Monique Lhuillier, #NYFW'de Büyünün Gerçekleşmesini Sağlıyor

Tasarımcı Gilles Mendel ve sanatçı Enoc Perez, çarpıcı bir J. Mendel ilkbahar/yaz 2015 kadrosu. Mendel, "En zorlu (ve en eğlenceli) kısım, sanat dilinin moda diline nasıl çevrileceğidir" diyor. Modaya uygun kulis. "Aslında kızların resimlerini giymeden, resimler kadar bozulmamış, dokusal ve güzel kıyafetlerin nasıl yapılacağıyla ilgiliydi. Kolajlardan ilham aldık ve (Enoc'un baskılarını) jakarla bütünleştirdik ve onu kesip kolaj gibi hissettirecek şekilde birleştirmeye başladım."

Sanatçı Enoc Perez, kendisini ilk kez bir ilham perisi rolünde bulduğunu söylüyor. Bu nasıl bir şeydi? "Garip," diye gülüyor. New York'taki binadan ilham alan resimlerinden yola çıkan tasarımlara işaret etmeye başlarken, "Her parça bir şekilde bende etki yaratıyor" diyor. "NYC'de yaşıyorum, bu yüzden çoğu bunu yansıtacak ve bence şov bunu tercüme ediyor - NYC gibi hissettiriyor şu anda, ve bir Fransız tasarımcı ve Porto Rikolu ressamdan. Bu güzel."

Perez, her bir kreasyon hakkında "Bu, bir işi bir giysiye yapıştırmak değil, bu kolay hissettiriyor" diye açıklıyor. "Gilles, çalışmamı çizgiler, kesimler ve kumaşlar aracılığıyla tercüme etmek için mümkün olan en zor yolu seçti. Resimlerimin özü orada ama soyutlandılar."

"Büyükanne Takes a Trip, 60'ların sonlarında tüm rock yıldızlarının bir Londra butiği olan Granny Takes a Trip'i hayal ediyordum. (The Beatles, Rolling Stones)'a gitti ve sahibi gruplar için posterler yaptı" diyor Anna Sui kulis. "İlham panomda posterler vardı ve hepsinin bu bağlantıya sahip olduğunu düşündüm, hepsi göksel. Bu yüzden koleksiyonuma bulutlar, yıldızlar ve aylar koydum. Parıltıyı, metalik parıltıları, parıltı parçalarını seviyorum çünkü çok iyimserler."

Sui, "70'lerin başında, NYC'de 53. caddede (Norma Kamali ve Betsey Johnson'ın Betsey Bunky Nini'si dahil) bazı butikler vardı ve hepsinde bu bebek görünümü vardı" diyor. "Ben her zaman sevdim. Bu kewpielerin bütün baskı arşivini buldum ve bunun mükemmel olduğunu düşündüm, özellikle de onları yanardöner kumaşların üzerine koyduğumda ve parıldarlarsa."

MAC Cosmetics'in efsanevi makyaj sanatçısı Pat McGrath, Anna Sui'nin göksel motifini alıp iletti. Altın parıltılı "kozmik güzellik", onları göz kapaklarının üstüne, gözlerin altına ve iç kısımlara toz haline getirir. köşeler.

Khan, gösteriden önce InStyle'a sahne arkasında, "Müşterim gittikçe gençleşiyor ve bu tarzları arıyorlar, bu yüzden koleksiyonumun bir kısmını buna doğru kaydırıyorum" diyor. "Hollywood yıldızları eşofman giyiyor ve düşündüm ki, bunu akşama çevirirsek, Akademi Ödülleri için bir eşofman giyiyor olabilirsin!"

Khan, "Bu dantel elle yapıldı ve tasarlandı ve yüzlerce saat sürdü" dedi. "Bir elbiseyi dikmek 25 kişinin beş haftasını aldı. Bu koleksiyon 600 kişiyi aldı - tüm pulları veya her bir boncuğu elle dikmenin ne kadar sürdüğünü hesaba katmanız gerekiyor."

"Bütün o muhteşem genç yıldızları balo elbiseleri içinde görüyorsunuz ama bence daha havalı bir şeyler giymeleri gerekiyor" diye açıklıyor. Ancak "havalı" kelimesinin grunge veya gündelik ile aynı anlama gelmediğini hemen fark ediyor. Spor giyim gibi havalı bir şey alıyor ve onu yükseltiyor ya da kendi deyimiyle "yaldızlıyor".

"Biz? aurora borealis'e gerçekten kafayı takmış durumdayım," diyor J. için kadın giyim tasarımcısı Tom Mora. Mürettebat. "Renkleri değiştirmeye devam eden parıldayan ışıklar fikrini gerçekten seviyoruz; bu gerçekten doğru hissettiren bir şey."

