Kong och hur jag inspirerades av stadens öst möter väster. Hong Kong är en kulturell smältdegel där västerländska influenser smälts samman med den traditionella österländska estetiken. Det finns en anda av att omfamna olika kulturer och fira olika sorters skönhet, vilket också ledde till att jag utforskade 70-talets disco. Jag älskar den bohemiska andan som fanns på den tiden och den frihet med vilken människor klädde sig på platser som Studio 54. När man tittar på Guy Bourdins fotografi av eran får man en sann känsla av individualitet. Jag ville slå samman alla dessa idéer till en samling som hyllar yttrandefriheten." —

click fraud protection
Designer Hanako Maeda

"Min moodboard för den här kollektionen är full av mjuka neutrala färger som inte nödvändigtvis väcker känslor men som uppmanar dig att vara uppmärksam på detaljerna och hur de smeker kroppen. Jag inspirerades av flytande former som är klassiska och tidlösa, men som ändå erbjuder sinnet en modern twist. Jag inspireras ofta av tidsperioder och arkitektur, även om art déco-perioden ofta är ett inflytande för de feminina aspekterna av mina samlingar... speciellt SS18.

Märkligt nog, när jag började färdigställa delar, inspirerades jag om och om igen av det jag såg, när jag tittade upp från symaskinen och se hänga på garderobshyllan bleka färger och vackra former tittar fram bakom en annan."

"Rötts upp med rötterna. Det är en samling som drivs av känslan av att dras, ryckas, flyttas, flyttas. Desorienterande i vissa avseenden men stimulerande i de flesta andra."

"Min vårkollektion 2018 känns som en dröm - nästan en psykedelisk hallucination av vad som finns i mitt fantasiväxthus. Alla olika växter och blommor inuti kommer till liv på det mest romantiska och vackra sätt. Jag har använt en ljus och djärv färgpalett, inklusive elektriska kvällslooks i fuchsia, solgula dagsklänningar och gräsgröna kostymer. Kollektionen är lekfull, djärv och feminin: en perfekt blandning av något nytt och spännande för vår kund."

"För SS18 befinner sig ICB-tjejen i ett urbant underland, en drömlik stadsbild full av optiska illusioner."

"Den här kollektionen använder Beeralu-spets- och etstryck för att utforska alla områden av femininitet och formalitet, och kombinerar linjerna mellan exklusiv klädsel och urban streetstyle." —Kasuni Rathnasuriya, KÛR

"Inspirerad av infallen och romantiken i klassiska sagor, lockar Michael Costellos kollektion för S/S18 oss med en drömmande flykt från vardagens monotoni samtidigt som han accentuerar hans signatur lockande, moderna silhuett."

"SS18 är tillägnad mänsklig påverkan på naturen. Idén om konstgjort skapade, men ändå vackra, arrangemang. Fokusera på blommor och mänsklighetens önskan att kontrollera naturen."

"Våren 2018 är ett fokus på det visst självförtroende och den tydlighet du får av att vara direkt." —Sally LaPointe

"Vår/sommar '18 utforskar motsatta ytterligheter när tillverkning och teknik fortsätter att driva design."—Laura Taylor och Ryan Holliday-Stevens, Solace London

"För våren 2018 inspirerades Shoshanna av den glada andan och den färgstarka staden Sevilla, Spanien. Enkla sidenklänningar med volangdetaljer framkallar en festlig flamencostämning för våren."

"För våren '18 inspirerades jag av bilder från 60- och 70-talen av den soliga strandkanten som kallas Gold Coast i Australien. Jag attraherades verkligen av den enkla, soliga känslan i bilderna – de något kitschiga hotellen och lägenheterna kontrasterade mot vågorna, de vackra vita sandstränderna och ett strålande gyllene ljus.” —Designer Nicky Zimmermann