Phoebe Bridgers'ın kristal işlemeli Thom Browne iskelet elbisesi, GQ'lar"en büyük uyum" bu yıl Grammy kırmızı halısında. Elbise, ilk kez spor salonunda giydiği mağazadan satın alınan tulumun tasarımcı versiyonuydu. "Kyoto" için müzik videosu," ve ikinci albümünün kapağında Cezalandırıcı. Bir ay önce Bridgers, Gucci kemik takım elbisesi içinde gitarını yere vurduğunda manşetlere çıktı. Cumartesi gecesi canlı, yeni bir tane sağlamlaştırırken onlarca yıllık bir rock and roll trendini canlandırıyor.

Rock yıldızları bugünlerde pek çok moda akımı başlatmıyor. Pop yıldızları ve rapçiler, ister ASAP Rocky'nin el çantalarını, ister Billie Eilish'in balçık yeşili saçlarını taklit etsinler, havalı çocukların ne giyeceğine çoğunlukla karar verir. Ama en sevdiğim rock sanatçılarından birkaçının New Yorklu tasarımcı Kelsey Randall'ın fırfırlı mini elbiselerini giydiğini gördükten sonra, kendimi onun web sitesinde gezinirken buldum ve tekrar tekrar bir holografik babydoll elbise sepetime. Bunun yerine, Cadılar Bayramı'nda bir rock yıldızı gibi giyinme isteğimi tatmin ettim - spor bisiklet şortları, beyaz kısa bir tişört ve Mitski'nin stiline saygıyla dizlik görevi gören doğranmış siyah çoraplar.

click fraud protection
Kovboy Ol tur bak.

Japanese Breakfast'tan Michelle Zauner, "Son zamanlarda her şey renkle ilgiliydi" diyor. Rock'ın son zamanlardaki en büyük çıkışlarından biri, mücevher tonlu görünümüyle tanındı: bir gün fırfırlar ve büyük kabarık kollar, bir Kenzo forması ve payetli bir etek veya ertesi gün bir Rodarte iki parça. Hırslı, modaya uygun görseller de onun kartviziti oldu. "Savage Good Boy" için son videosunda, o ve sopranolarDünyanın sonunda bir sığınakta yaşayan bir çifti oynayan Michael Imperioli, ahlaksız burjuva topluluklarıyla dolu. Video, bu sonbaharda turneye çıkarmayı umduğu terzilik enerjisinin önizlemesini yapıyor ve şu anda moda olan daha cesur, daha gürültülü stilleri yansıtıyor. sıcak vax yaz başlar ve canlı müzik geri döner.

Bridgers'ın tulumu ve Mitski'nin bisiklet şortu, Jimi Hendrix'in tek renkli koyun derisi ceketi, Debbie Harry'nin deri pantolonu veya David Bowie'nin uzay giysileri kadar göz alıcı değil. (Bisiklet şortu anının bir Jagger kokusu olmasına rağmen futbol pantolonunda.) Ancak provokasyon ve yenilik, rock sanatçılarını stil ikonları haline getirdiği ölçüde, rock yıldızı stilinde teatral, tuhaf ve eğlenceli yeni bir çağın eşiğindeyiz gibi görünüyor.

Zauner, "[moda ile] çevremde bir dünya yaratmaya çalışmayı seviyorum," diye devam ediyor. "Sevdiğim sanatçılar, Kate Bush, Björk, David Bowie - kariyerlerine baktığınızda tam olarak bilirsiniz. kıyafetlerine göre hangi çağa dayanıyor." Sadece son birkaç yılda daha fazla oldu maceracı. On yıl önce performans sergilemeye başladığında, giyinmek normdu. "Daha çok maskülen giyinirdim çünkü başkalarının beni ciddiye almasını sağlamam gerektiğini hissettim" diyor. "Şimdi bunu kanıtlamam gerekmiyor." 

O ve diğerleri neyi kanıtlamak zorundaydı?

10'ların rock yıldızı tarzı, The Strokes'un aşınmış cazibesini reddedenler ve onu canlı tutmaya çalışanlar tarafından bölünmüş, 00'lardan kalma bir kalıntıydı. Eski kamp en iyi Vampire Weekend'in ironik hazırlığı veya Bon Iver'ın orman adamı mistisizmi ile özetlenebilir. İkincisi, 1975'lerde Matt Healy'nin kötü çocuk cephesi. Sonuç, kot pantolon ve tişörtün hem ana akım hem de bağımsız rock yıldızlarının çoğu için üniforma olduğu on yıl oldu.

