İnceleme: Londra'nın Alexander McQueen Sergisi Savage Beauty

Eric Wilson NS Modaya uygun'moda haber müdürü. Onu Twitter'da takip edin (@EricWilsonDiyor) ve Instagram.

çok kısa bir hayat ve kariyer Alexander McQueenBeş yıldan biraz fazla bir süre önce 40 yaşında kendi yaşamına son veren parlak ama sorunlu tasarımcı, şimdiden incelendi. birkaç kitap ve 2011'de New York Metropolitan Sanat Müzesi'nde yakın tarihin en popüler gösterilerinden biri haline gelen gişe rekorları kıran bir Kostüm Enstitüsü sergisi. Sadece üç ay süren bir koşuda 661.509 kişi tarafından görüldü. Ve “Alexander McQueen: Vahşi Güzel” isimli serginin bir kez daha vizyona gireceği açıklandığından beri. Londra'daki Victoria ve Albert Müzesi'nde genişletilmiş format Bu yıl müze, bu Cumartesi resmi açılışından önce 70.000 ön bilet rezervasyonu yaparak, onu yılın en çok beklenen sergilerinden biri haline getirdi.

Bunun ortaya çıkardığı soru, tasarımcı hakkında daha ne kadar öğrenilebileceğidir (aşağıda resmedilmiştir), kendi kuşağının en yenilikçilerinden biri olan ve son yıllarda Londra'dan moda yaratıcılığına yenilenen ilgide mirası kolayca hissedilebilen kim?

Cevap oldukça fazla. Perşembe sabahı bir basın ön izlemesi, dönemin sonundan gelen uluslararası gazeteciler tarafından şaşkına çevrildi. Avrupa koleksiyonları bu haftave podyumlarda görülen hemen hemen her şeyden çok daha dramatik ve heyecan verici baş döndürücü bir dizi tasarımla karşılaştılar.

İLGİLİ: Modanın En Büyük, En Çok İşkence Görmüş Şovmenlerinden İkisini Üzerine Yeni Kitap Lezzetli Bir Okumadan Daha Fazlası

V&A şovunun ortak sponsoru olan kristal şirketinin yönetim kurulu üyesi olan Nadja Swarovski, “Harika ve aynı zamanda çok duygusal” dedi. Swarovski, kristalin önemli bir bağlılığına ilham veren tasarımlar üzerinde işbirliği yapmak için McQueen ile 10 yıl çalıştı. Moda Tasarımcıları Konseyi de dahil olmak üzere, genç yetenekleri ürün ve ödüllerle desteklemek için yıllar boyunca şirket Amerika.

Serginin en önemli parçası “Meraklar Dolabı” adlı bir oda.resimde, üst) McQueen'in cüretkar ve bazen de şok edici kreasyonlarının çarpıcı örnekleriyle dolu, tıpkı çırpınan kelebeklerden yapılmış 2008 başlık gibi (resimde, aşağıda), 2006'dan kalma kristal kaplı bir kuş yuvası şapkası (her ikisi de değirmenci Philip Treacy ile işbirliği içindedir) ve mekanik kollarla spreyle boyanmış 1999'da bir defile sırasında Shalom Harlow tarafından giyilirken, şimdi bir mankenin üzerinde dönüyor. Oda, Metropolitan Müzesi'ndeki orijinal serginin neredeyse iki katı yüksekliğindedir. kıyafetler (gösteri boyunca 66 parça daha) ve neredeyse her podyum şovunu gösteren video monitörleri McQueen.

Kıdemli küratör Claire Wilcox, “Onun radikal ve korkusuz vizyonu modaya bakışımızı değiştirdi” dedi. Sergiyi küratör Andrew Bolton'ın Kostüm Enstitüsü'ndeki daha önceki çalışmalarına dayandıran V&A'da moda uzmanı.

Wilcox, "Yalnızca bumster pantolonlara ya da elle boyanmış camdan ya da jilet deniz kabuklarından yapılmış şaşırtıcı elbiselere bakmamız yeterli," dedi. "Ayrıntılı hikaye anlatımı, zorlayıcı tiyatro ve ham duygu ile karakterize edilen güçlü ve muhteşem podyum gösterileriyle şok etti."

