Natasha Lyonne: Jenni Konner, som jag lever och andas.
Jenni Konner: Hej! Jag måste berätta att jag är med i det sjätte avsnittet av ditt nya Netflix -program, Rysk docka. Jag älskar det så mycket. Vi återkommer till det. Men först, kommer du ihåg hur vi träffades?
NL: Jag var 16, och jag var med min BFF, Jake, som också var 16. Jake var ett stort musikfan, och jag följde alltid med. Din man var då Becks resechef. Jag minns tydligt att vi var på Tibetan Freedom -konserten, som sattes ihop av Beastie Boys, förmodligen 1996. Det var den mest magiska händelsen på mina 16 år. Plötsligt hängde vi på Becks turnébuss. Jag visste inte riktigt vad jag skulle göra med mig själv, på det sättet som tonåringar är precis som, "Vad är en kropp, varför har jag en, och hur försonar jag det med mitt sinne? ” Och jag kommer bara ihåg att jag pratade med dig och sa: ”Ja, det här är min [nya] vän Jenni! ”
JK: Jag minns att du var en av de mest egenägda människor jag någonsin har träffat. Du är så uppläst, och jag minns att jag lyssnade på dig för flera år sedan i en Marc Maron-podcast och tänkte: ”Hon gör några referenser som jag inte ens vet hur jag ska slå upp. Hur vet hon så många saker? ” Du nämnde shorts av Fellini, som ansluter till din show, eller hur?
NL: Ja, filmen du refererar till är Toby Dammit, med Terence Stamp i huvudrollen. Den är på italienska och ingår i en [1968] trilogi som heter Spirits of the Dead, som är baserad på noveller av Edgar Allan Poe. Rysk docka påverkas av det. Det är något med det som för mig verkligen inkapslar hur det undermedvetna upplever ett liv och hur det är en serie triggerpunkter som bara kommer på dig hela tiden. Jag älskar referenser. Jag gick kort till NYU för film och filosofi. Jag hoppade av. Istället spenderade jag bara all min tid på Film Forum, tittade på alla filmer och sedan läste jag alla böcker. Det är det enda språket jag verkligen förstod.
JK: Okej, så när började du agera?
NL: Jag har ett SAG -kort från 1985, och 1986 var jag en vanlig serie Pee-wee’s Playhouse, som jag tycker är det största jobbet i min karriär. Jag tror aldrig att jag kommer att göra ett bättre jobb. Det är bra att hantera det när du är 6.
RELATERAD: Titta på OITNB -stjärnan Natasha Lyonnes mycket pålitliga försök att laga mat
JK: Vad var din första "stora tjej" -roll?
NL: Jag var i Dennis hotet när jag var 12. Jag spelade Dennis barnvakt. Den serien var spännande eftersom den var med Walter Matthau, Joan Plowright och Christopher Lloyd. Och då tror jag inte att han är för populär längre, men den stora händelsen var att vara i Woody Allen Alla säger att jag älskar dig när jag var 16.
JK: Höger. Det var det. Det var den riktigt stora.
NL: Jag minns att jag blev mycket nära [skådespelerskan] Gaby Hoffmann. Vi upprätthöll en vänskap 25 år senare. Vi hade många slags vilda nätter; vi lekte systrar med Natalie Portman och Drew Barrymore i den filmen. Det var så många fantastiska människor i den filmen - Goldie Hawn, Tim Roth, Ed Norton. Det var definitivt filmen där jag var, "Det här är vad jag ska göra för att leva."
JK: Förutom Pee-wee, har du en favoritupplevelse?
NL: Det är roligt. Jag hade egentligen ingen gymnasie- eller högskoleerfarenhet, så mycket av min tid på uppsättningen blev de formativa händelserna i mitt verkliga liv. Slummen i Beverly Hills var väldigt familjär, och jag har fortfarande kontakt med alla dessa människor. Det var väldigt personligt för mig när jag spelade [rollen som Vivian, baserat på livet till] Tamara Jenkins, som är författare-regissör för den filmen. Jag är fortfarande väldigt nära henne.
Kredit: Lyonne i en Oscar de la Renta -klänning, Mateo New York -örhängen och en Gucci -ring. Fotograferad av Anthony Maule.
JK: Ja, jag vet hur det går. Jag hade liknande erfarenheter när jag arbetade med Flickor.
NL: Orange är det nya svarta har varit enorm. Hur du har så nära arbetsförhållanden med människor under sex år av ditt liv och det faktum att du ser varandra genom alla era mänskliga skröpligheter och glädjeämnen och uppbrott... Jag kan inte föreställa mig mitt liv utan dessa tjejer längre.
JK: Det är ett så bra sätt att beskriva hur det är att arbeta med en serie, faktiskt. Du regisserade finalen av Rysk docka, höger?
NL: Ja, och nu regisserar jag också nästa avsnitt av Orange. Laura Prepon, som också har regisserat ett par avsnitt, kom hem till mig och spenderade två timmar på att bara gå igenom hela processen med att regissera den där showen, berätta för mig alla dessa speciella saker, knep att se upp för och vissa kameravinklar till skaffa sig. Hon var så fantastisk och generös och kärleksfull. Det var exakt samma sak med [medskaparen] Amy Poehler Rysk docka. Jag tror att om hon inte trodde att jag kunde göra det här som jag aldrig hade gjort tidigare - att skapa en show och skriva för den och regissera en del av det - hade det varit svårt för mig att ta det språnget på egen hand.
RELATERAT: Var vi går härifrån, enligt Time's Up president Lisa Borders
JK: Det är fantastiskt att ha en gemenskap. Amy är en av de människor som är så bra på att trycka ut andras röster.
