I detta veckoinslag, InStyle's Fashion News Director Erik Wilson delar med sig av sitt favoritmodeögonblick i veckan och förklarar hur det kan forma stilar som kommer.

Stunden: Den grafiska formgivaren Massimo Vignelli, som dog i tisdags 83 år gammal, var känd för många stora bidrag till det visuella lexikonet i New York och andra storstäder. Han designade skyltarna för tunnelbanestopp i New York City och i Washington, D.C., och skapade en karta för New York-systemet 1972 som, även om det är kontroversiellt för att reducera ett komplext system till snygga, rena linjer som trotsade geografin (och så småningom ersattes), förblir ett ikoniskt exempel på konsten att grafisk design.

Men Vignelli satte också sin prägel på mode, på många sätt kanske du inte direkt känner igen och det kanske till och med finns i ditt hem. På 1970-talet designade han shoppingkassar för New Yorks största varuhus. Mest känd när man skapar en företagsimage för Bloomingdale's, skapade han en av de mest igenkännliga shoppingväskornas logotyper i detaljhandelns historia – genom att lägga till orden "stor brun väska" (eller medium eller liten, beroende på storlek), till dess vanliga bruna papperspåsar (

click fraud protection
Nedan). De var enkla, minimala och direkt till punkten. Väskan också, viktigast av allt, omedelbart stämplade en person som bar en som en Bloomingdale's shopper.

Bloomingdales shoppingväska
Foto från AP/Kathy Willens

Varför det är ett wow: Vignelli insåg att även om mode är tillfälligt, borde dess varumärken och logotyper stå emot tidens tand. "Bra design håller", var en typisk refräng. Hans design, med färg och typsnitt, var så elegant att de ofta projicerade identiteten hos en återförsäljare innan du ens kunde läsa orden. Han gjorde väskor för Saks Fifth Avenue och Barneys, skapade varumärkessystem för United Colors of Benetton och Knoll, och skapade även logotypen som används av American Airlines.

Han var till och med en designer av mode, även om hans inställning och syn på kläder verkade något i kontrast till de rådande landningsbanorna. Snarare än strikt säsongsbetonad design, introducerade han och hans fru Lella i början av 1990-talet Design Vignelli, en samling av herr- och damkläder som inkluderade rena, prästerliga kläder som värdesatte funktionalitet över trender. I stället för en typisk arbetskavaj fanns en lös, koftaliknande jacka med minimal utsmyckning, som han beskrev som "kläder som följer kroppen, snarare än mode." Även om det inte tog fart hos kunderna blev kollektionen något av en personlig uniform för Vignellis.

Läs mer: Se exempel på Vignellis design, inklusive en skiss för hans herrkläder, på designblogg från Smithsonian Cooper-Hewitt, National Design Museum, eller utforska hans arkiv på Vignelli centrum för designstudier.