Tasarımcı Thierry Mugler'ın Moda Mirası Baktığınız Her Yerde

1984'te kitlesel bir evrim olayı yaşanıyordu, ancak insanlık henüz bu dünyayı yeni çağa yönlendirmek için bir moda mesihinin doğduğunu bilmiyordu. Manfred Thierry Mugler, markasının 10. yıl dönümünü kutlamak için Paris'teki Zenith Stadyumu'nda ilk halka açık defileyi az önce göstermişti. 6.000'den fazla kişi Pat Cleveland'ı izlemek için arenaya akın etti Madonna olarak yükselmek, Mugler'in 350 kıyafet şovunun fikstürü. Cleveland beyaza bürünmüştü, taşıdığı kabuklu başlık, henüz bilinmeyen bir gök elçisi tarafından yapılmış gibi görünüyordu.

Bir kapı açılmıştı ve içeri girilmişti. Geri dönüş yoktu.

O zamandan beri Mugler hakkında çok şey söylendi. geçen bu hafta. Kolektif şok, moda parıltılarının havasında ve pop kültürünün ve ötesinin sarmal dalları boyunca yoğun bir şekilde ağırlaşıyor. Hayatında ona adanmış ciltler dolusu yazının yanı sıra keder ve özlem mesajlarını eleyerek, hala yeterince hissetmiyor. Küçük bir çaba göstermeden dünyayı değiştiren bir kişinin çalışmasını nasıl ölçersiniz? Hepimizin arzu ettiği basit yollarla değil; daha iyi bir insan olmak, geri dönüştürmek vb. Ancak cinsiyet ve sunum, kimlik ve olasılık ve henüz yazılmamış olan gelecek hakkındaki küresel inançları değiştiren bir değişim. Moda tasarımcıları kesinlikle hayal kurar. Mugler, tasarımlarının geçici unsurlarını ortaya koydu.

1984'teki o ikonik gösteriden sonra Mugler'ın profili fırladı. O zamanlar moda şovları televizyonda yayınlanırdı ve insanlar hala dergileri okurlar. Korkunç, uzaylı teklifleriyle izleyicilerdi. Balon omuzlar, giderek daha da sıkılaşan beller, vahşi kıvrımlar, pürüzlü metaller. Azzedine Alaia ve daha sonra Jean Paul Gaultier'deki çağdaşlarını geride bırakan teknolojik başarılar. Veya onun soyundan gelenler: John Galliano, Alexander McQueen ve daha fazlası. 1989'da deniz kızları, kalıplanmış göğüs zırhı boyalı mücevher kasabaları, modelinin kulaklarına takılan hançer benzeri protezlerdi. Yılın sonbahar/kış sezonu için, otomobillere ve onlarda çalışan adamlara olan büyük sevgisinden doğrudan ilham alan bir koleksiyonu göstermek için öncülük ettiği moda teknolojisini kullandı. Paris'ten dışarıya doğru, tasarımları kitle iletişim araçlarında eşzamanlı evrimlere doğru yol aldı. Pop yıldızları, 20. yüzyılda Siyah sanatçıların ve yazarların kültürel etkisiyle daha yeni çiçek açmıştı. Bu gelişmeden Diana Ross, Grace Jones ve daha sonra Michael Jackson gibi kültürel ikonlar çıktı. Ross'un kendi adına bir koleksiyonu bile vardı ve Mugler'ın 1991'deki defilesini kapattı. Törende Madonna ve Mugler'ın 1992'de birlikte çalıştığı George Michael gibi ünlüler vardı. "Çok Funky"ye basın. Diğerleri yaklaşık on yıl sonra bu yörüngeye girecekti, son ilham perileri: Beyonce, Cardi B, Lady Gaga.

İLGİLİ: Beyoncé, Bella Hadid, Diana Ross ve Diğerleri Thierry Mugler'ın Ölümünün Yasını Tutuyor

Ancak Mugler'ın tasarımlarının moda manzarasını bu kadar içsel olarak değiştirdiğini görmesi, sık sık işbirliği yaptığı ünlüler ve sanatçılar için değildi. Model olarak küresel başarıyı bulan ilk Siyah kadınlardan biri olan Pat Cleveland'ın 1984'teki halka açık defilenin merkezinde olması tesadüf değildi. Onlarca yıllık kariyeri boyunca, onun ardından başkaları da gelecekti: Naomi Campbell, Iman, Debra Shaw. Kendisi de bir gey olan Mugler, aynı şekilde AID'nin aktivist davalarını ve moda endüstrisindeki ve dışındaki trans kadınları savunur. Connie Fleming, Terry Toye ve Roberta Close gibi modeller Mugler pistinin demirbaşlarıydı. Hatta Michael'ın o zamanlar uzlaşmaz bir ihlali yüzünden George Michael ile yaklaşık on yıllık bir dostluğu bile kesti. Şarkıcının "Too Funky" müzik videosunda birlikte çalışan Mugler, gey ve trans sanatçıların son kurgudan çıkarılmasıyla ilgili sahneleri gündeme getirdi. Kendi sözleriyle, "kayıttan alınan telif ücretlerinin AIDS'e karşı mücadeleye harcandığını düşünmek utanç verici görünüyordu." 17 yıl sonra, ikisi dostluklarını yeniden alevlendirmek Beyonce'nin Londra'daki "I Am..." dünya turunun açılış gösterisinde.

Mugler, yaratıcı çabalarına devam etmesine rağmen, 2002 yılında ticari moda endüstrisinden resmen emekli olacaktı. Ayrılmasından sonraki 20 yıl içinde Mugler'ın ruhu her yerde görülebilirdi. Sadece çalışmalarından ilham alacak pop yıldızlarında değil, filmlerde, alışveriş merkezlerinde ve her gün unutulmaz kıyafetler gibi anime, manga ve çizgi roman gibi kıyafetler ve daha da şaşırtıcı yerler itibaren Ayın denizci eri veya JoJo'nun Tuhaf Macerasıve çok daha sonra, Wonder Woman'ınki gibi süper kahraman kostümleri mevcut yinelemelerya da Selena Kyle'ın deri kedi kıyafeti ya da Anne Hathaway'in Kara şövalye.

2010'larda ana akım gey kültüründe bir rönesansın ardından, drag queen'ler Mugler'ın gece hayatı ve queer insanların kendini ifade etme biçimleri üzerindeki derin etkisini de sergileyecekti. Böyle bir rüya yoluyla yarattığı dünya, ölümüyle birlikte daha fazla hissedilebiliyor ve bunun çok ötesinde olduğunu hayal ediyorum.