ไม่มีใครวางลูกไว้ที่มุมห้อง รีเมคโทรทัศน์ ของ เต้นเย้ายวน, ซึ่งออกอากาศวันพุธทาง ABC แต่แง่มุมอื่น ๆ ของภาพยนตร์ต้นฉบับปี 1987 ได้เปลี่ยนไป

ละครรีเมคที่นำแสดงโดย Abigail Breslin และ Colt Prattes ผู้มาใหม่ มาเป็นละครเพลงทางโทรทัศน์เรื่องแรกของ ABC (เครือข่ายได้ประกาศการนำเสนอดนตรีสดของ นางเงือกน้อยประจำเดือนตุลาคม) ต้นฉบับที่ทำให้ Patrick Swayze และ Jennifer Grey โด่งดัง (และเข้ามาในหัวใจของสาววัยรุ่น) คือ ฉลองครบรอบ 30 ปี ปีนี้.

แนวคิดของ ABC ไม่ได้มุ่งเป้าไปที่การทำสำเนา แต่มันพยายามที่จะรื้อฟื้นช่วงเวลาอันเป็นที่รักของต้นฉบับ รักษาเนื้อเรื่องพื้นฐานและยกบทสนทนาที่สำคัญและ ซีเควนซ์ (แม้ว่า R.I.P. บรรทัดนี้ของฝันกลางวันของวัยรุ่นหลายๆ คน: “ฉันกลัวที่จะเดินออกจากห้องนี้และไม่เคยรู้สึกตลอดชีวิตที่เหลือของฉันแบบที่ฉันรู้สึกเมื่ออยู่ด้วย คุณ"). และในขณะที่ความพยายามของสองดาวดวงใหม่ในการสร้างเคมีที่แตกร้าวซึ่งแสดงโดยเกรย์และสเวซ์ทิ้งบางสิ่งให้เป็นที่ต้องการ เวอร์ชั่นที่รวบรวมตัวละครสนับสนุนและปรับแต่งเพลงด้วยวิธีการมากมายในความพยายามที่จะปรับปรุงความคลาสสิกให้ทันสมัย รสนิยม นอกจากนี้ยังใช้เวลาดำเนินการอย่างรวดเร็ว 100 นาทีของต้นฉบับและขยายเป็นสามชั่วโมงโดยมีการหยุดชะงักในเชิงพาณิชย์

click fraud protection

วิดีโอ: ดูรูปภาพจากชุด ABC's เต้นเย้ายวน รีเมค

เราได้สรุปข้อแตกต่างที่สำคัญระหว่างการรีเมคกับต้นฉบับ ดังนั้นคุณไม่จำเป็นต้องทำ หากคุณกลัวการสปอยล์ ละสายตาจากความหิว!

ดนตรี!

ภาพยนตร์ต้นฉบับประกอบด้วยซีเควนซ์ทางดนตรี โดยมีเพลงประกอบที่ติดอันดับชาร์ตที่เน้นย้ำช่วงเวลาสำคัญๆ มากมาย และการเต้นที่มีชื่อโดดเด่นในการเล่าเรื่อง ใช้การตัดต่อดนตรีอย่างชำนาญ โดยใช้ซีเควนซ์ที่ตัดต่อมาอย่างดีซึ่งตั้งค่าเป็น "Wipeout" และ "Hey Baby" เพื่อนำผู้ชมผ่านบทเรียนการเต้นของเบบี้ การอัปเดตนี้ก้าวไปอีกขั้นหนึ่งและมีตัวอักษรที่ร้องตามตัวเลขจริง ๆ (ทั้งๆที่ละครเพลงของ เต้นเย้ายวน มีอยู่ นี่คือเวอร์ชันดนตรีดั้งเดิมที่สุดจนถึงปัจจุบัน ในการแสดงบนเวที นักแสดงจะเต้นตามเพลงที่อัดไว้เป็นหลักและไม่ร้องเพลง)

เพลงใหม่บางเพลงเข้ามาแทนที่ โดย Debra Messing และ Bruce Greenwood ต่างก็หันหลังให้กับเพลง “ They Can't Take that Away from Me” และ Katey Sagal นำเสนอเพลงของเธอ "ไข้." ที่เด่นกว่านั้นคือ ตัวเลขคลาสสิกมากมายจากภาพยนตร์ต้นฉบับ รวมถึงเพลงตอนจบ “(I’ve Had) The Time of My Life” ที่ตอนนี้ร้องโดยตัวละครและ Kellerman วงดนตรี. ปราสาทจอห์นนี่ยังคงมีคอลเลกชันบันทึกที่น่าประทับใจ แต่เราไม่ค่อยเห็นเขาใช้เครื่องเล่นแผ่นเสียง ลิปซิงก์สุดเซ็กซี่กับ “Love is Strange” ของมิกกี้และซิลเวียถูกแทนที่ด้วยการร้องเพลงจริง

