Varför positivitet är den största trenden just nu

Av alla mode klichéer med mycket liten grund i verkligheten, ingen kanske är så ihärdig som myten att designers bara är ett gäng intrigerande elakheter.

Vare sig i Djävulen bär Pradaeller Zoolander eller på Saturday Night Live (tror Maya Rudolph spoofar Donatella Versace), har designers lustigt framställts i populärkulturen som imponerande, giftiga, till och med skurkaktiga. Men i själva verket, trots några historiska rivaliteter, kommer de flesta av dem överraskande bra överens.

När vi närmar oss slutet av ett tumultartat år är det viktigt att notera att dagens designers har börjat vad som verkar vara en charm kampanj, kanske i ett försök att gjuta sin bransch i en mer gynnsam ljus. Vart du än tittade under den senaste startsäsongen dök designers upp för att stötta varandra.

Donna Karan och Diane von Furstenberg gjorde resan för att delta i Ralph Laurens show med biltema i Bedford, N.Y. Alessandro Michele, Pierpaolo Piccioli och Anthony Vaccarello satt på första raden på Versace i Milano, där den riktiga Donatella och en grupp av OG-supermodeller skapade en kärleksfull hyllning till arvet efter hennes bortgångne bror, Gianni. I Paris kom Alber Elbaz ut för Valentino-showen,

Det är ett up-with-mode-ögonblick i en tid då folk säkert kan använda en humörhöjning.

RELATERAT: Hur Frame Denim gör jeans direkt glamorösa

"Vi är alla verkligen vänner", säger Julien Dossena, kreativ chef på Paco Rabanne, som representerar en växande samling stjärnor som har kommit till sin rätt i Paris under de senaste åren. Genom både jobb och tävlingar, som LVMH-priset, som samlar unga talanger med etablerade spelare i en intensiv miljö, designers bildar nätverk som inte existerade så offentligt förr.

Som tidigare medlem i Nicolas Ghesquières designteam på Balenciaga tillhör Dossena en av de mest prestigefyllda klicken i moment, en grupp som även inkluderar Natacha Ramsay-Levi, den nya kreativa chefen på Chloé, som tidigare arbetat med Ghesquière på Louis Vuitton; herrdesignern Alexandre Mattiussi, från Ami; och skodesignern Pierre Hardy. Dossena och Ghesquière går rutinmässigt på varandras shower, och båda kunde också hittas på Ramsay-Levis debut den här säsongen. Istället för att avfärda sin skyddsling som en blivande Eve Harrington, berättade Ghesquière The New York Times hur spännande det hade varit "för oss alla att se henne resa sig och skapa sin signatur."

"Vi bildade ett band genom att arbeta tillsammans", säger Dossena. "Så det är viktigt för oss att heja på varandra. Vi är en familj."

Det är inte bara designers som deltar i den nuvarande kärleken. Arrangörer av modeveckor i New York, London, Milano och Paris har alla ansträngt sig för att göra sina städer bokstavligen lysa och uppmuntra designers att sätta shower utomhus eller nära monument som tidigare varit förbjudna. (Saint Laurent använde ett glittrande Eiffeltorn som bakgrund, medan L'Oréal satte upp en landningsshow med Jane Fonda och Helen Mirren på Champs-Élysées.)

RELATERAD: InStyle2017 Style 100: Årets livligaste klänningar, trender och mode FOMO-ögonblick

Till och med tidskriftsredaktörer, som är ett verkligt nihilistiskt parti, verkar möta sina dagliga motgångar och existentiella kriser med en stel överläpp, och ibland till och med ett leende. Några publicister berättade om sin vördnad över att se Anna Wintour, vanligtvis först ut genom dörren efter en final, pausa efter varje show för att snacka och posera för selfies. Tja, affärer är tuffa för alla.

"Vi lever alla i en förvirrande tid" Zac Posen berättade för mig i början av säsongen, när han bjöd in redaktörer till personliga förhandstittar av sin vårkollektion i sitt showroom i New York City.

Posen bestämde sig för att avstå från den vanliga startbanan och koncentrera sig på mer praktiska kläder, inklusive preppy bomullsskjortor och några härligt glada festklänningar i ljusa MTV-färger. Han sa att han ville föra ut ett budskap om positivitet i världen och bad sin vän Kate Upton att modellera kläderna. Självklart dök hon upp.

"Optimism, drömmar och lättnad är viktigare än någonsin," sa Posen. ”Vårt jobb är att skapa skönhet och ge människor en plattform för att fly.”

"Optimism" har blivit en smittsam refräng bland designers. Dries Van Noten, Alexander McQueens Sarah Burton och Piccioli, Valentinos kreativa chef, använde alla det ordet för att beskriva sina samlingar. I kommentarer till Damkläder dagligen, Piccioli jämförde den nuvarande atmosfären med den i slutet av 70-talet och drog slutsatsen: "Vi vet inte riktigt vad som förändras, men att reagera med kreativitet och optimism är nyckeln."

RELATERAT: De 50 bäst klädda kändisarna 2017

Om det låter som önsketänkande så är det inte det. Efter en månad av att titta på ljusa, vallmofärger i vårkollektionerna (rosa lavendel, körsbärstomat och limepunsch var bland de översta nyanserna som citeras i en rapport från Pantone Color Institute om New York Fashion Week), kunde jag ana en ny attityd bland modet folkmassan. I Céline ateljén på den sista showdagen i Paris fanns publicitetsvetaren Karla Otto, som jag aldrig sett i annat än svart, klädd i en knallrosa tröja. Hon var lika förvånad över det som någon annan.

"Du vet, jag har precis köpt tre nya klänningar, och alla är rosa," sa hon. "Jag tänker hela tiden "Vad händer med mig?"

För fler berättelser som denna, plocka upp decembernumret av InStyle, tillgänglig i tidningskiosker och för digital nedladdning nu.