Internetpojkvänner är inte födda, de är gjorda (av Michael Fisher)

Rosa var inte den officiella Pantone-färgen för 2022, men Michael Fisher bestämde att det skulle bli det. Innan Barbiecore tog över på sommaren, han hade redan klätt på sig Jake Gyllenhaal i en anpassad puderrosa Prada-kostym på Tony Awards (komplett med en koordinerande cummerbund) och skickade Sebastian Stan till Met Gala med rosa glasögon och en chockerande överdimensionerad kappa, byxor och sneakers – allt i Valentino hot rosa. Och rosa åsido, Fisher har inlett en ny era för Gyllenhaal; förfinade Stans stil med val från Officine Generale, APC och Brioni; etablerade Oscar Isaac som en officiell mode-halvgud med en Thom Browne-kjoluppsättning; och klädd Saturday Night LiveBowen Yang i Bode och Comme des Garçons. Allt visar att internetpojkvänner inte bara materialiserar sig, fullt klädda och perfekta. Att göra dem kräver arbete. Michael Fishers arbete, specifikt.

Fishers lista över kunder läser som gästlistan för Vanity Fairs årliga Oscars-efterfest och inkluderar samma killar som kan sitta på första raden på Milanos modevecka. Det är designat, säger Fisher, eftersom alla skådespelare och artister han arbetar med - vilket också inkluderar

Ethan Hawke, Hugh Jackman, Lucas Bravo, Alessandro Nivola, och Kieran Culkin — är genuint intresserade av mode och på god väg att bli ikoner för herrkläder.

"Alla mina killar är intresserade av mode på sina egna nivåer", säger han - och tillägger att för killar som blir fotograferade så ofta att en resa till Erewhon är deras egen typ av röda mattan, är det en del av jobbet. "Eftersom de är skådespelare och artister och använder garderoben i sina arbetsliv som ett verktyg för att etablera en karaktär, förstår och uppskattar de alla bra design och älskar kvalitetskläder."

Den uppskattningen är en samarbetsprocess, tillägger Fisher och förklarar att när han tar sig an en ny kund, ger han sig aldrig för att skapa en älskvärd och minnesvärd internetpojkvän (även om den påstådda OG, Benedict Cumberbatch, är också en av Fishers killar), men hans M.O. inkluderar att låta en stjärnas personliga stil blandas med vad tjejer och homosexuella vill ha på sig - och får även de mest modeintresserade männen att ta en sekund se.

"Om de är en ny kund och det är första gången vi träffas, gör jag mina läxor! Jag undersöker vad de har burit tidigare och om det fanns några återkommande silhuetter eller favoritmärken de föredrar. Jag gör anteckningar om vad som fungerade och, ännu viktigare, vad som inte gjorde det, säger Fisher om processen. "Jag tar hänsyn till var de är i sin karriär och var de vill vara, vilka filmer och serier de kommer ut och vad som är i horisonten."

Det kan vara därför Gyllenhaal, som var känd som en indieälskling i vad som kändes som eoner, omfamnade färgblockering med en marinblå och senap Gucci tittade på LACMAs Art+Film Gala förra året och valde en krämig Valentino-kostym med avslappnad passform vid filmfestivalen i Venedig 2021.

"Jake är väldigt i kontakt med vad han gillar och vad som inspirerar honom. Vi diskuterar kontinuerligt estetik, inte bara om mode utan om interiörer, bilar, mat, verkligen allt i hans liv, säger Fisher om sitt förhållande till stjärnan. "Det handlade aldrig om att skapa ett nytt utseende utan snarare om att ta vara på vem och vad han känner och uppskattar för närvarande." Efter en Marvel-film (Spider-Man: Far From Home) och en Michael Bay-film på hans tavla (Ambulans), var det uppenbart att Gyllenhaal kunde omfamna att vara en ledande man och lägga till en del av hans personlighet till sina sartorialval. Fansen lade märke till det, skapade tumblr-hyllningar till Gyllenhaals filmfestivalutseende, och herrtidningar hade ännu större anledning att tyna om hans modekänsla. Beundran är utan tvekan uppskattad (Fisher postar gärna fancams på sina Instagram Stories och säger, "Vem gillar inte ett firande?"), men han tillägger att det aldrig är målet. Istället vill han att hans pojkar ska glänsa, vara bekväma i sin egen hud och (vad som kan vara den viktigaste aspekten) inte ser ut som om de försöker för hårt att påfågel för paparazzi.

"Tro det eller ej, alla dessa senaste matta uttalanden har skett organiskt och autentiskt. Om du lyssnar och är medveten om vad din talang gillar och vill, kommer resultaten naturligt med lite eller ingen övertygande, säger Fisher. Det gäller allt från Gyllenhaals rika-pappa-på-italienska-rivieran-look till Isaacs Thom Browne-set. "Det är alltid en konversation och för varje djärv idé jag lägger fram garanterar jag att det finns tre andra som backar upp den. Jag tror att jag har talang för – [det är] vad en bra stylist gör – att veta när och var en look kommer att vara mest meningsfull och kommer att träffa!”