Vampire Weekend'den Ezra Koenig 2019'da sahne alıyor. | Kredi: Getty Images

New York City grubu Charly Bliss'in gösterilerde hacimli, tamamen pembe kıyafetler giymekten hoşlanan solisti Eva Hendricks kadar kararlı olan çok az kişi var. Yıllardır, adı geçen fırfır meraklısı Randall ile yakın bir şekilde çalıştı. Hendricks, bir tutu ve lif kabağı benzeri bir tül elbise ile eşleştirilmiş bir denizkızı korse gibi toplulukları hakkında "İkimiz de abartılı rock yıldızı estetiği için yaşıyoruz" diyor. Zauner gibi, sadece son birkaç yıldır kendini yanlış yoldan çıkmadan özgürce oynayabiliyor. “Performans yapmaya başladığımda, yapabileceğim en iyi şeyin bir kız olduğumu mümkün olduğunca küçümsemek olduğunu hissettim” diyor.

Bu mantıklı iyi belgelenmişdeğişenkimlikler Rock sanatçılarının çoğu, bir rock yıldızının görsel dilini dönüştürüyor. Ancak modanın gürültülü ve renkli olduğu dönemlerde bile rock her zaman erkek egemen olmuştur. 2010'ların rock yıldızlarının mülayim tarzı, sadece beyaz erkek egemenliğinin bir ürünü değildi, daha ziyade belirli, kurnazca cinsiyetçi bir özgünlük fikrinin bir sonucuydu. Hendricks bir rock müzisyeni imajı üzerinde büyüdü: giyinmek ve sahneye çıkmak sıkıcı, hatta ıstırap verici gereklilikler olan saf, entelektüel bir sanatçı.

“Bu, umursamıyorsun gibi görünmekle ilgiliydi, 'Ah, ben sadece sahnedeydim' diyor. "Müzikte özgünlük hakkında, genellikle zehirli şekillerde çalınan bu konuşma her zaman olmuştur. Bu "otantiklik" fikri çok özel bir estetik kazandı. Şu anda öğrendiğimiz şey, birçok sanatçı için özgün benliklerinin bir pazen ya da tişört olmadığıdır. Benim için dev bir tutu ile deniz kızı kıyafeti. Phoebe Bridgers için iskelet pijamaları, Japon kahvaltısı için - aman tanrım, kıyafetleri" diyor Hendricks.

Charly Bliss'ten Eva Hendricks 2019'da sahne alıyor. | Kredi: Getty Images

Flanel kaplı, kayıtsız rock yıldızı fikri, onlarca yıldır rock'ın içine ve dışına sızdı. "90'larda da böyleydi" diye anımsıyor, Evet Evet Evet'in solisti Karen O'nun kostüm tasarımcısı Christian Joy, 2000'lerin modasıyla tanınan birkaç rock sanatçısından biri. "Herkes sahnede sadece kot pantolon ve tişört giydi. Gerçekten sıkıldığımı açıkça hatırlıyorum." Joy, 1998'de New York'a taşındı ve Karen ile tanıştı. Yeniden tasarlanmış eski kıyafetlerden elle dikilen kostümleri, '00'lerin neon fütürizmi ile karıştırıcıya punk gore ve glam-rock parıltısı döktü. "Karen giyinmeye başladığında, insanlar 'O ne yapıyor? o ekler. "Tüm ayakkabı bakma olayıydı, performansınızı küçümsemek, kendinizi fiziksel olarak ifade etmek değil. Belki de müzikte daha entelektüel bir dönemdi. 'Defol buradan, dans edip çıldırmak istiyoruz' diyorduk." 

Şimdi, rock yıldızları entelektüalizmi reddetmiyor ya da yapaylığı kucaklamıyor. T-shirt ile gitar çalmanın, tütü ile çalmaktan daha az performatif veya daha ilginç olduğu fikrini geride bıraktılar. Bridgers bu fikri şu sözlerle dile getirdi:L'Officiel, Hayley Williams'a diss atan eski bir sevgiliyi yermek: "Sahne kostümü giymek çok garip bir şekilde cinsiyetçi. Kurt Cobain de bir kostüm giyse de – her kırmızı halıda hangi tişörtü giyeceğini düşündü. Bruce Springsteen de bir kostüm giyiyor. Ve metal? Beni çalıştırma bile."