"Parçaların çoğu erkek giyiminden ilham alıyor. Biz her zaman erkek-kız bakışı yaparız; bu her zaman yapmayı sevdiğimiz bir şeydir, bu yüzden buna devam etmek önemliydi," diyor Mora. "Burada yaptığımız sadece kıyafetleri nasıl bir araya getireceğimize dair bir öneri. Ne? harika, insanlar onları alır ve kendi şeylerini yaparlar. Ben de bunu seviyorum ve bence insanlar bu yüzden J'yi seviyor. Mürettebat."

Mora, "Latin Amerika gerçekten üzerinde durmak istediğim bir şeydi - ikatları, güzel çizgileri ve renkleri burada bulduk" diye devam ediyor Mora. "Başlangıç ​​noktası buydu."

Phillip Lim gösteriden sonra gülüyor, "Aslında yatak odamda yaşıyordum çünkü bir tadilattan geçiyordum ve bu beni öldürüyordu". "Duruma bakmayı ve ondan ilham almayı seçtim. En çok maruz kaldığım ama aynı zamanda korunduğum yer burası ve bu iki fikirle oynamak istedim." İletmek için güzellik, minimal makyaj ve dağınık yatak başlığı yoluyla verilen mesaj, bu mükemmel #iwokeuplikebuna ulaşmak için doğru kombinasyon olduğunu kanıtladı. bakmak.

MAC Cosmetics'den Tom Pecheux, "Mor rengi bir görünüm elde ettik ama bu çok nazik ve doğal, rengi sadece kapakların üst kısmına odaklanmış durumda" diyor. "Görünüşün çok parlak olmasını istedim." Saça gelince (mavi şapka gösteriden önce saç stilini güvende tutmak için tasarlandı), Stilist Orlando Pita, ilhamın "70'lerden ilham aldığını, biraz kirlenmeyi umursamayan özgür ruhlu bir kız" olduğunu söylüyor. - Sheryl George'dan Raporlama

Rashida Jones'u, tasarımcı Rebecca Taylor'a şimdiye kadar gördüğümüz en içten sarılmalardan birini vererek çektik. Jones'un Taylor'a, Rebecca Taylor'ın 2015 ilkbahar koleksiyonundan ayırdığı karışık şal desenli baskısını işaret ederken, "Bu benim hayalimdeki kıyafet," dediğini duyduk. Jones, birkaç dakika sonra InStyle.com'a "Benim için bu çok klasik bir görünüm. "Rebecca'nın sevdiğim şeylere biraz kadınsı yetenek katmak gibi bir yolu var."

Taylor, "Koleksiyonun kırılgan bir modern güzelliği temsil etmesini istedim" diye açıklıyor. "Hayatımdaki bir zamana geri döndüm, Londra'da ailem ve erkek ve kız kardeşlerimle birlikte geç saatlerde yaşadım. 70'ler ve annem bizi Portobello pazarına götürür ve en güzel, şeffaf Hint elbiselerini alırdı. orada. Keşke o elbiseler bugün bende olsa ama moda hafızamdalar ve çok romantikler, çok güzeller."

Taylor, "Moda biraz daha gergin, biraz daha ciddi hale geldi" diyor. "Moda Haftası'na neşeyi geri getirmek istiyorum. Daha eğlenceli, daha neşeli. Rebecca Taylor kızının gerçekten istediği şeye, gerçekten aradığı şeye geri dönmek istiyorum ve baskılar onda gerçekten yankı uyandırıyor."

"Rebecca Taylor kızı baskıları sever, renkleri sever, kadınlığı sever. Bu koleksiyon bir bakıma müşterime bir tür övgü."

Herve Leger ilkbahar/yaz 2015 koleksiyonu, modern bir onna-bugeisha'nın ya da bir Japon savaşçı kadının hikayesini anlattı. Koleksiyon, kimono benzeri elbiseler ve origami pileli parçalarla başlar, renk sıçramalarıyla iç çamaşırı detaylarına geçer (onun gerçek renkler), dokuma metal boncuklar aracılığıyla bir savaşçıya dönüşüyor (resimde) ve sonunda, daha yumuşak bir palete sahip bir lotus çiçeği haline geliyor. yeniden doğuş. Lubov Azria, InStyle.com'a "Evet, güzel kıyafetler ama gerçekte anlatılacak daha büyük bir hikaye var" diyor. "Bandaj ve jakarlı yeni silüetler (kimono gibi) yaratmak zordu, ama bu mücadeleyi seviyorum. Hikâye anlatılmak istendi ve işte o zaman güzellik ortaya çıktı."

"Işığı" iletmek için Monique Lhuillier, MAC'in profesyonel makyaj sanatçısı Val Garland'ın yardımıyla, parçalanmış selofan parçalarından oluşan bir mozaikle "holografik aydınlatma" konseptini yarattı. Garland, "Vitray, kırık cam, kırılmış cam sıvaları fikrini alıp göze ekliyoruz" diye açıklıyor. "Bunu yapıyorum çünkü görünüşe biraz avantaj sağlıyor; daha az romantik, daha dijital, daha fütüristik görünmesini sağlıyor."

