Монік Люльє робить чарівність у #NYFW

Дизайнер Жиль Мендель та художник Енок Перес співпрацювали над створенням приголомшливого Дж. Склад "Мендель" весна/літо 2015. "Найскладнішою (і найцікавішою) частиною є те, як перекласти мову мистецтва мовою моди", - розповідає Мендель В стилі за лаштунками. "Мова йшла про те, як зробити одяг таким же незайманим, фактурним та красивим, як картини, а насправді дівчата не носять картини. Ми черпали натхнення з колажів та інтегрували (відбитки Енока) з жакардом, і я почав вирізати його та збирати таким чином, що він виглядав як колаж ".

Художник Енок Перес розповідає, що він опинився, у першу чергу, у ролі музи. Що це було? «Це дивно, - сміється він. "Кожен окремий твір має певним чином мій вплив", - каже він, починаючи вказувати на дизайни, що виникли з його картин, натхненних будівлею в Нью -Йорку. "Я живу в Нью-Йорку, тому багато що це відображатиме, і я думаю, що шоу це перекладає-мені здається, що це Нью-Йорк негайнота від французького дизайнера та пуерториканського художника. Це красиво ".

"Це не про те, як ляпає робота над одягом, що здається легким", - пояснює Перес кожне творіння. "Жиль взяв найскладніший спосіб передати мою роботу через лінії, розріз, тканини. Суть моїх картин є, але вони стали абстрактними ».

"Я фантазував про бабусю бере подорож, лондонський бутик наприкінці 60 -х років, де всі рок -зірки пішов до (The Beatles, Rolling Stones), а власник зробив плакати для груп ", - розповідає нам Анна Суй за лаштунками. "У мене були плакати на моїй дошці натхнення, і я подумав, що всі вони мають цей зв'язок, усі вони небесні. Тож я розмістив хмари, зірки та місяці у своїй колекції. Я люблю мерехтіння, металеві спалахи, шматочки блиску, тому що вони такі оптимістичні ".

"На початку 70 -х років в Нью -Йорку на 53 -й вулиці було кілька бутиків (включаючи Норму Камалі та Бетсі Джонсон Бетсі Банкі Ніні), і всі вони мали такий немовля", - каже Суй. "Мені це завжди подобалося. Я знайшов цілий архів цих друкованих книг і вважав це ідеальним, особливо якщо надіти їх на райдужні тканини, і вони мерехтять ».

Пат Макграт, легендарний візажист MAC Cosmetics, взяв небесний мотив Анни Суй і передав "космічна краса" через золотий блиск, припудрюючи їх на верхній частині кришок, під очима та внутрішньою кути.

"Мій клієнт стає все молодшим і молодшим, і вони шукають ці стилі, тому я рухаю трохи своєї колекції до цього", - розповідає Хан перед кулісою InStyle. "Голлівудські зірки носять спортивні костюми, і я подумав, а що, якби ми перетворили це на вечір - ти міг би носити спортивний костюм на церемонії вручення премії" Оскар "!"

"Це мереживо виготовляється вручну та інженерно, і на це пішло сотні і сотні годин", - вказує Хан. "На виготовлення однієї сукні 25 людей пішло п'ять тижнів. На цю колекцію пішло 600 людей-потрібно врахувати, скільки часу знадобилося, щоб пошити всі паєтки або кожну намистинку вручну ».

"Ви бачите всіх цих дивовижних молодих зірок у бальних сукнях, але я відчуваю, що вони повинні бути одягнені в щось крутіше", - пояснює він. Але він швидко зауважує, що "круто" не ототожнює гранж або невимушеність. Він бере щось круте, наприклад, спортивний одяг, і піднімає його, або, за його словами, "позолочує".

"Ми? ми справді одержимі полярним сяйвом ", - каже Том Мора, дизайнер жіночого одягу J. Екіпаж. "Нам дуже подобається ідея блискучого вогню, що постійно змінює кольори; це те, що відчувало себе дійсно правильно ".

"Багато предметів натхненні чоловічим одягом. Ми завжди виглядаємо хлопчиком-дівчинкою; це завжди те, що ми любимо робити, тому важливо було продовжувати це ", - каже Мора. "Те, що ми робимо тут, - це лише пропозиції, як зібрати одяг. Що? чудово, люди беруть їх і роблять свою справу. І це те, що я люблю, і я думаю, що тому люди люблять Дж. Екіпаж ".

"Латинська Америка-це справді те, на чому я хотів би поширитися-тут ми отримали ікати, красиві смужки, кольори",-продовжує Мора. "Це був вихідний пункт".

"Я насправді жив у своїй спальні, тому що переживав ремонт, і це мене вбило", - сміється Філіп Лім після шоу. "Я вирішив подивитися на ситуацію і надихнутися нею. Це місце, де я відчуваю себе найбільш відкритим, але водночас захищеним, і мені хотілося пограти з цими двома ідеями ". повідомлення через красу, мінімальний макіяж та брудний ліжко виявилося правильним поєднанням для досягнення ідеального #iwokeuplikethis подивіться.

