ยินดีต้อนรับสู่ Now You Know อีริค วิลสันคอลัมน์ที่จะช่วยให้คุณกลายเป็นคนรู้ใจด้านแฟชั่นได้ในคราวเดียว ในแต่ละสัปดาห์ เขาจะพิจารณาอิทธิพลของแฟชั่นที่เป็นที่รักและเหตุใดจึงมีความเกี่ยวข้องในตอนนี้ สนุก!
มาเผชิญหน้ากันไม่ใช่ทุกคนที่ถูกตัดออก อย่างน้อยไม่ได้อยู่ในสถานะปัจจุบันของพวกเขา
โอ้ เราสามารถ ooh และ ah ทั้งหมดที่เราต้องการสำหรับเทรนด์ดุ๊กดิ๊กของปีนี้ในหมู่ดาราดังที่มีสียอดเยี่ยม สำหรับชุดที่เปิดเผยสิ่งนี้เล็กน้อย เพียงเล็กน้อย ผ่านแผงที่จัดวางอย่างมีกลยุทธ์ของ ความว่างเปล่า อย่างแรกก็คือ ตัดด้านข้าง. จากนั้น ท้องเปล่า กลายเป็นศูนย์กลางของความสนใจ ขอบคุณมาก Kate Hudson, นิโคลา เพลทซ์, Allison Williams, et al.
แต่แฟชั่นที่ได้รับแรงบันดาลใจจากคัตเอาท์อีกประเภทหนึ่งกำลังมุ่งหน้าไปในแบบของคุณ แบบที่ไม่ต้องนั่งหรืออดอาหาร ซึ่งเป็นเทรนด์ที่น่าจะดึงดูดสมองของคุณได้เป็นอย่างดี เมื่อเทียบกับรูปร่างหน้าตาของคุณ แฟชั่นคลั่งไคล้ Matisse โดยเฉพาะการตัดกระดาษของเขาที่เป็นหัวข้อของนิทรรศการบล็อกบัสเตอร์ที่ เปิดแล้วที่ Tate Modern ในลอนดอน ในเดือนเมษายนและเดินทางไปนิวยอร์กเพื่อ ต.ค. 12 เปิดที่พิพิธภัณฑ์ศิลปะสมัยใหม่.
เครดิต: 2014 Succession H. Matisse / Artists Rights Society (ARS), นิวยอร์ก
นานๆ ครั้ง นิทรรศการจะดึงดูดความสนใจของนักออกแบบแฟชั่นสองสามคนและทำให้ ส่งผลกระทบต่อแนวโน้มของฤดูกาล แต่อิทธิพลของ “Matisse: The Cut-Outs” เป็นอย่างอื่น โดยสิ้นเชิง ระหว่างคอลเลกชั่นรีสอร์ทที่จัดแสดงในฤดูร้อนนี้ (ซึ่งวางขายในร้านค้าโดยปกติจะเริ่มในเดือนธันวาคม) ดีไซเนอร์มากมาย พูดอย่างตื่นเต้นว่าความคิดของพวกเขาถูกจุดประกายโดยการเยี่ยมชม Tate ที่คุณครึ่งสงสัยว่าพิพิธภัณฑ์ได้เสนอส่วนลดให้กับนักออกแบบหรือไม่ การรับเข้าเรียน
คัตเอาท์ของ Matisse ซึ่งเริ่มต้นขึ้นในปลายทศวรรษที่ 1940 มีแฟนงานศิลปะที่หลงใหลในสีสันที่สดใสและประณีต รูปร่างที่เรียบง่าย และด้วยเหตุนี้ แทนที่จะอาศัยวิธีการทาสีบนผ้าใบแบบดั้งเดิม เขาจึงหันมาใช้กรรไกรและ กระดาษ. การประกาศของ MoMA สำหรับการแสดงอธิบายว่าพวกเขาเป็น “บทสุดท้ายที่ยอดเยี่ยมในอาชีพการงานอันยาวนานของ Matisse การตัดขอบสะท้อนถึงความมุ่งมั่นครั้งใหม่ที่จะ รูปทรง สีสัน และความคิดสร้างสรรค์ที่มุ่งสู่สถานะของผลงานศิลปะ ไม่ว่าจะเป็นวัตถุ สิ่งแวดล้อม เครื่องประดับ หรือลูกผสมของทั้งหมด เหล่านี้."
ในขณะที่ลักษณะงานเหมือนภาพตัดปะจะดึงดูดนักออกแบบในช่วงเวลาของสื่อผสมโดยธรรมชาติ การทดลองอาจเป็นขนาดที่แท้จริงของนิทรรศการที่ทำให้เกิดกรณีนี้ของ Matisse ในสมอง ด้วยการจัดแสดงประมาณ 120 ชิ้นในลอนดอนจนถึงเดือนกันยายน 7 และคาดว่าจะจัดแสดงในนิวยอร์กประมาณ 100 เป็นนิทรรศการที่ใหญ่ที่สุดเท่าที่เคยมีมา
เครดิต: 2014 Succession H. Matisse / Artists Rights Society (ARS), นิวยอร์ก
ในบรรดานักออกแบบที่มีการตรวจสอบชื่อ Matisse ในช่วงไม่กี่เดือนที่ผ่านมา ได้แก่ Francisco Costa at คาลวิน ไคลน์, (ภาพบน กลาง) ฐากูร พานิชกุล (ในรูปขวาบน), Sarah Burton ที่ Alexander McQueen (ในภาพซ้ายบน) และพอล แอนดรูว์ และเป็นไปได้มากที่สีที่โดดเด่นสะดุดตาของผลงานของ Matisse นั้นมีอิทธิพลต่อจานสีที่คล้ายกันในแฟชั่นในปัจจุบัน Katy Hessel นักประวัติศาสตร์ศิลป์รุ่นเยาว์ มีความเชื่อมโยงที่น่าสนใจกับคอลเล็กชั่นฤดูใบไม้ร่วงของ Raf Simons for Dior, ตัวอย่างเช่น. คุณสามารถ อ่านเรียงความของเธอที่บล็อก fashioneditoratlarge.com.
สำหรับข้อมูลเชิงลึกภายในแบบเรียลไทม์ โปรดติดตาม Eric Wilson บน Twitter (จ่าฝูง).
รู้สึกผจญภัยมากพอที่จะลองพิลึกไหม? ตรวจสอบคุณสมบัติของเราในการลองเทรนด์