Förstå Street Style Craze under Fashion Week

Tuilerieträdgården, i århundraden en härd för parisisk påfågel, ser mer ut som ett djurpark under modevecka.

Från dess gated entré vid Place de la Concorde till ett enormt tält som rests bakom Musée de l'Orangerie, den pittoreska parken är översvämmad av exotiskt plymade exemplar som migrerar hit två gånger årlig. De putsar och puttrar och poserar, streetstyle-stjärnor med benen kokett i kors vid anklarna. En samling fantastiska storkar. En besynnerlig struts. En och annan dodo som blir trampad av ett gäng vilda fotografer på jakt efter den inte så svårfångade quaintrellen och sjunger sina söta fågelrop om "Anya", "Chiara" (bilden ovan: Chiara Ferragni) och "Hanneli."

Det blir värre för varje säsong.

Eller bättre, om du råkar vara i streetstyle-branschen, vilket det verkar som att nästan alla är nu för tiden. Fältet har blivit så överbefolkat att tidigare i år, ett antal populära modebloggar (Racked, Styleite och The Coveteur, för tre) tillsammans himlade med ögonen och förklarade att hela scenen över, upprörd över hur snabbt företagsopportunism och en kultur av skenande narcissism verkar ha korrumperat det en gång hedervärda hantverket av fashionabla människor som klär sig på modet.

Men det är alldeles för sent att vända tillbaka. Stjärnor i sociala medier – gata, verklighet och annat – har ett djupgående inflytande på mode idag och är i allt högre grad just de människor för vilka kläder designas. Om något så har fenomenet Me bara växt sig starkare, vilket bäst bevisas av vinnaren av årets Council of Fashion Designers of America Fashion Award för media: Instagram. (Kim Kardashian presenteras och sa: "Självklart är min personliga favorit användning selfien.") Som Diane von Furstenberg, ordföranden för moderådet, sa till mig, var det den perfekta representationen av vår tid.

RELATERAT: Gör dig redo för #NYFW och en våg av kändissamlingar

SÄLLSYNTA FÅGLAR

Ofta känner jag att jag är en dodo.

Som någon som har följt landningsbanorna sedan den pre-digitala tidsåldern, hittar jag stjärnor i streetstyle (bilden ovan, från vänster: Miroslava Duma of Buro 24/7, Hanneli Mustaparta av Hanneli, Julia Sarr-Jamois, och Aimee Song of Song of Style) både fascinerande, som en inspirationskälla för miljontals människor, och nedslående, på grund av hur ytligt och legosoldat det är att en persons betydelse likställs med hennes antal följare. Men det visar sig att de också kan vara bra för mode på sätt som ingen kunde ha förutsett – förutom att de är kanaler för att kommunicera trender och sälja kläder, det vill säga.

RELATERAT: Rösta på den mest fantastiska designern i våra 2015 Social Media Awards!

Nu när landningsbanorna sänds till världen i realtid, är design som visas idag bortglömda när de når butiker sex månader senare. Så dessa kvinnor blir ambassadörer, på ett sätt, för trender du kan köpa just nu. Risken är dock att när designers uppvaktar dem med kläder och handväskor börjar kläderna kännas beräknade.

"Det finns så mycket falskt innehåll där ute", säger modellfotografen Hanneli Mustaparta, som talade vid ett nyligen genomfört Fashion Tech Forum i New York. Även om hon arbetar med märken som Calvin Klein, Dior och Louis Vuitton, vägrar hon ofta att representera varumärken på sociala medier när matchen är oäkta. "Det stör mig lite när jag scrollar ner på Instagram och jag stannar inte vid någonting."

Också absurt: Marknaden är så översvämmad av streetstyle-bilder att deras värde har minskat – de flesta konsumeras snabbt på sociala medier, med bara gräddfilen som dyker upp i tidningar – trots att deras ämnen har blivit stora stjärnor. Chiara Ferragnis blogg, The Blonde Salad, har över 600 000 unika besökare varje månad och var föremål för en fallstudie från Harvard Business School. För Amy Smilovic, grundaren av Tibi, har bloggare blivit som adjektiv. "När jag tittar på något med mina designers, kommer jag att fråga," Är det tillräckligt rent för Elin Kling att bära? Är det tillräckligt kreativt för Leandra Medine? Är det lika sofistikerat som något Miroslava Duma skulle ha på sig?'" säger hon. "De får det direkt." Det är kvinnorna bakom sajterna The Wall (nu stängd), Man Repeller respektive Buro 24/7.

RELATERAD: InStyle Redaktörerna avslöjar sina fantasikläder för den första dagen av #NYFW

SELFIE SHTICK

Nu är det som händer utanför landningsbanorna lika effektfullt som huvudevenemanget, och designers svarar. Jeremy Scotts återuppfinning av Moschino har varit vanvördig på banan men också otroligt smart när det gäller marknadsföring. Han gör många av sina mönster tillgängliga samtidigt i butiker så att kunder som tittar på nätet kan köpa dem. Och hans senaste resortkläder har en sketch som kvickt fångar frenesien kring hans shower.

För sin resortpresentation designade Alber Elbaz, den konstnärliga ledaren för Lanvin, kläder med tanken att varje pjäs måste se bra ut i en selfie. Han skapade en falsk värld, en tableau vivant av pappersskulpturer av den franske konstnären Cyril Hatt. Foton av saker häftades ihop till deras lämpliga former, som högar med pengar, skor, en giraff och en hel bil. Flera av modellerna lekte med sina telefoner medan redaktörer fotograferade dem för sociala medier.

Elbaz idé kom från att se många gäster göra just dessa saker under hans shower. "Vi lyssnar inte längre, vi spelar in," säger han. "Vi pratar inte, vi postar. Och vi tittar inte, bara filmar." Han kanske var lite cynisk, sa jag till honom, men han hade en poäng.

"Ibland är det OK att vara negativ", säger han. "Du måste vara det för att se sanningen i saker."

RELATERAT: Hur man korrekt säger varje namn på mode