İLGİLİ: Fine China: 2015 Met Costume Institute Sergisinin Önizlemesi

“Vahşi Güzellik” sergisinin önceki versiyonundaki muazzam başarısının bir nedeni, şaşırtıcı olanı iletme yeteneğiydi. moda içindeki ününe rağmen, tasarımcıyı daha önce hiç duymamış birçok ziyaretçi de dahil olmak üzere, McQueen'in işçiliği geniş halka sanayi. Neredeyse tamamen kuş tüylerinden yapılmış elbiseler ya da Wilcox'un bahsettiği, erken piyasaya sürüldüklerinde ekranda iyi bir miktar arka uç bırakan bumster pantolon 1990'lar. Bu tarz, ardından gelen dekolteli kot pantolonların yaygın trendini ateşlediği için geniş çapta kredilendirildi, McQueen sık sık çocukların ne giydiğine bakarak ilham aldığını söylemişti. sokaklar.

V&A sergisi aynı zamanda McQueen'in Londra ile olan ilişkisini daha derinden inceliyor ve ilk koleksiyonlarından örnekler içeriyor. tasarımcı koleksiyonlarını Paris'e taşımadan önce memleketinde gösterildi (1996'dan itibaren Givenchy için tasarım yapmaya başladığında). 2001). Kate Moss'un bir McQueen elbisesi giyen ünlü hologramının daha büyük bir versiyonu, bir cam piramidin içine yerleştirilmiş, burada da, 2006'daki bir McQueen şovunda olduğu gibi kabaca aynı boyutta görülüyor.

New York sergisi bir fenomendi ve dünyanın dört bir yanındaki müzelere kendi alanlarında bir sanat formu olarak modaya daha fazlasını vermeleri için ilham verdi. Programlama, V&A gösterisinin birçok avantajı var, özellikle de konukların sergiyi gerçekten incelemelerini mümkün kılan çok daha fazla sergi alanı. İş. Görünüşte sonsuz bir galeri geçit töreni boyunca sergilenen 240'tan fazla parça ile daha da önemli hissediyor.

İLGİLİ: Artık Biliyorsunuz: Stilettolar Puddle Jumper'lardan Şık İşkence Cihazlarına Nasıl Evrildi?

Girişte, konuklar ilk olarak McQueen'in siyah-beyaz olarak yansıtılan büyük bir görüntüsüyle karşılaşırlar. birkaç dakika içinde kristal bir kafatasına dönüşen video portre, tasarımcının favorilerinden biri motifler. McQueen kariyerine Savile Row'da çırak olarak başladı, tiyatro kostümüne geçmeden önce Anderson & Sheppard ve Gieves & Hawkes'ta kesin teknikler öğrendi. House Angels and Bermans, daha sonra estetiğini büyük ölçüde şekillendiren bir kombinasyon, şok değerinin genellikle zarif bir şekilde dikilmiş takım elbiselere eşit ölçülerde görüldüğü ve elbiseler.

Wilcox, "Fikirlerinde sık sık yıkıcı olmasına rağmen, McQueen'in yaptığı her şeyin en üst düzeyde ustalığa dayandığını hissediyorum" dedi.

Central Saint Martins Sanat ve Tasarım Koleji'nden mezun olan koleksiyonundan ilham aldı. “Karındeşen Jack, Kurbanlarını Takip Ediyor” olarak adlandırılan ve içine dikilmiş insan saçı içeren Viktorya dönemi Londra'sı. astarlar. Daha sonra canlı solucanların plastik katmanlar arasına sıkıştırıldığı şeffaf bir korse gösterdi.

Galerilerden birinde basılan bir alıntıda McQueen, "Londra benim büyüdüğüm yer," dedi. "Kalbimin olduğu ve ilham aldığım yer."

Ayrıca galeriler, New York'ta görülenlere benzer şekilde, koleksiyonların havasını yansıtmak için muhteşem üsluplarda dekore edilmiştir. Son koleksiyonundan dalgalanan beyaz bir eteğin üzerine altın rengi tüylü bir takım elbise ceketi, “Romantik Gotik” (Romantik Gotik) olarak adlandırılan bir odada yaldızlı bir cam vitrinin içine yerleştirilmiştir.resimde, yukarıda). “Romantik Primitivizm” adı verilen ve duvarları kemik ve kafataslarının temsilleriyle kaplı mağaramsı bir odada, saç budaklarından yapılmış gibi görünen 2000 yılına ait siyah bir palto görülüyor.resimde, aşağıda).

Parçaların çoğu daha önce görülmüş olsa da, onları bu kadar geniş bir alanda tekrar bir araya getirmek - McQueen'in memleketinde, daha az değil, başka bir hikaye anlatıyor. Sergi, McQueen'den başka bir alıntıyla sona eriyor:

"Artık benim için geri dönüş yok. Seni hayal bile edemeyeceğin yolculuklara çıkaracağım.”

Aşağıdaki videoda sizi serginin içine götürüyoruz.

FOTOĞRAFLAR: Moda Ayından Sevdiğimiz Tüm Pist Görünümlerini Görün