Marc Jacobs Fashion Show Review

Marc Jacobs avslutade det som var en bummer av en New York Mode Vecka på onsdagskvällen med en kollektion som i stort sett sammanfattade den amerikanska säsongen som helhet, där ibland fantastiska kläder och ett starkt budskap försvann lite i kaoset.

När vi gick ut ur föreställningen verkade publiken jämnt fördelad (som vanligt) mellan två läger: Det fanns de som såg magi i processionen av pastellskummande rockar och vildt rufsiga metallrockar som inte lämnade någon tvekan om designerns trohet mot den en gång höga flygstilen av ren glamour. Och det fanns de som såg i de rosa fjädrarna och myntvirvlarna, och några blickar som direkt upprepade mönster från hans tidigare kollektion på olika sätt, en tömd version av hösten. Naturligtvis fanns det klagomål om självgodhet-kaoset här var en 90-minuters försening som påminde om Jacobs utställningar av förr när redaktörer inte hade något annat val än att undra om han testade deras lojalitet och/eller deras kärlek till honom. Men banor visar är kanske det enda stället en designer kan vara så hänförligt, och kanske borde de vara om det resulterar i en samling som hjärtligt, ren, och, ja, provocerande, som denna.

Älska det eller hata det, det fanns massor av anmärkningsvärda uttalanden, som en klänning av silverfärgat aprikostyg toppad med en hög med volanger som såg ut som rakad is och en uppblåst klänning gjord av bajsar av pläd. En särskild uppmärksamhet var en gul kappa beströdda med blå kronblad, införlivade både som en del av tyget och som applikationer. Jag skulle rösta att det var värt att vänta.

Michael Kors visade också bra, bärbara kläder i en kollektion som var tillförlitligt optimistisk och också punktlig. Det saknades inte det positiva, medelhavstemat för kläderna, med nick till en promenad längs Capri smala gränder, där det är helt ok att ha på dig vita spetsbyxor och solrosmålade blusar, tillsammans med härliga tryck skapade av konstnären Christina Zimpel, som bara började måla en för några år sedan och har snabbt antagits av modevärlden (hennes illustrationer av designers skapade bakgrunden för årets CFDA -mode Utmärkelser).

Kors var inte den enda formgivaren som försökte lägga till lite lyhördhet i kollektionen under en nedgång i branschen. Stuart Vevers och Raf Simons gjorde det bäst. På Tränare 1941 lade Vevers några roliga vändningar på Disney-karaktärer till sina vanligtvis mörkt coola sportkläder (notera upp och ner bilden av AristoCats, eller ett kusligt motiv av Bambi i skogen).

Simons, i sitt ljusa tag på amerikanerna och vår besatthet av skräckfilmer och hajar, erbjöd en ode till Jaws, med roliga scuba kjolar, blodiga tie-die-tryck och undertröjor tryckta med både filmaffischen och klassisk cK logotyp. De borde åtminstone vara blockbusters för underkläderbranschen.