Marie Antoinette bir sürü bagajla geliyor. Bütün "pasta yemelerine izin ver" olayı var - onun için harika bir görünüm değil, yine de akılda kalıcı bir ifade. Ve terzilik açısından, rezil kraliyet emsalsizdi, kendi zamanında ve gelecek yüzyıllar boyunca moda, iç mekan, güzellik ve sanatta trendler belirledi. Yine de, Fransız kraliçesi ve onun imzası olan Rokoko dönemi çöküşü, takip eden çalkantılı devrim yıllarında bariz bir karanlık tarafa sahipti.
Kişisel politika ve tarz bir yana, Marie Antoinette'in dünya üzerindeki etkisini abartmak zor. Ama her şeyden önce, Fransa'nın hüküm süren kraliçesi olarak yaşadı ve onu güçlü bir kadın yaptı. zamanının ötesinde - ve bu nedenle, yansıtma, takılmalar ve sayısız şey için bir hedef yanlış yorumlamalar
Ekranda ünlü hükümdarı oynayan herhangi bir aktrisin benzer bir incelemeye maruz kalacağı sonucu çıkıyor. Kaçınılmaz olarak, önceki yorumlamalarla karşılaştırıldı (Sofia Coppola'nın eşit derecede bölücü ve sevgili 2006 filmi, örneğin) yine de eskimiş tarihi bölgeye kendi yorumunu yapması bekleniyor. Yaşanması gereken tarihsel figürün kendisi (ve onun adına yaratılan birçok resim, kitap, oyun ve couture koleksiyonu) da var. Bu göz korkutucu bir görev ama Emilia Schüle, PBS'nin yeni dizisinde tüm kalbiyle üstlendi.
PBS'nin izniyle
"Marie Antoinette'i herkes bilir. O bir ikon" diyor. Marie Antoinette, tarihsel figüre yeni bir feminist yaklaşım sunuyor. Alman aktris, tarihin en ünlü kadınlarından birini oynamanın baskısını kabul etse de, ona göre doğru olanı yapmak için ilham aldı.
Şovun ABD prömiyerinden kısa bir süre sonra Zoom üzerinden tanıştığımızda Schüle, "Elimden gelenin en iyisini yapmaya çalıştım ve ona adalet sağlamak için elimden gelenin en iyisini yapmaya çalıştım" dedi. "Coppola filmi hakkında biraz kızdım çünkü gerçekten de başından geçen her şeyin yüzeyini çiziyor. Onun hakkını gerçekten verdiğini düşünmüyorum. O bundan çok daha karmaşık."
Tabii ki, orijinal olarak Avrupa'da yayınlanan ve yayınlanan dizi yakın zamanda yenilenmiş ikinci bir sezon için, iyi yapılmış herhangi bir kostüm dramasıyla birlikte gelen tüm gerekli moda göze hitap eden, saray entrikalarına ve gösterişli ortamlara sahiptir. Yine de pasta hakkında hiçbir şey duymazsınız (birçok tarihçi veliahtın o ünlü sözü asla söylemediğini iddia eder). Bunun yerine dizi, kendisini içinde bulduğu topluma isyan eden karmaşık, kayıp bir kadına ışık tutmayı amaçlıyor.
Kendini dışlanmış hissetmenin, ailesinden ayrı kalmanın ve amacına ulaşmak için mücadele etmenin verdiği o "travma", Schüle'yi karaktere sevdiren şeydi. "Travmasına baktığımda, bu onun neden bu parti kızı olduğunu, neden tüm bu kıyafetlere, partilere ve kağıt oyunlarına bağımlı olduğunu anlamamı sağladı" diye açıklıyor. "Bu sadece onun yalnızlığından uzaklaşmak içindi. Ve onun boşluğundan. Hayatta bir rol arıyordu."
PBS'nin izniyle
Gerçekte, Marie Antoinette, diğerleri gibi karmaşık, karmaşık bir figürdü, sık sık tasvir edildiği gibi kıskanılacak bir gardıroba sahip güzel bir yüz değildi. Schüle, "Kendini savunan gerçekten asi bir kızı oynuyorum" diyor. "İhtiyaçlarından vazgeçmek istemiyor ve mahkemenin aptalca kurallarını anlamıyor." PBS serisini önceki birçok seriden ayıran şey de budur.
bu Marie Antoinette Oyuncular ve ekip, Versailles'ın geniş arazilerinde ve Fransız kraliçesinin gerçekte yaşadığı görkemli iç mekanlarda çekim yaparak projenin nüanslı gerçekçiliğine katkıda bulundu. Ayrıca karakterinde Schüle'nin yalnızlık duygusunun altını çizmiştir. "Çocuklar sarayın içinde kolayca kaybolabiliyor ve çok büyük olduğu için yakınlık kuramıyorlar, anlıyor musunuz?"
Korseler, çoraplar ve ağır kumaşlardan oluşan döneme uygun kostümler de aktrisin feminist tasvirini sağlamlaştırmaya yardımcı oldu. Schüle, "Korselerden gerçekten nefret ettim" diyor. Ama karaktere büründüler. Beş ay boyunca korse takmanın verdiği rahatsızlık, Schüle'nin sette nasıl ve ne zaman yemek yediğini değiştirmiş ve onu "kendine o kadar bağımlı" yapmıştır. diğer insanlar" tam kostümü içindeyken - tıpkı Marie Antoinette'in boğucu Fransızlarda yaşarken nasıl hissetmiş olması gerektiği gibi mahkeme. "Gerçekten sadece kadınları ezdiler" diye ekliyor.
Sette moda söz konusu olduğunda, o kadar da kötü değildi. Schüle'nin çekim deneyiminin en önemli noktalarından biri, moda evinin Paris atölyesinde geçirilen "çok özel bir gün" de dahil olmak üzere, gösterinin en gösterişli önlüklerinden ikisini Dior'la birlikte tasarlamaktı. "Demek istediğim, [şovdaki] tüm elbiseler benim için yapılmıştı ve çok güzellerdi. Ve üzerlerinde çalışan milyonlarca kişi vardı ve yaratılması milyonlarca saat sürdü" diye paylaşıyor. "Ama o zaman, eğer Dior giyersen, bu tamamen başka bir şey olur."
PBS'nin izniyle
Gösterinin önemli sahnelerinden birkaçında iki Dior elbisesini görebilirsiniz. İlk olarak, Marie Antoinette müstakbel kocası Louis XVI ile birlikte Paris halkına sunulduğunda. İkincisi, kraliçenin Versailles dışında sığınağı haline gelecek olan ilk partisine katıldığı bir sahne sırasında.
Schüle, çekimler sırasında türünün tek örneği Dior kreasyonlarını giyme deneyimi hakkında "[Elbiseler] çok güzeldi, ikisi de beyazdı, bu yüzden onları giyerken ekstra dikkatli olmamız gerekiyordu," diyor. "Çekim yapmadığımız sürece bu elbiselerin yere değmesine izin verilmiyordu, bu yüzden arkamda her zaman biri vardı ve yemek yerken tamamen battaniyelerle örtülmem gerekirdi, bilirsiniz."
Marie Antoinette'i oynamanın onca gösterişinden, gösterişli peruklarından ve birinci sınıf modasından sonra, karakterinin incelikli zevkinin Schüle'ye de yansıyıp bulaşmadığını merak edersin. Kendi tarzını sorduğumda, "Eğer bir şey varsa, bu beni tam tersi yaptı," diye gülüyor. "Joggers gibi şeyler giydim. Evet, çekimlerden sonra altı ay boyunca eşofman."
