Paris Fashion Week Review: Dior, Loewe, Saint Laurent, Kenzo

Det kommer ett ögonblick i varje modesäsong då en redaktör kan ifrågasätta hur mycket han eller hon är villig att uthärda för att vara närvarande. I Paris skulle nästan alla ha kallat tillbaka tiden på tisdagskvällen på Saint Laurent-mässan, som hölls utomhus under en plastpresenning en kylig natt med vindbyar och regn.

För mig hände det på fredagsmorgonen, när jag anlände till Loewe-mässan på UNESCO: s högkvarter för att upptäcka att hela banan var täckt av mörker. Inne i lokalen upplyste pinljus endast de exotiska orkidéerna och luftväxterna med sina tropiska blommor och några homoerotiska Lionel Wendt-fotografier från 1930- och 40-talen. Vaktmästare som höll i ficklampor hjälpte några gäster till sina platser, men när jag gick längs en stig ...

“Geroff!” skrek jag när en kameraman slog in den luddiga änden av en mikrofon i min mun. Vad skulle han kunna filma i mörkret? "Herre, jag har fått nog!"

Märkligt nog kom en publicist in till ljudet av min vädjan om att hjälpa till att leda vägen, och jag insåg något hemskt – folk känner bara igen mig som den arga killen som skriker hela tiden. jag har förvandlats till

Nåja, det som är bra med att slå i väggen är att efteråt måste allt bli bättre. I det här fallet blev det mycket bättre när lamporna tändes, och Loewes designer Jonathan Anderson började sin show med ljudet av ett spänningsfyllt mellanspel från Sunset Boulevard, vilket genast fick mig på bättre humör. Jag såg det första New York-framträdandet av den nuvarande väckelsen med det häpnadsväckande Glenn Close förra månaden, men Anderson, naturligtvis, skulle troligen ha sett sin tidigare körning i London, där han bor. Jag är frestad att föreställa mig att han tänkte på Norma Desmond, den åldrande filmdrottningen, och andra excentriska filmkaraktärer i denna uppriktigt sagt fantastiska samling.

RELATERAT: Kändisar sitter på första raden på Paris Fashion Week

Långt mer än någon annan designer i hans generation, och mer än de flesta designers i allmänhet, kan Anderson blanda det sublima med det löjliga på ett trovärdigt sätt, så det var möjligt att uppskatta den flitiga effekten av hans grova klänningar i hemspunnen tyger samtidigt som han fnissar om handväskan i form av en uppstoppad katt, eller en väska tryckt med en bit av rostat bröd. Även om hans design och material kan vara värdefulla, är attityden inte det, så även några vackra klänningar som föreslog aftonkläder i form förblev ljusa till utseendet, som en puffig prickig klänning med tygbitar som hänger från det skrynkliga tyget, eller en närbildsklar klänning som kombinerade ett sluttande tyg av silvertyg över en svart kjol bandad med en läderpanel vid Fålla.

Inom den här samlingen blandade Anderson skickligt stycken som redaktörer, och förhoppningsvis kunder, kommer att längta efter. Stickade toppar, en i leopardmönstrad och en annan tröja av fiskartyp med grov halsringning och ett band av Loewe-logotyper, verkade som uppenbara hits, liksom finalklänningen gjord av blandade tyger som kombinerade en passande stickad topp med en utsvängd kjol av polka prickar.

Jag är ganska optimistisk att Diors nya konstnärliga ledare, Maria Grazia Chiuri, också styr lyxen gigantisk i en kommersiellt gångbar riktning, vilket är vad i stort sett varje modehus behöver rätt nu. I sin andra ready-to-wear-kollektion koncentrerade hon sig på marinblått (vem älskar inte marinblått?) och alla dess praktiska tillämpningar. Tröjor, kavajer, omslag, klänningar, jeans, allt designat för att sälja, sälja, sälja. Och även om det hela blev lite repetitivt, fanns det några idéer här som sannolikt kommer att vara mer inflytelserika än vad man först ser. Den tillfälliga behandlingen av taft och sammet såg till exempel väldigt fräsch ut.

Vad mer har varit bra hittills denna Paris Fashion Week, kan du fråga. Saint Laurent-kollektionen, lika obekväm som showen kan ha varit, var ett stort steg framåt för designern Anthony Vaccarello, som spelade med ett erbjudande med 100-looks som var ganska konsekvent i sin omfamning av glam – superkorta klänningar, diamantkanter och diamantstövlar, shearling boleros och shearling ärmar som bara var ärmar men typ av Häftigt. Utseendet var så lockande att Saint Laurent nästa säsong borde ha råd med ett tak.

VIDEO: Se vår sammanfattning av Paris Fashion Week

Kenzos första Momento-kollektion, en term som designers Humberto Leon och Carol Lim använder för speciella projekt, var också en hit, baserad på en reklamkampanj från 1983 från Kenzo Takada, som var närvarande för show. Uppställningen var mycket mer strömlinjeformad än Leon och Lims senaste ready-to-wear-shower, med några bra idéer (gillade fågeltröjorna och en extra arbetsdräkt i khaki) och mer fokus på det roliga – Lauryn Hill dök upp efter ett överraskande framträdande senare på kvällen i Kenzos högkvarter, klädd i en rosa smockklänning som var fantastisk.