För varje kändis vars stil du har beundrat under det senaste året, har det funnits ett team av talangfulla proffs som arbetar bakom kulisserna och skapar kläderna som har förvandlat dessa stjärnor till fulla modeikoner. Skräddarsydda klänningar och accessoarer dröms fram av duktiga designers, som utan tvekan siktar på det där stora "wow"-ögonblicket. Och dessa till synes lätta kombinationer av tröja och jeans? De kommer från hårt arbetande stylisters sinnen, som ser till att varje del är perfekt ihopkopplad.

Ändå, när vi ser mot framtiden vet vi att det inte räcker att bara njuta av dessa utseenden. Branschen som helhet skulle kunna dra nytta av förändringar och välja mer hållbara och miljövänliga metoder. Det är ingen skam att tänka om och bära det som är redan i din garderob, och om du ska handla är det värt det att göra din research och stödja varumärken med mål som passar dina egna.

Vad gäller var man ska börja? Vi har lösningen när vi går in i 2022. Designerna och stylisterna framåt, utvalda som en del av vårt decembernummers "Stylens röster" väcker samtal om hållbarhet, representation och vad som kvalificeras som high fashion – och att göra oemotståndligt bra outfits medan de håller på.

Älskad för sitt livliga och optimistiska förhållningssätt till design, har Valentino kreativa chef upprepade gånger levererat typ av mode vi vill ska komma ur en global pandemi: djärva, vackra stilar som får oss att drömma om att klä oss upp. Körsbäret på toppen? Att se hans livfulla skapelser i det vilda på alla från Zendaya till en posse of A-listfans på Met Gala (Whoopi Goldberg, Carey Mulligan och Normani, för att nämna några).

Den rasande efterfrågan på Clemens' shoppingväska i vegansk läder (alias "Bushwick Birkin") under 2020 ökade hans Telfar-märke, som han lanserade 2005, till en helt ny nivå. Men i år befäste streetwear-virtuosen sin branschstatus tack vare samarbeten med stora varumärken som Converse och Ugg och förgrenar sig till TV. "Jag tycker att det är häftigt att folk upptäcker mig nu", säger Clemens. "Jag har gjort det jag velat göra med passion och kreativitet under de senaste 15 åren, och jag är glad att det börjar flytta ut från ett moderum och påverkar fler människor."

"När jag startade Chromat 2010 var det svårt att hitta modeller i plusstorlek, funktionshindrade och trans. modeller av färg — på byråer, så det är fantastiskt att se att olika gjutningar är det absoluta minimum vid detta punkt. Nu har samtalet flyttats till vem som står bakom kameran och bakom kulisserna. Det är absolut nödvändigt att inkludera beslutsfattare [med olika perspektiv]." Varumärket fortsätter att driva samtalet framåt med badkläder: "Baddräkter har varit ett stort fokus för Chromat på grund av den makt som ett enda plagg har över hur människor känner för sig själva. Vi vill förvandla något fyllt av osäkerhet till en pjäs som hyllar alla kroppstyper."

Till vänster: Roseberry vid finalen av hans Schiaparelli Haute Couture-show våren 2021. | Kredit: Anne-Christine Poujoilat/AFP/Getty

Till höger: Lady Gaga i custom Schiaparelli Haute Couture vid presidentinvigningen i januari. | Kredit: Jonathan Ernst/Pool/AFP/Getty

Lizzo, Bella Hadid, Lady Gaga, Zendaya på vårt alldeles egna omslag — alla de mest livliga kändisarna har burit Roseberrys slående skapelser för Schiaparelli i år med stor fanfar. Men även utan inflytande från hans kundkrets står couturierns verk på egen hand som högkonst, tack vare en kombination av vågade surrealistiska referenser och gravitationstrotsande silhuetter.

Alunen från Londons prestigefyllda Central Saint Martins har fått beröm för att ha tagit ett könsflytande grepp mot hans överdådiga och romantiska runwaykollektioner (och, i höst, en gemensam lansering med brittisk juvelerare Missoma). Han har också samlat en hel mängd beundrare, inklusive Solange, Harry Styles och den legendariska modellen Iman.

Sedan hon startade sin namne etikett 2015, har hon i tysthet byggt upp ett rykte om att göra jordvänliga lyxpjäser. Nu, som nyutnämnd kreativ chef för Chloé, tar hon med sig sin omtänksamma känslighet till en större scen genom att återuppfinna den berömda franska husens feminina estetik (tänk mer frisinnad än krånglig) och strävar efter hållbara metoder (varumärket blev just B Corporation-certifierat, en beteckning som kräver noggrann inspektion av ett företags sociala och miljömässiga effekter).

