Om du har en skiftklänning hängande i din garderob skulle vi inte bli så förvånade. Denna löst sittande stil är extremt mångsidig och smickrande för alla kroppstyper och har ansetts vara en klassiker i årtionden.
Medan skiftklänningen anses vara en garderobsvara idag, var det faktiskt en ganska radikal innovation på 1920-talet. På höjden av korsetterade klänningar populariserade den ikoniska modedesignern Gabrielle "Coco" Chanel skiftklänningen 1926 när hennes lilla svarta klänning presenterades i Vogue. Hennes beslut att avstå från begränsande silhuetter drevs av ett behov av bekväma kläder och representerade också den tidens feministiska rörelse. Efter att ha återvunnit popularitet på 1960-talet har skiftklänningen utvecklats under åren för varje era.
En skiftklänning har en löst sittande siluett som hänger rakt ner från axlarna. Vanligtvis är en skiftklänning ärmlös med en båtringning och lite eller inga utsmyckningar, men det kan variera beroende på designern. Skiftklänningar kan också ha korta eller trekvartslånga ärmar, och ha mönster som ränder eller colorblocking.
Så om du är nyfiken på var skiftklänningen kommer ifrån, låt oss spola tillbaka hela vägen tillbaka till 1920-talet för att avslöja plaggets historia.
The Shift Dress på 1920-talet
Hulton-Deutsch Collection/CORBIS/Corbis via Getty Images
De viktorianska och edvardianska erorna som föregick 20-talet handlade om klänningar med korsetter och långa kjolar, vilket bidrog till att skapa utseendet på en timglasfigur. 1926 revolutionerade Coco Chanel modet när hon använde sin design för att lägga tonvikt på funktion och komfort.
"Föreställningen om komfort och lätthet och rörelsefrihet var ovanlig inom mode fram till dess, och särskilt i en värld av haute couture som hon skrev in sig i," berättade Miren Alluraz, museichef och medkurator för "Gabrielle Chanel: Fashion Manifesto", de BBC år 2021.
Hennes lilla svarta klänning med boxig midja, båtringning och knälång fåll fanns med i oktobernumret 1926 av Vogue. Tidningen hänvisade enligt uppgift till det som "The Ford", med hänvisning till den populära Model T, enligt Smithsonian Magazine. Designen orsakade uppståndelse på grund av sin enkelhet och mörka nyans. Silhuetten var grunden för "flapper"-stilen och blev även populär bland andra designers som Elsa Schiaparelli och Jean Patou.
The Shift Dress på 1960-talet
Harry Morrison/WWD/Penske Media via Getty Images
Medan Dior etablerade den "nya looken" på 40- och 50-talen, som kännetecknades av spända midjer och vadlånga kjolar, gjorde skiftklänningar en stark comeback på 60-talet. Förändringarna i denna era förkroppsligade tidens modestetik och innehöll olika djärva färger, korta fålllinjer och knappförslutningar.
Designern Mary Quant, som populariserade minikjolen i England, var en pionjär inom den moderna skiftklänningen på 60-talet. Hon skapade snygga och prisvärda klänningar för unga kvinnor, och hennes färgglada design sågs ofta på den brittiska modellen Twiggy. 1966 poserade Twiggy i en ljusrosa skiftklänning av designern med discobollsörhängen och vita strumpbyxor, och utseendet blev ett av de mest igenkännliga i hennes karriär.
"När jag upptäcktes 1966 hade Mary Quant redan satt sin prägel på modevärlden. Innan hennes design fanns det inga riktiga kläder för tonåringar”, berättade Twiggy Brittiska Vogue under 2019. "Om man tittar på flickor på 50-talet är de flesta av dem klädda som sina mammor. Hon ändrade allt detta – och banade väg för Biba, som verkligen var min största modeinspiration.”
Jackie Kennedy och Audrey Hepburn hade också en del i populariseringen av skiftklänningen på 60-talet. Men de tog ett mer klassiskt förhållningssätt till utseendet, där Kennedy ofta hade vita handskar och klackar för kattungar med sina olika skiftklänningar. Även om den före detta första damen gav skiftklänningen ett utbrett tilltal, hade Hepburn ett betydande kulturellt ögonblick med svart Givenchy klänning hon bar i öppningsscenen av Frukost på Tiffany's. Skiftplagget var inspirerat av Chanels lilla svarta klänning från 20-talet och blev ett av de mest kända modeögonblicken under det decenniet och framåt.
Lilly Pulitzer and the Shift Dress
Slim Aarons/Getty Images
Vi kan inte prata om skiftklänningar utan att nämna Lilly Pulitzer, känd för sina djärva grafiska tryck. I början av 1960-talet arbetade hon på sin mans juicestånd i Palm Beach, Florida när hon anställde en sömmerska för att skapa en skiftklänning som skulle dölja juicefläckar och vara bekväm att bära i värmen, enligt Vanity Fair. Resultatet blev känt som "the Lilly" och kostade endast 22 dollar när hon och hennes affärspartner Laura Clark (fd. Harpers Bazaar redaktör) började sälja plaggen.
"Linjen var inte särskilt omfattande," sa Pulitzer Vanity Fair under 2011. "Två kroppar, en var ärmlös och en hade en ärm. Jag menar alla, de var tvungna att ha dem. Om de passar eller inte, vem brydde sig? Skaffa bara en, jag vill ha den, jag måste ha den på mig på middag."
Återigen, Jackie O. hade en del i att popularisera trenden. Även om skiftklänningarna var populära bland Floridas invånare, var de eftertraktade globalt efter att hon fotograferades iklädd en prickig Lilly Pulitzer-klänning på semester i Capri, Italien. berättade Pulitzer Elle 2009 att hennes verksamhet "tog fart som zingo" efter det.
YSL Mondrian Dress
Sepia Times/ Universal Images Group via Getty Images
Yves Saint Laurents Mondrian-klänning debuterade 1965 som en del av höst/vinterkollektionen och designades som en hyllning till målaren Piet Mondrian, enligt Yves Saint Laurent Paris museum. Specifikt var den färgblockerade designen inspirerad av Mondrians målning från 1920, Komposition med gult, rött, svart, blått och grått.
Majoriteten av YSL: s 1965-kollektion var enkla kvällssilhuetter i dämpade färger, men Mondrian-klänningen var en outlier. Den kom i tre olika utföranden och förenade sömlöst mode med konst. Laurents användning av ljusa färger och svarta geometriska linjer gav skiftklänningen en modern känsla, och designen är nu vördad som ikonisk.
"Mode speglar inte bara en era korrekt, det är också en av de mer direkta formerna av visuellt uttryck i mänsklig kultur”, sade Mondrian enligt Yves Saint Laurent Paris Museum.
Mondrian-klänningen förkroppsligade helt 60-talets mod-stil och påverkade andra designers att använda det färgglada geometriska trycket i sina kollektioner. Saint Laurent ombildade också sin Mondrian-klänning för YSL: s vår/sommarkollektion 1997.
Skiftklänningen idag
Gotham/ GC bilder
Skiftklänningen är fortfarande en stapelvara i kvinnors garderober idag - men med en modern twist. Även om de klassiska stilarna från 60-talet fortfarande är populära bland kändisar Amal Clooney, Zoë Kravitz, och kate Middleton, skiftklänningsdesigner har utvecklats under åren. Vi har sett fler asymmetriska fållar, urringningar utanför axeln och kristallutsmyckningar som dyker upp i skiftklänningar från designers som Oscar de la Renta, Chanel och Carolina Herrera för tidlös men ändå djärv utseende.