หย่า

ในภาพยนตร์ต้นฉบับ ตัวละครที่มีอายุมากกว่าส่วนใหญ่เป็นต้นแบบที่จะช่วยต่อยอดโครงเรื่อง ความสัมพันธ์ของเบบี้กับพ่อของเธอทำให้เกิดความขัดแย้งหลักของภาพยนตร์เรื่องนี้ เนื่องจากเธอต้องดิ้นรนระหว่างความเป็นอิสระ (และความรัก) ที่เพิ่มพูนขึ้นเรื่อยๆ กับความปรารถนาที่จะทำให้พ่อของเธอภาคภูมิใจ แนวเรื่องนั้นยังคงอยู่ แต่ที่นี่ Housemans มีความขัดแย้งของตนเอง: Marjorie (Debra Messing) และ Jake (Bruce Greenwood) เผชิญกับความขัดแย้งในชีวิตสมรส ตอนนี้ลูกๆ ของพวกเขาโตและไปเรียนมหาวิทยาลัยแล้ว Marjorie กลัวชีวิตที่โดดเดี่ยวกับสามีที่เป็นคนบ้างาน เธอคร่ำครวญถึงเปลวไฟแห่งความหลงใหลในความสัมพันธ์ของพวกเขา ในขณะที่เบบี้ค้นพบความเจ็บปวดของรักแรกพบ พ่อแม่ของเธอกำลังดิ้นรนเพื่อจุดไฟความรักของพวกเขาเอง ในขณะเดียวกัน แทนที่จะเป็นแม่บ้านที่เจ้าชู้ เบื่อๆ และรวยๆ ตอนนี้ Vivian Pressman (Katey Sagal) กลับกลายเป็นผู้หย่าร้างที่ร่ำรวยและเบื่อหน่าย และเธอก็เป็นแรงบันดาลใจให้ Marjorie ยึดโชคชะตาของเธอเองและขอแยกทางกัน ตัวละครหญิงสองคนและหญิงสูงวัยที่ครั้งหนึ่งเคยแต่งตัวติดหน้าต่างได้รับการอัพเกรด—ไม่ใช่คนเดียวที่ไม่ยอมถูกขังในมุม

F-word

ต้นตำรับ เต้นเย้ายวน อาศัยความขัดแย้งในชั้นเรียน ตามแบบฉบับของยุค 80 ดึงเอาดราม่ากลางเรื่องมาจากความเข้าใจผิดระหว่างคนรวยที่มีเจตนาดีแต่ สมมติฐานที่ไม่ดีและคนจากด้านที่ผิดของแทร็กด้วยหัวใจสีทอง (และโยนในความเกลียดชังผู้หญิงบาง และ Ayn Rand บูชา เพื่อวัดผลที่ดี) เบบี้ใส่ใจเกี่ยวกับสิทธิพลเมืองและการเคลื่อนไหวทางสังคมอื่นๆ แต่เราได้รับข้อมูลนี้จากการส่งต่อเท่านั้น ในรีเมค เบบี้เป็นเมกัสฝึกหัดในยุคแรกๆ ของการเคลื่อนไหวของผู้หญิง การอ่าน ความลึกลับของผู้หญิง และส่งเสริมให้แม่และพี่สาวค้นพบคุณค่าและความสนใจของตนเองนอกเหนือจากการแต่งงานและการหาบ้าน นีล (เทรเวอร์ ไอน์ฮอร์น) แม้แต่จูเนียร์เคลเลอร์แมนผู้เคราะห์ร้ายก็บอกเบบี้ว่าเธอไม่ควรต้องเลือกระหว่างการทาลิปสติกกับ เรียนเต้นและเป็นผู้หญิงที่ฉลาดหลักแหลม (Neil: Mindy Kaling เรียกเธอว่าต้องการให้คุณเขียน พนักงาน). เวอร์ชันอัปเดตยังมีความโรแมนติกของเชื้อชาติระหว่าง Lisa Houseman (Sarah Hyland) และ Marco (J. ควินตัน จอห์นสัน) และเพื่อให้มีที่ว่างสำหรับความรักครั้งใหม่นี้ ลิซ่าสั่งปิดพนักงานเสิร์ฟร็อบบี้หลังจากที่เขาไม่เข้าใจความยินยอมและโทษเหยื่อตั้งแต่เนิ่นๆ แต่สำหรับความพยายามของรีเมคที่จะใส่ใจสังคมมากขึ้น นักแสดงก็ยังเป็นคนผิวขาวเป็นหลัก และความพยายามในการปรับปรุงให้ทันสมัยก็รู้สึกว่างเปล่า

ต้องถือกรอบ...

