Detta New York Fashion Week markerar många första saker för Kate Spade -märket. Det är den första Kate Spade -kollektionen som visas efter att designern med samma namn gick bort den 5 juni - dock Spade själv lämnade företaget 2006, hennes inflytande är fortfarande en betydande del av varumärkets estetisk. Det är också första gången vi kommer att se varumärkets senaste inflytande: Creative Director, Nicola Glass.

RELATERAD: Hur man bär hösten 2018 -trender utan att ändra stil

Glass, som tidigare arbetade på Michael Kors, fick i uppdrag att modernisera Kate Spade. Det finns nya tag på den älskade Sam väska i småsten, exponerade etiketter i ljusa rosa (tänk sent på 90 -talet Kate Spade) och klänningar som föreställer begreppet "dag till natt". Och naturligtvis finns det en "Nicola" väska (alla under $ 400) som levereras med högkvalitativ hårdvara och ett vridlås i form av ett hjärta, en hyllning till de distinkta förändringar som den kreativa regissören har börjat göra.

Nicola Bicolor axelväska i rostad fikon och rokoko rosa

Upphovsman: Kate Spade

click fraud protection
Dorie Medium Bucket Tillbaka i Chartreuse

Upphovsman: Kate Spade

RELATERAT: Kate Spades Sam -väska kommer aldrig att gå ur stil

Vi satte oss med Glass inför Kate Spade NYFW -showen för att diskutera varumärkets nya riktning.

Så för att börja, varför bestämde du dig för, efter så många säsonger av ett presentationsformat, att göra en landningsbaneshow?

Det kommer faktiskt inte att bli en traditionell banbana, men jag vill verkligen bara se rörelse. Det var verkligen viktigt med kläderna. Och det kändes bara lite statiskt. Jag tror att Kate Spade är ett märke som är mycket glädjande och det är ganska svårt för modellerna som står i en presentation på ett podium att se glada ut i två timmar.

Vad skulle du säga är den största skillnaden mellan denna kollektion och vad vi har sett från märket de senaste säsongerna?

Det är mer modernt och mindre retro. Jag såg definitivt tillbaka till början för att få inspiration, vad Kate och Andy gjorde. Det fanns en renhet i deras designmetod och deras användning av färg och det tilltalade mig verkligen. Och så, med redo att bära finns det mer av denna polerade lätthet. Det finns mer expansion och olika silhuetter. Jag vill att kunden ska känna att de går på denna upptäcktsresa med produkterna. Och det är särskilt sant med nyheten [artiklar] där jag ibland tror att saker ibland kunde vara lite för uppenbara ibland. Jag ville ha den här känslan av att det finns detaljer för kunden att upptäcka när de är närbilder. Som att se i en harts häl är det en liten juvel inbäddad.

RELATERAT: Varför en Kate Spade Bag har så stor betydelse

När du designade, hade du en viss typ av kvinna i åtanke?

Det är något vi pratar mycket om. Vem är vår kund? Det är mer att hon har [i ett visst] tänkesätt, hon är ung i sinnet. Varumärket har alltid varit mycket glädjande och optimistiskt och jag ville definitivt inte förlora det. Jag tror att det är något som resonerar hos människor.

Kommer Kate Spades prissättning att vara densamma, även med de nya designerna?

Jag gillar verkligen priset där vi är. När Kate passerade stod det för mig när jag läste alla fantastiska hyllningar till henne. Tittar tillbaka på vilken banbrytare hon skulle introducera handväskor till den prispunkten. Jag gillar det faktum att vi är där vi är prissatta. Vi kan nå en bredare konsumentgrupp och vi kan erbjuda kunderna ett utbud, oavsett om det är en tonåring som köper en fodral för hennes första iPhone eller någon som registrerar sig när de ska gifta sig eller en äldre kvinna som behandlar [sig själv] med en ny väska.

Geospade Square Scarf i Forrest Floor

Upphovsman: Kate Spade

Hur kunde du höja varumärket utan att höja dina priser?

Vi har varit försiktiga med att inte höja priserna och vi har lyckats göra det på olika sätt. Att lägga den detaljen och designen och uppmärksamheten i, säg, en hårdvarubit kostar inte längre än mer enkel hårdvarubit. Jag tror att du kan tillföra värde genom att titta på detaljerna och hur saker är konstruerade. Att vara en del av Tapestry [Kate Spades moderbolag] är också en stor hjälp. Deras köpkraft så långt som läder gör att vi kan ge mer kvalitet tillbaka till konsumenterna.

Vad har varit den största utmaningen sedan du började?

Att hitta rätt balans mellan att se tillbaka på det som var bra och att tänka på ett sätt att verkligen göra dem annorlunda. Vill se till att du tar med dig kunden. Att du inte främjar någon, men samtidigt tar du henne någon annanstans och förhoppningsvis lockar en ny kund. Att hitta denna möjlighet att vädja till ett bredare sortiment.

Känns husets historia alls som en börda?

Jag tror ärligt talat att det är en gåva. När vi kommer in är det bra att ha några byggstenar att börja med. Så för mig handlade det om att se tillbaka på början på vad Kate och Andy gjorde. Till och med inspireras av några av deras gamla annonskampanjer och kvinnornas förtroende för dem.

RELATERAT: De bästa affärsråd från sen Kate Spade

Tog du några olika designbeslut efter Kates död?

Då hade jag redan huvudsakligen designat den här kollektionen. Och jag ändrade inte kurs, egentligen, för jag kände att jag redan hade blivit så inspirerad av henne. Det var en av utgångspunkterna.