I juli bjöds en elitgrupp konstnärer - designers, skådespelare, målare och därefter - till ett privat galleriutrymme i centrala Manhattan. Syftet var oklart tills det hemliga avslöjade: Jay Z hade bjudit in dem inte bara titta på inspelningen av hans nya musikvideo för "Picasso Baby" men också vara en del av det. Inspirationen: Performance art. Resultatet: Ett sällsynt ögonblick då konst- och rapmusikvärldarna krockade. Designer Cynthia Rowley var en av de lyckliga få inbjudna att delta i den sex timmar långa uthållighetsprestationen. Hon deltog tillsammans med sin man Bill Powers, konsthallägare, och hennes 14-åriga dotter, Kit Keenan. "Det fanns inget sätt att du kunde förutse vad som skulle hända", sa Rowley till InStyle.com i en intervju efter föreställningen. ”Det var det som gjorde det så spännande och nytt och smart. Han introducerade världen för samtida konst för en ny publik. På ett enda ögonblick växte publiken för samtida konst exponentiellt. ” Förra veckan släppte HBO en film om upplevelsen, fortfarande tillgänglig för visning på
HBOGO. Men det finns inget som att höra om det från någon som var där. Bläddra ner för att lyssna på InStyleSamtal med Cynthia Rowley om en av årets mest minnesvärda konst- och musikstunder.Vad tänkte du när du kom in i galleriutrymmet?Det var en dold inbjudan. Det var ganska hemligt. Jag visste vad som hände, men jag visste inte att vi skulle gå en-mot-en med Jay. Det var lite skrämmande. Jag är inte blyg - jag har varit på Letterman, intervjuad av Barbara Walters, träffat USA: s presidenter. Men jag har aldrig varit så rädd som jag var den dagen.
Vad gjorde det så skrämmande?Konstvärlden är denna sällsynta exklusiva värld. Att vara med i kombinationen Jay Z och denna sällsynta värld var lite överväldigande. På baksidan är att det var så spännande att se honom skapa denna nya genre. Det var något som aldrig hade gjorts tidigare där konstvärlden införlivas i musiken på det sättet. Det var spännande att vara där för det ögonblicket live.
Varför bestämde du dig för att täcka din dotters öron för din en-mot-en med Jay?Det var egentligen bara freestyle. Jag tror att när jag först gjorde det såg han på mig som: ”Vad vill du inte att hon ska höra min musik?” Men det var ett tydligt språk. Sedan insåg han varför och han täckte hennes öron när han sjöng vissa delar. Min dotter [14-åriga Kit Keenan] var så inte blyg för det alls. Hon var supernöjd. Hon skakade på bytet. Hon reste sig upp och började dansa runt. Hon kan vartenda ord och sjöng med allt.
Förutom Jay, vem mer i rummet var du sugen på att se?Jag är ett stort Judd Apatow -fan och han fortsatte precis framför mig. Han är som en rolig kille och så smart. Varje artist som var där var en stor aktör. George Condo. Rashid Johnson. Marilyn Minter. Mickalene Thomas. Dustin Yellin. Marina Abramovic.
Marina såg ut som om hon kom närmast Jay Z.Marina Abromovic och han kom tillsammans för att skapa föreställningen - det var löst baserat på hennes MoMA -show [Artisten är närvarande]. Omvänt var det helt Jay Z. Jag tycker att han är den mest lysande artisten i sig. Han är så smart. Det är så smart och beundransvärt att han introducerar samtidskonst i kulturen på detta sätt.
Vilken känsla kunde du inte se på kameran?I konstvärlden är många människor blyga och inte vana vid att uppträda så. Jag tror att ingen i början visste vad som hände alls. Vi visste inte varför vi var där. Många människor visste inte vad som skulle hända, vilket är spännande i sig. Han kom precis ut och började rappa och människor var explosiva. Det var verkligen ett magiskt ögonblick. Det var bara kontinuerligt. Han bara fortsatte. Det var uthållighet. Performanceartister är uthållighetsbaserade-och det var perfekt eftersom han verkligen gav allt.
Snacka om uthållighet - han var på i sex timmar.Jag vet! Jag stannade inte hela tiden.
Vad var den mest innovativa delen av upplevelsen?Det fanns ett stort utbud av människor och personligheter och åldrar i det rummet. Inget sådant har någonsin hänt i konstvärlden. Det slog samman två saker på ett riktigt autentiskt sätt - konst och musik. Mode och konst har samarbetat ibland, men jag känner att den ena vinner mer än den andra eller lånar mer än den andra. I det här fallet visade han att han är konstnären och det var den mest autentiska. Det var inte som att han sa: ”Kom in i min värld.” Han var verkligen ute och tog en stor chans också. Det var därför det var så lysande och så framgångsrikt, eftersom alla var med i det magiska ögonblicket. Alla tog en stor chans och alla var rädda.
Tänkte du som designer på vad du hade på dig?Nej. Jag bar ratty jeans och vår Censurerade Tee ($ 150 kl cynthiarowley.com). Det står New York F ****** City men F -ordet har blommor som täcker det. Jag hade den den dagen och insåg inte ens om den var bra eller dålig. Jag använde min jacka för att täcka upp den lite eftersom jag inte ville vara för högljudd. Men nu inser jag att det fungerade. Det finns censur inom konst och musik. Det är ett uttalande i sig som var helt oplanerat. Och när jag lade händerna över min dotters öron var det en annan form av censur. Jag gjorde det på ett komiskt sätt, på samma sätt som jag gjorde skjortan. Jag planerade inte det.
Är du fan av låten "Picasso Baby?"På toppen av allt - glöm även vad som hände - det är en sjukt, fantastisk låt! [Med texter som] "Condos in my condos", menar jag, kom igen. Det är så smart. Det är verkligen lysande. Jag säger det hela tiden men det är verkligen sant. Det är för smart för att sätta ord på det.
Vad är det bestående intrycket av din upplevelse?Jag känner verkligen, riktigt tur att jag var där. Jag tror inte att det någonsin kan kopieras eller replikeras på något sätt. Det var det. Det var min enda chans. Det var ögonblicket.
Nedan finns ett klipp från inspelningen av "Picasso Baby: A Performance Art Film". Se hela filmen hbogo.com, som ursprungligen dök upp på HBO 2 augusti.
MER:• Cynthia Rowley och Gwyneth Paltrows Goop Collection• Kändisar i Cynthia Rowley • Jay Zs skräddarsydda sneakers