Olduğu gibi, Joy'un tüm zamanların en sevdiği Karen O görünümü, çıkarılabilir organlarla dolu bir iskelet kıyafetidir. Bridgers'ın takımları daha az kanlı ama temiz ve bir arada görünmek, gündelik, darmadağınık bir görünüm olduğunda isyankar hissettirebilir. Mitski'nin artık efsanevi Kovboy ol atletik kıyafetlerinde hassas, ayrıntılı koreografi yaptığı gösteriler. Kusursuz, koordineli hareketleri ve kıyafeti - bakım için fazla havalı olmanın tam tersi - 2019'da Karen O'nun kaotik kostümleri 2001'de olduğu kadar çarpıcıydı.

Evet Evet Evets'ten Karen O 2004'te sahne alıyor. | Kredi: Getty Images

Tek bir modern rock yıldızı estetiği ortaya çıkmadı. Hendricks ve Zauner maksimalist kadınlığı benimserken, faydacı bir tuhaflık Bridgers ve Mitski'nin imzasını taşıyan görünümleri aşılıyor. Angel Olsen ve Waxahatchee'den Katie Crutchfield, tüylü önlükleri ve kır elbiseleriyle retro country estetiğiyle oynayan iki sanatçı. Rock'ın cinsiyeti bükme geleneğinden ilham alan Palehound'dan Ellen Kempner, bir gün payetler ve drag makyajı, ertesi gün bol, yapısal parçalar giymeye başladı. Geriye dönüp baktığımızda rock yıldızı modasının yeni "çağını" nasıl tanımlayacağımız belli değil. En şık rock yıldızlarının bile giydiği şey, Lizzo veya Ariana Grande için gün dışı bir görünüm olurdu. Önemli olan, bir rock sanatçısının sahnede ne giyeceğini artık tahmin edememeniz, yıllardır garanti edilen bir şey.

Bazı erkekler bile bakıma muhtaç bir idealin sonunun tadını çıkarıyor. İngiliz grup Sports Team'in solisti Alex Rice, gururla AC/DC'den Bon Scott ve Iggy Pop'tan ilham alıyor. Dökülen takım elbise veya bazen bir matador kostümü içinde dans etmeyi ve kalabalık sörf yapmayı sever. "Birleşik Krallık'ta, biz çocukken üniforma skinny jeans'dı, Doc Martens, siyah tişört, Dave Grohl'du" diyor. "Benim için kumaşlarla ilgili, sahnede sizinle birlikte hareket eden ipek gibi şeyler." Son zamanlardaki favori görünümü bir mor Gucci takım elbise bir fotoğraf çekimi için giydi. Giysi aslen, kıyafetlerini paylaştığı için mutlu olduğu Harry Styles için yaratılmıştı. “Eskiden sanatlarını iletmesi gereken saf bir sanatçı fikri vardı” diyor. "Ama performansı yüksek bir sanat olarak görüyorum." 

Vagabon'dan Laetitia Tamko (solda) ve Angel Olsen (sağda). | Kredi bilgileri: Angela Ricciardi

Rock yıldızları ve pop yıldızları arasındaki, bir zamanlar militanca denetlenen çizgiye işaret ediyor. Half Waif, eskiden Pinegrove grubunun bir üyesi olan Nandi Rose Plunkett'in pop projesidir. (Sahnede "daha fazla giyinmek istediğini" ve grup arkadaşları tarafından "'Gerçekten hava bu değil' dediğini hatırlıyor. erkek kıyafetleri giymesi bekleniyor.") - Zauner'in yaptığı gibi - çoğu zaman rahat olmayı önemsemediğini vurguluyor. kültür. Her ikisi de, artık giydiklerinin onu erkeğe yapıştırmaktan çok, titiz vizyonlarını yerine getirmekle ilgisi olduğu açık.

