Som de flesta framgångsrika modehus som steg till toppen vid sekelskiftet, var Givenchys tidiga dagar innehöll två nyckelelement: en designers namne och en berömd musa som drev den in i rubriker. För Hubert James Taffin de Givenchy och hans eponymous varumärke var den musan Audrey Hepburn.

Allt du någonsin velat veta om Fendis fascinerande historia

Medan modehuset ursprungligen var känt för sin enkla glamour, har olika kreativa regissörer gett det ett gotiskt försprång genom åren samtidigt som de har behållit sin anmärkningsvärda elegans. En mängd olika kändisar, från Beyoncé till Meghan Markle, har skapat ikoniska ögonblick när de bär märket, och under det senaste halvseklet har inflytandet från Givenchy-namnet aldrig avtagit.

Här är allt du behöver veta om Givenchy.

Givenchy
Givenchy.

KEYSTONE-FRANCE/Gamma-Rapho via Getty Images

Vem är Hubert James Taffin de Givenchy?

Hubert Givenchy föddes 1927 i den franska staden Beauvais. När han var tonåring lämnade han hemmet för att utöva sin passion, design. Han studerade vid École Nationale Supérieure des Beaux-Arts och fick så småningom en lärlingsplats hos

click fraud protection
Elsa Schiaparelli år 1947. Efter att ha arbetat sig till en position som konstnärlig chef för varumärket, bestämde Givenchy sig för att kliva av på egen hand 1952.

Audrey Hepburn och Givenchy.

1953, strax efter att han grundat sitt varumärke, träffade Givenchy skådespelerskan Audrey Hepburn. Omedelbart slog de till, vilket ledde till ett decennier långt partnerskap och vänskap. Han gjorde naturligtvis mycket av kläderna för Hepburns roll i Sabrina, men det kanske mest kända ögonblicket i deras förhållande var när han skapade den svarta klänningen hon bar i Frukost på Tiffanys. Designen inspirerades av Coco Chanels små svarta klänningar men hade en mer modern twist.


Även om den ursprungliga klänningen var tänkt att vara kortare, är scenen där Hepburns karaktär, Holly Golightly, kliver ur en taxi iklädd sin svarta Givenchy-klänning är lätt ett av de mest kända modeögonblicken på 20-talet århundrade.

Den här Audrey Hepburn-klänningen är mycket bättre än allt hon bar i "Breakfast at Tiffany's"
Givenchy
Aubrey Hepburn.

Hulton Archive/Getty Images

"Han är de enda kläderna som jag själv är i. Han är mycket mer än en couturier. Han är en skapare av personlighet, Audrey Hepburn sade enligt uppgift om designern, enligt Vogue Storbritannien.

Senare i livet förblev paret nära vänner, med Hepburn som ansiktet utåt för Givenchys parfym.

"Audrey var någon som visste perfekt hur man klä sig och visste perfekt vad hon skulle ha på sig. Det som räknades var hennes ögon, hennes ansikte och hennes siluett." Det säger Givenchy till The New York Times under 2018. "Vi förfinade, renade, rensade bort för hennes ansikte. Vi var tvungna att, som jag skulle säga, omringa Audrey. Resultaten var extraordinära eftersom hennes ansikte och hennes stil blev min stil."

Försäljning till LVMH.

1988 förvärvades Givenchy av Louis Vuitton Moet Hennesy (LVMH) för 45 miljoner dollar. Affären gjorde det möjligt för du Givenchy att stanna som kreativ chef tills han gick i pension 1995. Under de tio åren efter designade kända designers som Alexander McQueen, John Galliano och Julien Macdonald alla för varumärket.

Guccis historia är lika vild som några av dess mönster

Riccardo Tisci-eran.

År 2005 utsågs Givenchy-märket till italiensk designer Riccardo Tisci som konstnärlig ledare. Det var ett intressant val eftersom den begåvade designern var lite mörkare i sitt sätt att designa. 2007, han berättade för New York Timess Cathy Horyn att folk tenderar att tänka på hans arbete som gotiskt, men han känner inte så.

"Jag älskar romantik och sensualitet, kanske för att jag kommer från en familj med åtta systrar", förklarade han. "Jag är också en person som är väldigt känslosam. Jag gillar svart; Jag gillar vitt. Jag gillar aldrig det som finns i mitten. Och banan är där jag försöker sända detta."

Under sina 12 år på varumärket växte han arbetet till en röd matta som skapade ikoniska ögonblick med Beyonce, Michelle Obama, Kim Kardashian, Madonna med flera. Detta ledde också till framgång på intäktssidan - designern hjälpte varumärket att växa med nästan en halv miljard dollar.

Givenchy
Meghan Markle.

 Jane Barlow/PA-bilder via Getty Images

Claire Waight Keller och Meghan Markle.

Så småningom, Tisci gick vidare till Burberry 2018 och designern Claire Waight Keller tog över tyglarna i Givenchy och blev den första kvinnan att göra det. Speciellt designade Waight Keller Meghan Markles bröllopsklänning för hennes äktenskap med prins Harry. Klänningen var en skarp vit, långärmad klänning med en båtringning.

Att prata med InStyle, Keller sa att det kungliga bröllopet var "lite som en arbetsdag, eftersom jag visste att jag måste göra allt klart på morgonen — förbered klänningen, se till att den var ångad, se till att allt var perfekt och där det behövde vara till rätta tid."

Ändå var bröllopsklänningen en hit. Designen var lika elegant som den var slående och befäste bandet mellan varumärket och Markle. Under månaderna efter bröllopet bar Markle dussintals looks designade av Keller.

2020 lämnade Weight Keller sin roll och tillkännagav nyheter på Instagram.

"Efter tre verkligt underbara år är det dags att avsluta mitt kapitel på Givenchy", sa hon i sin bildtext. "Som den första kvinnan att vara konstnärlig ledare för denna legendariska Maison känner jag mig hedrad över att ha fått möjligheten att vårda dess arv och ge det nytt liv."

Givenchy
Givenchy.

Dominique Charriau/WireImage

Matthew Williams tar över 2020.

I början av 2020, Matthew Williams tog över Givenchy och är fortfarande varumärkets Creative Director för både herr- och damkollektioner idag. Designern har sedan dess gett märket en mer edger look. 2021 tog han Kendall Jenner till Met-galan, klä henne i en genomskinlig klänning som var broderad med kristaller.

För våren 2023 tog Williams dock tillbaka en del av den kvinnligheten till varumärket. I en profil för New York Times, beskrev författaren Jessica Testa denna nya era av design – som inkluderar volanger, inslag av rosa och mer klassiska svarta klänningar – som "smartare och sexig - eller "kvinnlig och sofistikerad", som Mr. Williams sa - med mindre tuff New Yorker-tjejkänsla och mer av en parisisk nybörjare. chic."