I en tid av överexponering låter den synnerligen pressskygga grundaren av Wales Bonner oftast sitt arbete - en noggrant undersökt blandning av traditionellt europeiskt skrädderi och afro-atlantiska influenser — talar för sig. Budskapet vi får? Att vi vill ha i stort sett allt hon lägger ut.

Skräddaren, designern och egentillverkade mannen är relativt ny på scenen, men med sin grymhet och talang för strukturerade passformer kommer han säkert att bli ett känt namn.

Min bror och jag hade ett samtal precis när pandemin slog till om att skapa ett [mask]företag. Ingen annan tyckte att det var en bra idé, men jag förväntade mig att det skulle bli en succé från dag 1 — det var därför jag investerade så mycket i det! Vi har gått igenom många upp- och nedgångar, men det är spännande att veta att du har byggt något med familjen.

Som en svart man inom lyxmode är det ett stort ansvar för mig att ändra uppfattningen om hur lyxdesigners ser ut. Min berättelse är inte en med en välgörare eller konventionell skolgång; det är en underjordisk historia om vad beslutsamhet kan producera. Branschen är inte begränsad till modestudenter och traditionella designers; det är öppet för alla som är djärva nog att lägga sin insats i marken och säga, "Det här är vad jag tänker göra."

Jag har precis börjat. Richfresh och Henry Mask är babyföretag. Jag har meddelat mig själv, och jag har gjort ett intryck, men jag har fortfarande så mycket mer att göra.

Hjärnan bakom Bode sätter konsekvent standarden för grönt mode genom att producera sina kollektioner i små omgångar från återanvända vintagetextilier. Och även om hon officiellt nämns som herrkläder, försvaras hennes könsflytande plagg av alla möjliga modeälskare: Se bara på Lorde, som utan tvekan var en av Met Galas bäst klädda gäster i år i en skräddarsydd Bode-jacka, kjol och huvudstycke.

Duon som ansvarar för Regina Kings fantastiska garderob är drömteamet Wayman Bannerman och Micah McDonald, som gick in i det senaste året med målet att skapa lite lättsinne genom sina kunders mode. "Vi kände att det var viktigt att lyfta stämningen", säger McDonald. "Oavsett om det var genom färg, silhuetter eller accessoarer, ville vi utstråla glädje." Parets favoritlook av allt de stylade 2021 var Kings futuristiska Louis Vuitton-klänning med en axel vid Golden Globes (ovan), som de kände perfekt fångade skådespelerskan-regissörens väsen. "Klänningen var vackert strukturerad på hennes kropp men kändes sval och enkel", säger Bannerman. "Det var som en rustning men fortfarande utstrålade kvinnlighet och speglade Regina själv."

"Jag vill använda min plattform för att förstärka röster och inspirera unga kreatörer som ser ut som jag", säger Roach, som beskriver sig själv som den enda bildarkitekten. De fantastiska stilarna på röda mattan vi lever för från megakunderna Zendaya och Kerry Washington är bevis på hans talang för att skapa rubrikskapande utseenden. Den typiska Roach-stilade klienten? "Någon lekfull som älskar modekonsten och inte är rädd för att ta risker."

Mellan arbetet med utseenden för stjärnor som Cynthia Erivo, Yara Shahidi och Angelina Jolie har du haft ett fantastiskt år. Vad betyder det för dig att bli utsedd till 2021 års Voice of Style?

"Det betyder mer än att bara firas. För mig är detta en möjlighet att väcka uppmärksamhet till människor som ser ut som jag och som alltid har fått höra att stil och mode är ouppnåeligt för oss. Det här är en spegel av reflektion för att visa människor att de kan se sig själva."

"Jag försöker klä människor med en vinkel av glädje. Lycka beror på vad som händer dig, men genom allt kan du fortfarande hitta glädje. Oavsett vad någon säger om sin estetik är de glada."

"Luta mig tillbaka till vad mode betyder för mig, vilket är denna imaginära resa och skapa dessa episoder av fantasi i mitt sinne."

Till vänster: Musa. | Kredit: Courtesy Hodo Musa

Till höger: Lil Nas X vid 2021 års VMA. | Kredit: Rob Kim/FilmMagic

Eftersom damen bakom några av Lil Nas X: s största garderob vinner, vet Musa hur man får en moderisk att löna sig. Några höjdpunkter? Rapparens häpnadsväckande lila VMA-outfit, såväl som stylingen och kreativa riktningen för hans debutalbum Montero, en omedelbar klassiker inte bara för bops utan också för musikvideornas skandalöst sexiga ensembler.

I samarbete med popstjärnan Olivia Rodrigo, har paret varit avgörande för att utveckla en bild som är både ungdomlig och edgy för singer-songwriterns breakout-år.

För fler berättelser som denna, hämta december/januari 2022-numret av InStyle, tillgänglig på tidningskiosker, på Amazon och för digital nedladdning nov. 19:e.