En av dessa hits inkluderar Stans näthinnabrännande Met Gala-ensemble. Även om det inte riktigt höll sig till kvällens tema - In America: An Anthology of Fashion - eller dess dekreterade Gilded Glamour klädkod, några av skådespelarens mest inbitna fans kände att det inte passade in i hans stil heller. Fisher förklarar att alla behövde sakta ner och ta in Stans utveckling, som började med ett framträdande på Valentinos modevisning och kulminerade med ett crescendo på Met. Fisher och Stan hade experimenterat med volym och färg och tillsammans med Valentino-teamet skapat ett ögonblick som kommer att minnas längre än något tema.

"Vad jag verkligen älskade med det samarbetet var att det var en del av en serie looks och en fortsättning för oss med Valentino. Han bar en heltäckande marinblå look på männens Paris landningsbana 2019. Han ville flytta fram sitt utseende och överväga vad han lade fram sartoriellt, säger Fisher om samarbetet, både mellan honom och skådespelaren och med Valentino. "Det var också början inom herrkläder, design och trendmässigt, av den överdimensionerade looken i den extrema skalan. Sebastian provade det och var först osäker, men höll med om att det fanns en energi i passformen. Han blev upphetsad och litade på mig. Det var första gången han bar Valentino och träffade Pierpaolo [Piccioli, den kreativ chef för Valentino]. Som stylist uppskattar jag verkligen dessa kopplingar och relationer mellan talanger.”

Det är känslan av vad som är nu och nästa som skiljer Fisher och hans besättning från sina kamrater. Medan många skådespelare är glada att bära samma sak om och om igen - har George Clooney varit högljudd om bär samma Armani-smoking — Fishers kunder är öppna för att experimentera och har i processen fått ett välförtjänt rykte för att vara killarna att titta på på röda mattan.

"När jag såg den rosa Pierpaolo-kollektionen visste jag att Sebastian skulle älska den och jag visste att Met Gala var evenemanget för att rocka den", tillägger Fisher och kopplar till och med ihop prickarna för Färsk stjärnan och sa att hans inbjudan kom via Instagram, en visuellt driven plattform, och att den rosa nyansen var perfekt för stunden. "Han var en gäst på Instagram och jag kände att synergin skulle vara lika lysande som den rosa färgen i sig. Den typen av ögonblick håller mig intresserad av mitt jobb och håller mig inspirerad.”

Röda mattorna och modets största kväll – såväl som pressturer, premiärer och TV-framträdanden, som alla är rättvist spel för Fisher — kan tyckas vara långt ifrån det vardagliga utseende som internet besatt av när det kronor en ny pojkvän, men Fisher förklarar att verkliga kläder och de saker han väljer till sina kunder ibland är samma sak. Mode, konstaterar han, är inte den mest miljövänliga branschen. Att se sina män bära på sig plagg som de har burit tidigare är något han älskar, och liknar det vid ett sagoslut för kläderna han mödosamt har dragit på sig, som någon sorts modefader.

”Varumärken är otroligt generösa och låter ofta talangen behålla garderoben. För det "verkliga livet" gör ingenting mig lyckligare än att se en kund bära om något som vi passar för pressen, säger han. "Förutom hållbarhetsfaktorn är jag helt och hållet för en "happily ever after"-garderob, eftersom jag har sett den buren flera gånger. Att se en blick "i det vilda" får mig att känna att jag har åstadkommit något och jag har hjälpt någon att hitta hans sanna stil."

Medan en handfull av Fishers kundkrets har den prestigefyllda utmärkelsen att vara partner med ett varumärke (som Gyllenhaal är med Prada, till exempel, eller Bowen Yang och Bonobos), gör det inte annorlunda att hitta perfekta utseenden för dem - och Fisher är glada över att dela att han redan har stora planer för sina killar när nya trender dyker upp. landningsbanor.

"Det handlar fortfarande om att hitta rätt plagg och leta efter rätt evenemang", säger han om att arbeta med stora märken. "Om det finns ett kontrakt på plats finns det redan en förståelse för vem killen är och vad varumärket står för."

Alla som vill komma före i kurvan och försöka pussla ihop det som internets invånare är hjärtekrossande kommer att bära nästa kan hålla utkik efter Fishers val, inklusive några välbekanta namn och nya designers. Det går inte att säga vad Fishers pojkar kommer att ha på sig nästa gång de charmar Stephen Colbert eller poserar på ett omslag, men namnen och trender att hålla utkik efter kan bara ge en ledtråd till vad som kommer vår väg - och ge alla blivande internetpojkvänner lite huvud Start.

"Ytterkläder i lager, som B+ Umit Benan, Lemaire och Y/Project", säger han på frågan om nästa stora saker. Men som så mycket inom mode, kommer några favoriter tillbaka. "Acid denim [...] det här var en överföring, men på hösten är jag exalterad efter ett mer 80-tal och punkspinn. Utseende från Études, JW Anderson och Bianca Saunders. Och jag är verkligen exalterad över felaktiga utskrifter och separator som jag såg hos Paul Smith, Dries Van Noten, Officine Generale och Ahluwalia."