Tasarımcı Bethany Yellowtail, "Çalışanlarımız ilk Amerikalı tasarımcılardır" dedi. Geçen yıl çalıştığı Los Angeles'taki evinden Zoom'da benimle konuşuyor. Bethany, Kuzey Cheyenne Nation'ın bir üyesidir ve Montana'daki Crow Indian Reservation'da büyümüştür. Birçok Yerli tasarımcı gibi, kabilesinin güzel kıyafetleri etrafında büyümek, onun moda tasarımı yolculuğuna ilham verdi.

Mart 2020'de, koronavirüs Amerika Birleşik Devletleri'ni vurduğunda, sadece L.A.'de yıllardır açmak için çalıştığı ofisi kapatmakla kalmadı, aynı zamanda iş stratejisini tamamen değiştirmek zorunda kaldı. Şehirdeki birçok fabrika KKD üretimine geçtiğinden, ülke genelinde koronavirüsten en çok etkilenenler arasında yer alan Yerli insanlara tedarik sağlamak için onlarla birlikte çalışmaya karar verdi. Yıl boyunca, kabilesinin sembolü olan sabah yıldızı ile süslenmiş 100.000'den fazla maske yaptı. Bu, onun ve topluluğu için yıkıcı bir zamanda bir gurur kaynağıydı.

Buna göre GardiyanMart 2020 ile Ocak 2021 arasında tahminen her 475 Yerli Amerikalıdan biri Covid-19'dan öldü, bu beyaz Amerikalıların oranının iki katından fazla. Birçok yerli ulus, kaynaklar ve yardımlarla birbirlerine yardım etmek için bir araya gelse de, yıkıcı etkiler önemliydi: Aileler, kültürlerinin nesilden nesile aktarılmasına yardımcı olan birçok büyükleri ve öğretmenleri de dahil olmak üzere sevdiklerinden yoksun kaldı. nesiller.

click fraud protection

Ancak bu düşünülemez trajedinin içinde küçük bir ilerleme işareti geldi. 2020 yazındaki Black Lives Matter hareketi, yerli halkın da yüzyıllardır karşı karşıya olduğu eşitsizliğe dikkat çekmeye yardımcı oldu. Bu eşitsizlik - sağlık hizmetlerine sınırlı erişimden yoksulluğun yarattığı yoksulluğa kadar. yerli toprakların federal kötü yönetimi — Covid-19'un topluluklarını orantısız bir şekilde etkilediği bir ortam yarattı.

 Irk eşitliği hareketinin savunucuları yerel kültürlerin zenginliğini öğrenmeye başladıkça, yerli sermayeli moda dahil yerli şirketlere yatırım yoluyla desteklerini kanalize markalar. Bethany gibi tasarımcılar için bu ilgi akışı, onun kültürünün sıklıkla sahiplenilen parçalarını geri almanın bir yolu oldu — Tişörtlerde "Yerlilerden ilham alan" baskıları düşünün - ve sanatıyla halkının hikayesini ve bugün kim olduklarını anlatın.

Aynı zamanda, geleneğe saygı gösteren ve geçmişten gelen teknikleri kullanan giysiler yapmaya devam etmek. yaşlılar, Yerlilerdeki ezici ölüm oranlarıyla kaybolma riski altındaki kültürü korumanın bir yoludur. topluluklar.

Önümüzdeki yılın onlar için nasıl geçtiğini ve modayı nasıl kullandıkları hakkında üç tasarımcıyla konuştuk. kültürlerini - kendi şartlarına göre - toplulukları ve geri kalanıyla korumak, kutlamak ve paylaşmak Dünya.

Güneydoğu Montana'da bulunan Crow Indian Reservation'da büyüdüm. Dokular ve güzel renklerle dolu çok zengin, canlı bir topluluktan geliyorum. Akrabaların mutfak masalarında bir şeyler yaptığını görmek normaldi. Kendi elbisemi yapmakla ilgili en eski anılarımdan biri, teyzemin evimize biraz malzeme getirmesi ve benimle ve kız kardeşimle yerde oturması ve şalları nasıl püskül yapacağımızı öğrenmemizdi. Ortaokul, lise sonlarına doğru gittiğimde, ev-ec öğretmenim gerçekten iyi dikiş dikebildiğimi gördü, moda alanında kariyer yapabileceğimi söyledi.