NL: En otrolig sak om den senaste tiden är att det verkligen känns som att vi har vridit manuset från kvinnor som konkurrenter till våra allierade i detta liv. Vi har alla som gemenskap beslutat att det här är något vi vill komma ombord med. Det är ett enormt skifte.
JK: Totalt. Det är konstigt eftersom det är så kontraintuitivt för vad vårt land går igenom. Det är så konstigt att det pågår samtidigt.
NL: Ja. Jag menar, det är liksom det jobbiga för oss alla att förena oss.
JK: OK, så jag har det här fantastiska minnet av att se dig på Chateau Marmont när du var ung och hysterisk och fantastisk. Du kom ner med jeans med hög midja och en baddräkt från Norma Kamali. Jag minns att jag tänkte: ”Det här är den snyggaste tjejen jag någonsin har träffat. Hon har på sig en baddräkt till middagen. ” Nu gör Kardashians det hela tiden, men det var på 90 -talet. Ingen gjorde det.
NL: Jag kommer att gå ut på en lem och säga att Kardashians aldrig riktigt gör det med en punkkant. De gör många saker, men att vara lite punk är inte en av dem. Chloë Sevigny vände mig till Norma Kamali, medan hon vänder mig till alla saker. Att ha Chloë som den jag såg upp till i hela mitt liv var verkligen formativ. Hon är den coolaste, smartaste personen i världen. Hon var i dessa Norma Kamali baddräkter, så jag gick till Midtown och köpte mig några.
JK: Jag tror att vår förtjusande vän och stylist Cristina Ehrlich skulle vara ett stort fan av den looken.
NL: Egentligen skulle hon göra det. Du och jag delar också den fantastiska kostymdesignern Jenn Rogien, som jobbar på Orange och gjorde Flickor för. Jag sa till henne att jag ville ha min karaktär [på Rysk docka], Nadia, för att vara den perfekta blandningen av Joe Pesci och Marisa Tomei i Min kusin Vinny. Hon visste vad det innebar, och det var vad vi gjorde. Som ett resultat skulle jag säga att det också har blivit mitt go-to-street-look, med lite Michael Jackson kastad i, vita strumpor, Gucci-loafers.
JK: Jag älskar ditt utseende Rysk docka. Jag vet inte om det här är en spoiler, men du bär verkligen samma outfit mycket.
NL: Uppenbarligen, när du ser serien, finns det en mycket specifik anledning till att jag bär samma sak så ofta. Men när du tänker på män i filmer, hade Jack Nicholson många förändringar i En flög över gökboet? Det är något roligt med att komma in i karaktärens ben. Det är roligt hur en outfit kan berätta så många historier.
JK: Du måste klara så mycket att skapa en show som denna ...
NL: Det är ett riktigt djur. Du sköter varje skådespelare, du befinner dig i författarrummet, du är i förproduktion, du skjuter hela grejen - varje aspekt av varje dag har en miljon val och beslut. Tanken att du verkligen är i din uniform kan till och med vara något jag fått från Orange. Jag tror att det är en del av hur män får så mycket gjort.
JK: Nej, det är sant.
NL: Jag älskar att klä ut mig lika mycket som nästa kille när det är lämpligt. Om jag är på väg till ett Chanel -event eller ska på någon fest med Chloë, tar jag på mig en outfit och jag är över månen om det. Men till exempel när jag tänker tillbaka på hur många pennkjolar de fick hantera på Ally McBeal, Jag älskar tanken på att en modern kvinna i ett tv -program inte behöver lägga all sin energi på att byta fram och tillbaka hela dagen. Det ger dig mycket mer tid för alla andra saker du vill göra.
RELATERAD: Diane Kruger är över trender
JK: Detta är det perfekta sättet att svänga in i badass -frågan. Vad är det som gör en skit, Natasha?
NL: På många sätt tänker jag på Amy Poehler som min personliga prövsten av en badass. Jag tror att den förmodligen största missuppfattningen av en badass är att de är en självisk person. Det finns något med ordet "dåligt" som innebär "medel" eller något. Allt mer som jag tycker är sant i vuxenlivet är att det är så mycket coolare att vara en trevlig, bra person. Det hjälper dig verkligen att sova på natten. Att vara ärlig om var du är och inte känna att du behöver dölja ditt sanna jag är ganska dumt.
JK: Jag håller med, och jag är så glad över ditt liv.
NL: Ja, det här har inte varit en lättvinnad resa, så allt det vi har pratat om är väldigt personligt för mig. Att ha kvinnor som tror på dig är inte bara en flit. Dessa relationer är det viktigaste i mitt liv.
JK: Vänta, jag insåg precis att Jesus, du är inte 40 än? F— du. Vad ser du mest fram emot under det kommande decenniet?
NL: Jag antar att jag fyller 50, vilket ingen egentligen leder med. Jag hörde att det är nya 17 [skratt]. Ärligt talat är jag bara förvirrad över att jag inte är 40 än. Nora Ephron regisserade inte ens sin första film förrän hon var 50 år. Jag slänger inte patriarkatet så mycket som jag borde, men jag tycker att det är en falsk idé att tonåren och 20 -talet är bäst för kvinnor. På 30-, 40-, 50 -talen - det är då magin börjar hända.
Fotograf: Anthony Maule. Styling: Nina Sterghiou. Hår: Tetsuya Yamakata. Makeup: Tina Turnbow. Manikyr: Dawn Sterling.
För fler sådana här berättelser, hämta februarinumret av I stil, tillgänglig på tidningskiosker, på Amazon och för digital nedladdning 18 januari.