"Bence [tarzım] müziğimdeki belirli bir miktar ciddiyet veya kırılganlığa bir tepkidir. Bunu biraz maskelemeyi seviyorum," diyor Plunkett ve ekliyor: "Müzik ve modadaki güç ve kırılganlık arasındaki zıtlıkla ilgileniyorum. Yumuşak ve sert sesleri, kadınsı silüetleri zırhı çağrıştıran parçalarla karıştırmayı seviyorum." Onun için stil aynı zamanda bir başa çıkma mekanizmasıdır: "Kendimi çok küçük hissediyorum, bunu yapacak kadar iyi miyim?" gibi. Büyük silüetler - fiziksel olarak yer kaplıyor, sahnede hak iddia etmenin bir yolu." diyor. Hendricks bunu tekrarlıyor: "Kelsey'e her zaman 'Olmak istiyorum' derim. devasa.'" 

yakın zamanda video, Plunkett bir koşum takımı ile rüzgar pantolonu ve bir göğsü ortaya çıkaran file bir üst ile eşleştirdi, bu sonbaharda turneye çıkmayı planladığı Lil' Kim-esque bir görünüm. Başka bir görsel için, Gwen Stefani'nin videoda giydiği eski bir Vivienne Westwood korse giydi. "Örümcek ağları." Ancak kompozisyonda olduğu gibi modada da rock'ın referansları bugün Amerikan pop kültüründen çok daha geniş. Vagbon adı altında sahne alan Brooklyn merkezli Laetitia Tamko, kendi adını taşıyan son albümü için Afrika müziği ikonlarından yararlandı. "Ana ilham kaynağım, 70'lerin Afrika kayıtları, özellikle de kapağıydı. La Durum Eril Francis Bebey'in fotoğrafı. Moodboard'larımda bir sürü Afrika albüm kapağı vardı." 

Yaratıcı tarz, rock yıldızları için yeniden norm haline geliyor. Bu, Las Vegas doğumlu sanatçı Shamir için biraz acı tatlı. Siyahi, ikili olmayan bir sanatçı olarak, cesur görünümünü ve pop sesini azaltmanın kariyerine zarar verdiğini hissetti. “Saf, ciddi bir sanatçı olmama izin verilmedi” diyor. "İnsanlar tembel olduğumu düşündü." Ayrıca rock'ın giderek daha renkli hale gelen modasını, marjinal sanatçılar için ek bir yük olarak gördüğü marka veya tanıtım ihtiyacıyla ilişkilendiriyor. "Güçlü görsellere veya modaya sahip olmak eskiden ekstraydı" diyor. "Artık gerekli."

Atlanta rock sanatçısı Faye Webster de benzer şekilde tereddütlü. 2019'lar için vintage bir elbisenin üzerine tüyleri elle dikerek görseller için ayrıntılı görünümler yaratırdı. "Kingston." Bir turda Atlanta Braves beyzbol üniformasıyla sahne aldı. Zamanla, "güçlü bir markaya" sahip olma baskısı yorucu hale geldi. Şimdi, "Daha az performatif olduğumda kendimi daha çok seviyorum. Sanırım bir rock yıldızı gibi davranmak, o elbiseleri ya da üniformaları giymek için bir baskı hissettim."

Çoğumuz bu duyguyla ilişki kurabiliriz. Tam bir yıl boyunca internette sosyalleştikten sonra, tutarlı ve görünür bir markaya sahip olmak için hiç bu kadar baskı olmamıştı. tarafından kanıtlanmıştır alçak kot paniği, birçok insan da moda haline gelen gösterişli Y2K dönemi parıltısından bitkin hissediyor. Yine de moda bir angarya gibi görünse de, Webster nasıl olacağına karar vermek zorunda olduğundan çok daha özgür hissettiğini söylüyor. yaklaşın: "Geçtiğimiz birkaç yılda, insanların fark etmesini sağlamak için çılgınca şeyler yapmak zorunda olmadığımı fark ettim. ben mi. Ben sadece Faye olabilirim ve insanlar yine de beni sevecek."

Sanatçılar bir yıl içinde ilk turlarını planlarken, elimizdeki tek şey, rock yıldızı modasının yeni çağının nasıl oynayacağına dair spekülasyonlar. Bir Cadılar Bayramı kostümü ya da tasarımcı elbisesi yeni kaçınılmaz bir kot ve tişört olacak mı? Bir pandemi gibi paradigma değiştiren olayların, insanların beklentilere karşı sabrını tamamen kaybetmesine yol açan bir yolu vardır. Joy, 11 Eylül'den sonra New York City sahnesindeki hissi hatırlıyor. “Böyle şeyler olduğunda, 'Bu tekrar olabilir, sadece bunun için gitmeliyim' duygusu uyandırıyor” diyor. "Başkalarını memnun etmek için harcayacak zaman yok."