På onsdag, sista dagen på en månadslång rundtur i höstkollektionerna från New York till London till Milano, och slutligen till Paris, Louis Vuitton konstnärlig ledare Nicolas Ghesquière drog redaktörer till en annan enorm produktion på grund av Fondation Louis Vuitton. Under ett kraftigt skyfall backades trafiken upp för mil, men när gäster kom, inklusive nyligen Oscar-vinnare Alicia Vikander, Jennifer Connelly, Lea Seydoux, Selena Gomez, Jaden Smith, Zendaya, Doona Bae och Sophie Turner, upptäckte de en uppsättning dekorerad med stora, sönderfallande pelare täckta av små paneler av krossat glas – som så många trasiga iPhone-skärmar. Intrycket var ett av en arkeologisk plats, även om designern hade i åtanke en grävning i nutiden som upptäckts av framtidens upptäcktsresande.
RELATERAT: Hedi Slimane's 80-talsnick till Saint Laurent är helt enkelt oemotståndlig
Det är verkligen en intressant tanke. Vad kommer framtida modehistoriker att göra av detta ögonblick, av en selfie-driven kultur som driver designers att göra allt mer exotiska kläder? Ghesquières svar var faktiskt överraskande fokuserat på bilder tagna från det samtida livet, med sportinspirerade tröjor och byxor, mjuka väskor i en mängd olika former och tryck, klänningar gjorda av lapptäckstyger som såg ut att ha häftats ihop i sömmarna, och skinnjackor fästa med lappar som de på en globetrotters resväska (
på bilden, överst). I själva verket var det en samling minnessaker, både vanliga och otroligt personliga.Även om det inte var det framåtblickande arbetet som Ghesquière har gjort ett kännetecken för sina två plus år på Vuitton, var det överlägset mer lättillgängligt, och den här samlingen läste som sidorna i en dagbok. I själva verket, medan snacket om Paris Fashion Week har varit formtrotsande kollektion som Demna Gvasalia introducerade på Balenciaga, det har också funnits en underström av design som verkar lika driven av komfort och mångsidighet.
VIDEO: Se vår 1-minutersrecension av Chanels #PFW Show
Karl Lagerfeld beskrev sitt fall Chanel samling som "allt om lätthet", och detta var uppenbart från behandlingen av tweed nästan som stickat. På en scen designad för att spegla insidan av en couturesalong, med en oändlighetsbana som slingrade sig mellan rader och rader av stolar (varje gäst hade en första radens biljett för en gångs skull), tog han med sig kläderna till folket, på sätt och vis, och många av oss anmärkte att vi kunde ha suttit där hela dagen och tittat på Mer. Till tweedarna kom massor av sportkläder, som jeansvästar, kjolar och toppar som inte var mer komplicerade än en T-shirt, men mycket mer haute. Om jag var en Chanel-kund, skulle jag ha köpt en tröja täckt med hylsor i ett pulsslag. Letar du efter något mer formellt? Det fanns gott om spetsklänningar i nivåer till dig, alla staplade med pärlor (Nedan).
Kredit: Catwalking/Getty Images (2); Dominique Charriau/WireImage
Jag har ofta undrat hur Valentino designers Maria Grazia Chiuri och Pierpaolo Piccioli skulle hantera streetwear, och belönades den här säsongen för att även hitta läckra stickat här i en kollektion som fungerade nästan som en gomrengöring från de utomordentligt dekorativa mönster de är kända för på den röda matta. Även om mycket av showen inkluderade ballerinainspirerade klänningar som var lika eteriska och lite strama som alltid fanns det också många fina kappor och handväskor, varav en med en tjock jeansrem (Nedan).
Kredit: Pascal Le Segretain/Getty Images (2)
RELATERAT: Designers gör fallet för några av #PFW: s mer svåra att bära artiklar
En främmande trend som kom rytande över landningsbanorna den här säsongen var den fullständiga prärie- eller babydoclklänningen. Stella McCartney inkluderade några, misstänker jag som ett skämt, som såg ut som Snuggies eller mormors husrock (nedan, vänster). Naturligtvis kommer de förmodligen att vara lika mycket heta föremål till hösten. Och dessa blickar dök upp halvvägs in i Kenzo visa på tisdagskvällen med klänningar som såg ut som snyggare versioner av de där gammaldags präriepastellerna som bärs av medlemmar av polygamistiska kulter i Texas, eller Kimmy Schmidt. Formgivarna Humberto Leon och Carol Lim var dock noga med att visa sina styrkor – kjolarna till deras klänningarna var fint veckade, och snitten var överdimensionerade för att på något sätt se både lite av och lite coola ut (nedan, höger).
Kredit: Antonio de Moraes Barros Filho/WireImage; Catwalking/Getty Images