Designer Victor Glemaud pratar IN THE BLK, ett nytt kollektiv för svarta kreativa inom mode

Victor Glemaud – som lanserade IN THE BLK, ett nätverk för svarta kreativa, under Paris modevecka – berättar InStyle om det nya kollektivet och varför han är hoppfull för modets framtid.

Trots de svårigheter och förändringar som 2020 har medfört, har detta år på många sätt varit ett år av reflektion och tillväxt – särskilt när det gäller mode. Vi köper inte längre för att hänga med i de senaste trenderna; vi har blivit mer omtänksamma med våra utgifter, tänkande etiskt och hållbart, och vill stödja varumärken som vi verkligen tror på och älskar, särskilt de som är det Svart ägd.

Det är ingen nyhet att branschen har varit slö när den stöttat Black-talanger. Många återförsäljare har varit långsamma med pantsätt även 15% av hyllutrymmet till svartägda varumärken. Men designers som Victor Glemaud är hoppfulla för framtiden och vidtar åtgärder för att säkerställa att alla får chansen att lyckas. Under Paris Fashion Week, Glamaud — vem räknas Meghan Markle som fan

Efter att ha bildat IN THE BLK i juli startade nätverket saker under Paris Fashion Week, och släppte en digital aktivering med titeln "Film Noir" i samarbete med Equator Productions. Den femdelade videoserien regisserades av Ademola Faloma, Anthony Prince Leslie, Elisha Smith-Leverock, Numa Perrier och Sean Frank, med kostymdesigner ledda av Ade Samuel och Memsor Kamarake. Varje vinjett var tänkt att visa upp det fantastiska arbetet från IN THE BLK-designers — en lista som inkluderar ASHYA, Aliette, AWA MEITE, Bien Abyé, Christie Brown, Fanmon, Fe Noel, House of Aama, Khiry, Keeyahri, LEMLEM, Love Oh Lu, Off-White, Orange Culture, Sergio Hudson, Stella Jean, Bantu Wax, Romeo Hunt, Third Crown, Studio 189, Loza Maléombho, Sansovino 6, Sewit Sium, Marty Moto, Daily Paper, Tokyo James, Victor Glemaud, och mer.

InStyle pratade med Glemaud, Samuel och Kamarake om varför det var den perfekta tiden att lansera IN THE BLK, samt inspirationen bakom videorna.

Victor Glemaud: "Med de flesta medlemmar som inte kunde resa till Paris tog vi det rätta beslutet att lansera virtuellt. Vi lanserade på Fédération de la Haute Couture de la Modes webbplats samt Instagram Reels, och alla 5 videor kommer att vara tillgängliga att se på INTHEBLK.org i sin helhet."

VG: Jag var praktikant och var designassistent för Patrick Robinson i början av min karriär, medan jag fortfarande studerade vid Fashion Institute of Technology. Under de senaste 20 åren har han blivit min bästa vän och storebror. Jag insåg aldrig hur vårt förhållande förändrade min karriärs bana förrän i somras. Jag kände mig aldrig isolerad på grund av mitt ras under min karriär. Så många designers som är svarta hade aldrig det [relationen], och att förstå deras resor inspirerade mig att gå vidare IN THE BLK.

Ade Samuel: Jag blev väldigt inspirerad av deras individuella livshistorier och erfarenheter inom modebranschen. Detta kollektiv var en fristad för likasinnade kreativa som ville se en förändring, inte bara i branschen utan i världen. Victor Glemaud skapade ett öppet utrymme och en tydlig väg för varje individ inkluderad att ansluta och fritt anpassa sig till samhället för att stärka vårt nätverk och förbättra enhet och stöd med var och en Övrig. Jag älskade det så mycket; stödet var mycket uppfriskande. Innan vi började filma hade kollektivet flera ZOOM-samtal för att dela idéer och på djupet diskutera känslorna vi alla hade med det nya modet och övergången i världen. I en så ovanlig mörk tid var den här gruppen designers och kreativa vårt ljus. Från de nya perspektiven till de innovativa idéerna hjälper mötena till att organisera vår vision för hur vi skulle berätta varje designers historia genom varje film.

Memsor Kamarake: När vi alla navigerar i en covid-skakad modeindustri är det känslomässigt betryggande att ha ett säkert utrymme för att uppmuntra varandras kreativitet, hålla varandra uppe och hålla varandra ansvariga. Efter månader av att känna sig frånkopplade behöver vi alla lite samvaro och inspiration! Denna filmserie född ur denna globala gemenskap kan bara inspirera och illustrera vad vi kan åstadkomma när vi väljer att slå samman våra talanger och arbeta tillsammans.

VG: Mode är ett maraton, inte en sprint. Sedan mars hoppas jag att vi lärt oss att sakta ner. Med de många utmaningar som vår bransch står inför är det nu dags att ha en stark och unik kreativ syn och dela den ärligt.

MK: Min förhoppning för modets framtid är att vi breddar vår räckvidd för att skapa en mångsidig, mer inkluderande modeindustri; en som är en sann representation av den globala publik som den betjänar.