Jodie Turner-Smith är lätt en av vår tids mest spännande dressers. Hon är inte bara en kameleont på film – hon har åtagit sig roller som sträcker sig från Anne Boleyn till en försvarsadvokat på flykt i Queen & Slim — henne röda mattans utseende är ikoniskt transformationer som suddar ut gränserna mellan mode och konst. Vad mer, hon aldrig tjänar oss samma utseende två gånger. Man kan anta en kändis så orädd när det kommer till mode kan fungera 24/7 i en högoktanig rusning, men på telefonen är Turner-Smith helt omtänksam mjukhet.

Hon drar inga slag när hon diskuterar modebranschens behov av mångfald, en fråga som ligger nära Turner-Smiths hjärta och ett som hon hoppas kunna fortsätta i sin nya roll som CFDA-mentor för underrepresenterade designers. "Som kreativa färger har vi visat oss en värld som bara innehåller vissa typer av röster", säger hon till InStyle. "Och jag tror att vi alla är ganska slut på det. Vi vill alla se vad som händer när vi låter fler människor komma till bordet, ta plats vid bordet och föra ut sina visioner i världen."

click fraud protection
Jodie-Turner Smith, mentor för CFDA | Genesis House AAPI Design + Innovation Grant poserar på röda mattan för

Getty bilder

Tillkännagav i sommar, CFDA och Genesis House AAPI Design + Innovation Grant är ett program som ger utbildning, mentorskap och ekonomiska resurser till framväxande asiatiskt amerikanskt mode och Stillahavsöarna designers. Att gå med i programmet som mentor tillsammans med Prabal Gurung var en enkel sak för Turner-Smith. "Som person som är svart och kvinna tycker jag att det är viktigt att vi skapar utrymme för alla olika sorters röster. Allt vi kan göra för att göra det är det viktigt att vara en del av."

Medan mottagare av det fem månader långa bidragsprogrammet kommer att få $40 000 för att arbeta med en skräddarsydd insamling, Turner-Smith påpekar att modebranschen som helhet kommer att gynnas lika mycket som formgivarna sig själva. "Ett förhållningssätt till dessa saker är, "Åh, titta på hur vi kommer att förändra den här personens liv", men Det som retar mig mer är [hur] människor som redan är i branschen kommer att exponeras för all denna nya och nya talang idéer. Vi vinner alla så mycket mer än den som får bidraget genom att utsättas för sin gåva."

Jodie Turner-Smith bar varje trend på en gång på filmfestivalen i Venedig

Det är inte förvånande att höra Turner-Smith beskriva mode som en gåva, men hennes unika vördnadsfulla synpunkt går före hennes skådespelarkarriär. "Min mamma var väldigt moderiktig, och jag växte upp med att titta på henne och hennes attityder om kostym och uttryck av mig själv genom garderoben", delar hon. "Som jag har sagt många gånger, Jag känner att kläder är kostym, men jag tror att det går åt båda hållen. Å ena sidan inspirerar energin jag har kläderna jag bär, och ibland inspirerar kläderna jag har den energi jag har."

Jodie-Turner Smith, mentor för CFDA | Genesis House AAPI Design + Innovation Grant poserar på röda mattan för

Getty bilder

Turner-Smith är också snabb med att erkänna den roll som privilegier spelar för tillgång till mode. "Ärligt talat hade jag faktiskt inte råd att bara köpa alla de här kläderna", säger hon om sitt kraftpaket på röda mattan. "Vet du vad jag menar? Jag är ingen miljardär. Att göra det jag gör ger mig privilegier och möjligheter."

Jodie Turner-Smiths skira neonklänning hade de mest dramatiska golvlånga ärmarna

Ändå tror inte skådespelaren att självuttryck genom mode bara är för A-lister med team av stylister och kalendrar fulla av premiärer på röda mattan. "Det finns definitivt ett hinder för inträde när det gäller hur mycket vissa av dessa saker kostar, men även när jag inte riktigt kunde hade råd med kläder, jag gick alltid till vintagebutiker och letade efter saker som var begagnade på loppmarknader, säger hon säger. Turner-Smith tycker fortfarande om secondhand-shopping och tillägger att "det är definitivt mycket mer miljövänligt att shoppa vintage och bära tidigare älskade kläder."

Oavsett privilegier, anser Turner-Smith att modets makt och framtid bör nås och informeras av alla. "Inte för att låta glest eller banalt", säger hon, "men våra olikheter är det som nyanserar vår vision. Konst, design och innovation skulle bara förbättras genom att vara mångfacetterade och genom att låta människor ta fram sina olikheter till bordet."