Yerli insanları modada görmüyoruz ve ilk kez topluluğumun temsil edilebileceğini fark ettim. Los Angeles'a taşındım ve giysi yapımının cıvata ve somunlarını öğrendiğim FIDM'e gittim. Ama aynı zamanda yerli kimlik ve kültürün estetiğini alan koleksiyonları da orada gördüm. O zamanlar bu tür bir ödenek gördüğümde kendi adıma konuşacak dile sahip değildim. Ama eve gittiğimde, rezervasyonumdaki büyük eşitsizliği gördüm ve bir şeyler doğru oturmadı. Böylece, kredi almama yardımcı olmak için sığır çiftliği ekipmanını satan babamın yardımıyla kendi işimi kurdum, b. Yellowtail, tasarımlarımı ve diğer Yerlilerin [tasarımlarını] satıyor.

Kabilemizi gerçekten çok sert vurdu ve topluluğumuzu harap etti. Crow ve Northern Cheyenne, çok insan kaybettik. Büyükannem sekiz hafta hastanede kaldı ve hala iyileşiyor.

Ama ben öylece oturup olanları izleyemeyeceğim türden bir insanım. Neyse ki Los Angeles'ta bir üreticiyle harika bir ilişkimiz var ve işler kapandığında KKD üretmeye başladı. Moda yeteneklerimizi maske yapmaya dönüştürdük ve çok şükür Patagonya ve Nike'dan bağışlanan kumaşları alabildik. Bence sadece Navajo Milleti için 60.000 bez maske [verdik]. Benim kabile topluluğumda yaklaşık 50.000 kişiyi destekledik.

Ayrıca bu baharda bir koleksiyon çıkaracaktım. Covid vurduğunda, her şeyi durdurduk. Neyse ki geçiş yapabildik ve geçen sonbaharda, Kasım ayında koleksiyon çıktı ve tüm koleksiyonlarım arasında en çok beğenileni oldu. Ayrıca topluluğumuzla işbirliği içinde oluşturduğumuz bir koleksiyondu. Chicago'daki Field Museum'da Apsáalooke Women and Warriors adlı bir sergimiz var. Ve yaratılış hikayemizden şu an bulunduğumuz yere kadar insanlarımızın hikayesini anlatıyor.

Yeşil elbise bizim imzamız olan tekstil sanatımıza sahiptir. Puantiye gibi görünüyor ama aslında bir geyik dişi motifi. Elk'in dişleri, Kuzey Ovaları kabile bölgesindeki kabileler, özellikle de Crow ve Cheyenne ve Lakota için kültürel açıdan gerçekten önemlidir. Elk dişleri geleneksel olarak zenginlik göstergesiydi ve eski zamanlarda, rezervasyon öncesi dönemde, geyik dişleri gelinliklere dikilirdi. Erkek damat yapar, ailesi gelin için yapar ve çeyiz gibi olur ama karısına hediye olarak. Bir geyik dişi, onların sağlayıcı ve iyi avcılar olduklarını ve her bir geyiğin üzerinde yalnızca iki fildişi dişi olduğu için ailenin geçimini sağlayabileceklerini gösterir. Tam bir elbiseye sahip olmak için düzgün olması için 500 geyik dişine ihtiyacınız var. Yani fildişi içinde en fazla geyik dişine sahip olmak tıpkı zengin olman, zengin olman ve bunu sağlayabilmen gibi. Ailem, 1800'ün sonlarından kalma büyük-büyük-büyükannemden bir tane var ve gerçek geyik dişleriyle dolu, çok güzel.

Küpeler kolektif sanatçılarımızdan birine ait, Alaynee İyi Niyet. O Dakota Sioux ve Lakota. Ve oradaki beyaz kabuklar da dentalium. Dentalium kabukları gerçek bir kabuktur, ancak Kuzeybatı'da ticaret için bir ticaret biçimi olarak kullanılmış ve daha sonra Ova boyunca hareket etmiştir. Böylece eski zaman fotoğraflarında ortaya çıktığını göreceksiniz ve belli ki hala kullanıyoruz. Şimdi daha modern küpelere dönüştü.

O zaman mor elbisemdeki çiçek motifi aslında mokasenlerimdeki motifin aynısı. Mokasenlerim benim için bir Apsáalooke (Crow) sanatçısı tarafından tasarlandı. Nina Sanders. Smithsonian Ulusal Amerikan Kızılderili Müzesi'nde araştırma yapıyordu ve çiçek tasarımlarının bir üzerlerindeki küçük çilekler, müze koleksiyonlarında, eski fotoğraflarda ve Yellowtail'e bağlı regalialarda ortaya çıkacaktı. Kadınlar. Ve çileklerle ilgili rüyalar görmeye başladığını söyledi ve "Bunu mokasenleriniz için tasarlamam gerektiğini biliyordum" dedi.