การรีเมคนี้เปิดฉากขึ้นในนิวยอร์กซิตี้ในปี 1975 ท่ามกลางเรื่องราวใหม่ที่เฟรมของเนื้อเรื่องดั้งเดิม เนื้อเรื่องหลักของเรื่อง Catskill ในช่วงฤดูร้อนปี 1963 ยังคงอยู่ แต่ตอนนี้ถูกจองไว้โดย flash-forward ทารกเข้าร่วม Dirty Dancing: The Musical ในนิวยอร์กซิตี้ และเราได้เรียนรู้ว่าจอห์นนี่ได้เติมเต็มความฝันของเขาในการเป็นนักออกแบบท่าเต้นบรอดเวย์ เบบี้ได้ย้ายไปหาผู้ชายคนใหม่แล้ว (และมีลูกสาวหนึ่งคน) แต่เธอยังคงเรียนวิชาซัลซ่าในชุมชนท้องถิ่น จอห์นนี่โหยหาบอกให้เธอเต้นต่อไปและเฝ้าดูเธอไป เป็นความพยายามที่จะเพิ่มการหมุนใหม่ในกระบวนการ แต่ก) คืออะไร Dirty Dancing: The Musical? มันเป็นเรื่องราวของเบบี้และจอห์นนี่หรือไม่? หรือพล็อตจักรวาลทางเลือกที่เพิ่งเกิดขึ้นเพื่อแบ่งปันชื่อกับภาพยนตร์ที่เรากำลังดูอยู่? และข) ไม่มีใครในพวกเราคาดหวังว่าเบบี้และจอห์นนี่จะอยู่ด้วยกันอย่างมีความสุขตลอดไปหลังจากฤดูร้อนนี้ แต่อย่างน้อยก็ปล่อยให้มีที่ว่างเพื่อรักษาภาพลวงตานั้นไว้

ที่เกี่ยวข้อง: Abigail Breslin ในการตอกย้ำ “Terrifying” Lift in Dirty Dancing

ป้องกันฉัน

ตัวเลขดนตรีสดได้แนะนำเทคใหม่ในเพลงคลาสสิกของเพลงประกอบภาพยนตร์แล้ว แต่นั่นยังไม่เพียงพอ ในความพยายามที่จะทำให้ทุกอย่างดึงดูดใจคนรุ่นใหม่ เรายังได้เพลงประกอบในเบื้องหลังอีกด้วย Lady Antebellum เสนอเพลง "Hey Baby!" ที่นับไม่ถ้วน ดารา YouTube Greyson Chance นำเสนอ "Hungry Eyes" แบบอิเล็กทรอนิกส์เล็กน้อย และ Calum Scott แทนที่ Patrick Swayze ใน “She’s Like the Wind” ด้วยเพลงรีมิกซ์ที่แปลกประหลาด แนวร่วมสมัยเหล่านี้สร้างความสะเทือนขวัญตั้งแต่เรื่องราวเกิดขึ้นในปี 1960

ยินดีต้อนรับสู่ '60s

ดนตรีอาจฟังดูร่วมสมัยกว่า แต่เครื่องแต่งกายดูแม่นยำกว่าในการแปลนี้ เวอร์ชันปี 1987 ซึ่งวางฉากในปี 1963 ดูแตกต่างไปจากยุคสมัยนั้น ตั้งแต่การดัดผมของเจนนิเฟอร์ เกรย์ ไปจนถึงทรงผมที่ดุร้ายของแพทริก สเวซ์ ไปจนถึงเคดส์ที่ผิดยุคสมัยของเบบี้ในวิดีโอตัดต่อ "Hungry Eyes" เครื่องแต่งกายจำนวนมากให้ความรู้สึกมากกว่ายุค 80 มากกว่ายุค 1960 เมื่อพูดถึงการแต่งตัว เครื่องแต่งกายในสมัยฮอลลีวูดมักจะสะท้อนถึงยุคสมัยที่พวกเขาสร้างขึ้นมามากกว่ายุคที่พวกเขาตั้งใจจะเป็นตัวแทน แต่ตอนนี้ ในโพสต์-คนบ้า โลกมีความแม่นยำของตู้เสื้อผ้าในระดับที่สูงกว่ามาก ความใส่ใจในรายละเอียดนั้นแสดงอยู่ที่นี่