Saç için Lhuillier, üstte parlak düz tellerle şık, ıslak bir görünümle gittiğini söylüyor. "Fark ettiyseniz, topuklular Lucite çünkü modellerin su üzerinde yürüyormuş gibi görünmesini istedim. Bu şekilde (ıslak konsepti) saça bağladık."

InStyle.com'a konuşan Lhuillier, "Her şey güzel bir sabah gün doğumuyla başladı ve göreceğiniz tüm güzel pastel renkleri aldı" diyor ve "(Su motifi) gökyüzünün su üzerindeki yansımasıdır."

Üstte: Parlak Lurex iplikli kabartmalı lame tam bir eteğin detay fotoğrafı. Lhuillier, "Ama Lurex'ten daha yumuşak: hafif, her şey havadar" diyor. "Eteklerin hacmini göstereceğim için gerçekten heyecanlıyım - bu yeni bir oyunculuk duygusu var. Bu sezonun çok ciddi olmasını istemedim; Eğlenceli olmasını istedim."

Altta: Yanardöner pembe lame kokteyl elbisesinin detay fotoğrafı. Lhuillier, "Bu kumaşları dikmek çok zor," diye itiraf ediyor. "16 yıldır benimle olan ve benden önce de kariyer yapmış terzilerim oldu ve tüm meslekleri boyunca dikmesi en zor malzeme bu dediler. Kağıtla çalışmak gibi."

Lhuillier, özellikle gökkuşağı yansıtıcı hologram payetler hakkında heyecanlandığına dikkat çekti. "Bu koleksiyonda çok daha tuhaf unsurlar oluyor" diyor. "Ve bence insanlar modaya ve özellikle bahara bu şekilde yaklaşmalı."

Yıldızlar ön sıralara oturmadan önce, Monique Lhuillier ile mini bir fotoğraf çekimi için sahne arkasında pit stop yaptılar. Bir Zamanlar aktris Jennifer Morrison da onlardan biriydi ve baş aşağı Fransız örgülü üst düğümüne hayran kalmadan edemedik.

Azria, InStyle.com'a "Dokuz ay boyunca 10 dakika çalışıyoruz ve gerçekten prova yok, hiçbir şey yok" diyor. "Sadece model ve kıyafetler ve hepsi zahmetsiz olmakla ilgili."

"Renk reformu denen bir konseptle başladık; Azria, eski halıları alıp nötralize edip ağartıp yeniden renklendirdiğiniz zamandır” diye açıklıyor. "Bunu ABC Carpets'ta görebilirsiniz. İçeri girdiğimde aquanın tüm tonları, pembenin tüm tonları beni büyüledi. Renk cennetindeydim!"

Resmi olmayan görev dışı model üniforması olarak adlandırın! Flanel gömlekler, LBD'lerde ve erkek arkadaşı kot pantolonlarında modellerin bellerine bağlandı.

BCBG Max Azria, Blanca'nın ilk NYFW şovuydu. İspanya'nın Madrid kentinden gelen 19 yaşındaki model, defileyi rüya gibi beyaz bir kreasyonla açtı. "Gösteriyi açtığım için çok mutluyum - çok sürpriz oldu; Hiç beklemiyordum," diyor kuliste InStyle.com'a.

"Pilka noktalarıyla başladık, ancak koleksiyonla pek uyumlu olmadı, bu yüzden 'Sikkedelik ne olurdu? Puantiyeler benziyor mu?'" diyor Color Prevails'in kurucu direktörü Nonie Creme, 300 press-on'u tasarladı. çiviler. "Boyutlulukla oynayan bir hikaye: uzaktan 2 boyutlu görünüyor ama yakından 3 boyutlu." İşlem Creme "12 saat ve en az dört şişe şarap" aldı.

Honor'un baş tasarımcısı Giovanna Randall, büyük bir ustalıkla onun hikayesini anlatan tuhaf bir koleksiyon ördü. Bir aşk ilişkisinin yükselişi ve düşüşü (korunaklı, varlıklı bir sosyetik sosyete, vahşi George Harrison tipi bir kadınla kaçar. adam). Randall, Candy Buttons'ı güçlü bir şekilde anımsatan neon vurgularda bulunan eksantriklik çizgisi hakkında "Baskılar ve çılgın renkler onun etkisidir" diyor. "Neon renkleri seviyorum. Sanırım her sezon (onları entegre etmeye) çalışıyorum ve her zaman 'Onlar çok neon mu?' Bu sezon gerçekten bunun için gitmek istedim."

Havalı Yeezy gömleğinden parlak kapitone minisine ve son moda Nike terliklerine kadar 21 yaşındaki Leomie Anderson'ın stiline tamamen hayran kaldık.