Bu sadece hayatım boyunca büyüdüğüm bir şey oldu. Annem grafik tasarımcıydı. MCA Records için çalıştı ve 70'lerin gerçekten harika gruplarına albüm kapakları yaptı. Büyükannem bir ressamdı, bu yüzden sanat doğumdan beri hayatın bir parçasıydı. Ama gerçekten de [tasarımcı olmakla ilgilenmeye başlamam] pow wows'da dans etmeye başladığımda oldu. İlk katıldığım büyükannemin rezervasyonu, Idaho'daki Fort Hall Indian Reservation'dı.

İlk dansımda sokak kıyafetleri içindeydim ama herkesin güzel kıyafetlerini görmüştüm ve yapmak istediğimin bu olduğunu biliyordum. Çok fazla iş gerektirir - boncuk işi, dikiş; her şey kendiniz ve aileniz tarafından yapılır. Yani temelde başladığı yer orası, bu yüzden pow wow çemberine girip dans edebildim. O zamandan beri hemen hemen elimde bir iğne ve iplik var.

Ben kabilem için konuşmuyorum. Ben kimim ki bu sorumluluğu üstlenecektim? Bütün bir insan kabilesi var. Çok özel bir şey tasarlamıyorum çünkü birçok kişiye ait. Bu geleneklerin sahipliğini alamam. Her zaman kabilemin bu özel tasarım unsuruna bir selam ve moda çalışmamda halkımı bu şekilde onurlandırmayı seçiyorum.

Geleneksel bir silüete dayanan bir elbise giyiyorum, bunlara kanat elbise deniyor. Çok basit bir kesim ama kabileden kabileye çok özel. Ben sadece rengi seviyorum, farklı dokuları, farklı kumaşları seviyorum ve geleneksel bir elbiseye selam olsun diye o elbiseyi bu şekilde yarattım. Yirmili yaşlarımın başında yaptığım mokasenlerin tamamı boncuklu. Antika kelepçeler takıyorum ve kel kartal kuyruğu fanı tutuyorum. Kuzenim [sağdaki resimde], [kendi adını verdiğim marka için] sonbahara hazır giyim koleksiyonuma dayanan bir couture parçası giyiyor.

Özellikle Yerli bir kişi olarak, hedeflerinize ulaşmak için [rezervasyondan] ayrılmanız gereken bir anlatı var. Kendim için en şaşırtıcı başarıyı, yaptığım her şeyi burada, evde, rezervasyonumda yapabilmem olarak görüyorum. Çocuklarım bunu görüyor. Evet demek için buradayım, kahretsin, evet yapabilirsin. İstediğin her şeyi yapabilirsin. Kalbin orada olduğu ve aklın orada olduğu sürece ve sadece senin için daha iyisini isteyemeyeceğimi hissediyorum. Çocuklarımı burada büyütebilmek ve başarılı olmak için buradan ayrılmak zorunda olmadıklarını görmelerini sağlamak.

Ben bir Tlingit, Filipinliyim ve Kanien'kehá: Kuzgun parçası, Copper River Klanı, Baykuş Evi'nde doğmuş bir kadın. Tlingit adım, Sabah Yıldızı anlamına gelen Keixé Yaxtí. Geleneksel bilgi taşıyıcıları olan bir annem ve büyükanne ve büyükbabam olduğu için şanslıydım. Çocukluğumun bir bölümünü onlarla müzelerin derin arşivlerinde eserler tespit ederek geçirdim. Bu derin arşivlerde, Kuzeybatı Kıyısı Sanatçılarının işçiliğine hayran kaldım. Boncuk işi, dokuma ve simetri form çizgisi sanatçılar inanılmazdı.

Sanatçılarımız çok yenilikçiydi - her zaman ahşap, dağ keçisi yünü, hayvan derisi, gümüş, altın, kabuk ve kemik dahil olmak üzere yeni formlar ve tekstillerle şekillendirmenin ve çalışmanın yollarını buldular. Hayatım boyunca ruh sağlığı ile mücadele etmiş biri olarak, sanat ve tasarımı bir yaşam biçimi olarak uygulamaya başladım. kültürümüzün esnek bileşenlerini tercüme etmeye çalışmak: aşk, şefkat, klan ilişkileri, anasoyluluk güç. Bazen somut olmayan kavramların somut bir çevirisini yapmak alçakgönüllüdür.

Covid 2020'de ailemi etkiledi. Yerinde barınma zorunluluğu sırasında, kocam diş muayenehanesinde birkaç ay çalışamadı. Hâlâ Halk Sağlığı Yüksek Lisansım üzerinde çalışıyordum ve aynı zamanda kar amacı gütmeyen bir kuruluşta yarı zamanlı çalışıyordum. Finansmanımız, mücevher tasarımına dalmanın arkasındaki galvanizleme ihtiyacıydı. Kovid vakalarının pozitif çıkması Yakutat'a dışarıdan seyahat eden kişiler olduğu için köyüm ve kabilem koruma tedbiri uyguladı. 2020'de sevdiklerimizi korumanın bir yolu olarak eve dönmedik ve ailemi ve topraklarımı umutsuzca özledim.

Dünyamızın şefkat ve anlayışa ihtiyacı var ve kültürel sanat yoluyla empatik iletişim buna yardımcı olabilir. Sanat ve tasarım, duygu ve kültürün somut ifadeleridir ve iklim değişikliği gibi önemli sosyal ve küresel konuları tercüme edebilirler. kayıp ve öldürülen yerli kadınları ve kızları, iki ruhlu insanlar [a konuşma dili LGBTQ'yu tanımlayan kişiler için kullanılan terim]. Bazı yönlerden pandemi, kıtlık kompleksini güçlendirdi - birçok insan pek çok yönden acı çekiyor. Renkli toplulukların yanal şiddetle tepki gösterdiğine tanık oldum ve deneyimledim. Güvenilir bir ihtiyar ve sanatçı olan Robert Davidson'a danışırken, bu şiddetin bir kısmının nesiller arası derin bir acıdan kaynaklandığına inanıyorum. Bu yıl kendimi derin bir iç acıdan kurtulmak için yas tutan bir süreçten geçerken buldum. kültürümüzü ileriye çağırmaya ve kasıtlı bir dönüştürücü yerden yaratmaya çalıştığım akrabalık. Atalarımızın gücünden ve dayanıklılığından faydalanabilir ve dönüştürücü akrabalık ile kesişebilirsek, olmak yerli fütürizm

Yerli sanat satın alırken yerli olmayan müşterilerin ödenek konusunda endişe duyması nadir değildir. Genel olarak, yerli bir sanatçı kültürel bilgi ile yaratırsa, yerli olmayan insanlara tören eşyaları satmaz. Doğrudan yerli sanatçılardan ve işletmelerden satın almanızı öneririz. Arkadaşlarımız sekizinci nesil Sıklıkla kullandığımız bir cümle oluşturduk: "İlham Veren Yerlilerden satın alın - yerlilerden ilham alan markalardan değil."

Bu fotoğraflar, yansıtıcı yolculuğum içinde tasarladığım prototipleri gösteriyor. Turkuaz aylar benim tasarımımın ortak bir projesiydi ve bir akıl hocasının yardımıyla, arkadaşları Mary Jane Garcia küpeyi yaptı. Mary Jane, Diné, Tl'og'i (Zia Halkı) ve Kinyaa'áanii (Yükselen Ev İnsanları) Klanıdır. Şifa ve akrabalık üzerine kurulu bir projeydi. Davullu fotoğraf, rahmetli dedemle olan ilişkimi anlatıyor. Davulunu devraldım ve [markam Moonture için] tasarladığım küpeler Kuzey Işıklarının hikayesini anlatıyor. Büyükbabam bize Kuzey Işıklarının kendi canlarına kıyan insanların ruhları olduğunu öğretti. Kuzey ışıklarının renklerinde ruhsal hareket görürsünüz ve yeşil renk üzerlerinde büyüyen Yosun'dur. Bu tasarımı yaratmak, bu yılki ruh sağlığı yolculuğumu ifade etmenin ve bunu hatırlamanın bir yoluydu. burada sana ihtiyacımız var.

Yerli sanatın hayatta kalması bir Phoenix gibi oldu ve inanıyorum ki, ortak yanan kalplerimiz doğru kalırsa yerli modanın geleceği yükselmeye devam edecek. Yerlilerin son birkaç yüzyılda yaşadığı her şeyi düşünmek inanılmaz: soykırım, kölelik, tecavüz, ayrımcılık, ırkçılık, ayrımcılık - ama sadece hayatta kalmadık - sanatımızın çoğu gelişen. O gelişen yerden yaratmayı umuyorum ve Tlingit kültürü ile sürdürülebilir malzemenin kesiştiği noktada bir giyim hattı tasarlamayı hayal ediyorum. Alaska Jade gibi malzemeler kullanarak yadigarı ve güzel mücevherlerin tasarımını ve zanaatını yavaş yavaş kendime öğretiyorum. Apangalook ailesi tarafından bana hediye edilen Mors Fildişi, kocam ve ben, Anna'nın rehberliğinde öğreniyoruz Sheffield. Bu hedefler, dönüştürücü sanat yoluyla kültürel şefkat ve anlayışa ve empatik iletişime katkıda bulunma umutlarıma geri dönüyor.