"Ми зробили фіолетовий вигляд, але він дуже ніжний і природний, з кольором, зосередженим лише на верхівках повік", - каже Том Пешо для MAC Cosmetics. "Я хотів, щоб вигляд був дуже полірованим". Що стосується волосся (синя шапочка мала на меті зберегти зачіску перед показом), стиліст Орландо Піта каже, що натхненням були "70-ті, натхненна дівчина вільного настрою, яка не проти трохи помазати". - Репортаж Шеріл Джордж

Ми зняли Рашиду Джонс, подарувавши дизайнеру Ребекці Тейлор одне з найщиріших обіймів, які ми коли -небудь бачили. "Це костюм моєї мрії",-ми почули, як Джонс кидається до Тейлор, показуючи рукою на її змішану версію з пейсли-принтом, Ребекка Тейлор відокремлюється від колекції весни 2015 року. "Для мене це дуже класичний вигляд-мені подобаються застібки на гудзики та бермуди, але ця тканина така гарна і така втішна",-розповідає Джонс InStyle.com через кілька хвилин. "Ребекка просто має спосіб внести трохи жіночого чуття у речі, які я люблю".

"Я хотіла, щоб колекція представляла тендітну сучасну красу", - пояснює Тейлор. "Я повернувся до свого життя, коли я жив у Лондоні разом з батьками та з братом і сестрами наприкінці 70 -ті роки і моя мама проводили нас на ринок Портобелло і купували найкрасивіші індійські сукні там. Я б хотів, щоб у мене були ці сукні сьогодні, але вони в моїй пам’яті, і вони такі романтичні, такі прекрасні ».

"Мода стала трохи більш напруженою, трохи серйознішою", - розмірковує Тейлор. "Я хочу повернути радість на Тиждень моди. Більш грайливі, радісніші. Я хочу повернутися до того, чого насправді хоче дівчина Ребекки Тейлор, чого вона насправді шукає, і відбитки дійсно викликають у неї резонанс ".

«Дівчина Ребекки Тейлор любить принти, вона любить кольори, вона любить жіночність. Певним чином ця колекція є своєрідною одою моєму клієнту ».

Колекція Herve Leger весна/літо 2015 розповіла історію сучасної онни-бугейші, або жінки-воїна-японки. Колекція починається з суконь, подібних до кімоно, та деталей з плісировкою орігамі, переходить у нижню білизну з деталями з вкрапленнями кольору (її правда кольори), переходить у воїна через металеві намистини (на фото), і, нарешті, вона стає квіткою лотоса з більш м'якою палітрою, що означає відродження. "Так, це гарний одяг, але насправді є ще велика історія", - розповідає Любов Азрія InStyle.com. "Створювати нові силуети (наприклад, кімоно) з бинтами та жаккардом було складно, але я люблю виклик. Історію хотіли розповісти, і саме тоді настає краса ».

Щоб передати "світло", Монік Люльє залучила допомогу Вала Гарланда, професійного візажиста MAC, для створення концепції "голографічного освітлення" з мозаїкою фрагментарних фрагментів целофану. "Ми беремо ідею вітражів, тріснутого скла, штукатурки з розбитого скла і додаємо це в око", - пояснює Гарланд. "Я роблю це, тому що це надає погляду трохи переваги; це робить його менш романтичним, більш оцифрованим, більш футуристичним ».

Що стосується волосся, Луїльє каже, що вона пішла з гладким, мокрим виглядом, з прямими пасмами, які глянцеві у верхній частині. "Якщо ви помітили, підбори Lucite, тому що я хотів, щоб моделі виглядали так, ніби вони йдуть по воді. Ось так ми прив’язали (мокру концепцію) до волосся ».

"Все почалося з прекрасного ранкового сходу сонця і взяло всі прекрасні пастельні кольори, які ви побачите", - розповідає Люльє InStyle.com "(Водний мотив) - це відображення неба на воді".

Зверху: детальний знімок повної спідниці в рельєфному ламе з блискучою ниткою з люрексу. "Але він м'якший, ніж люрекс: він легкий, все повітряне", - говорить Люльє. "Я дуже радий показати гучність спідниць-це нове відчуття грайливості. Я не хотів, щоб цей сезон був надто серйозним; Я хотів, щоб це було весело ».

Знизу: детальний знімок коктейльної сукні «Ламе» з райдужною трояндою. «Ці тканини так важко шити, - зізнається Люльє. «У мене були швачки, які були зі мною 16 років і мали кар’єру навіть до мене, і вони сказали за всю свою кар’єру, що це найважчий матеріал для пошиття. Це як працювати з папером ».

Люльє зазначила, зокрема, один акцент, що вона була схвильована відбивальниками, що відбивають веселку, голограмою. "У цій колекції є набагато більше химерних елементів", - каже вона. "І саме так я вважаю, що люди повинні підходити до моди і зокрема до весни".

Перш ніж зірки зайняли свої місця в першому ряду, вони зробили піт -стоп за лаштунками для міні -фотосесії з Монік Люльє. Одного разу актриса Дженніфер Моррісон була однією з них, і ми не могли не захоплюватися її вишуканим перевернутим догори дном французьким косичком.

"Ми працюємо дев'ять місяців по 10 хвилин і насправді немає репетицій-нічого",-розповідає Азрія InStyle.com. "Це лише модель та одяг, і все полягає в тому, щоб бути легким".

«Ми почали з концепції, яка називається реформа кольору; це коли ти береш старі килими і нейтралізуєш, відбілюєш і знову фарбуєш »,-пояснює Азрія. "Ви можете побачити це в ABC Carpets. Коли я зайшов, я був зачарований усіма відтінками аква, усіма відтінками рожевого. Я був у кольоровому небі! "

Назвіть це неофіційною уніформою поза службою! Фланелеві сорочки були помічені зав’язаними на талії моделей у LBD та джинсах -бойфрендах.

BCBG Max Azria-це перше в історії шоу NYFW Бланки. 19-річна модель, яка родом з Мадрида, Іспанія, відкрила шоу у мрійливому білому творінні. "Я дуже щасливий, що відкриваю шоу-це був такий сюрприз; Я взагалі цього не очікувала ", - розповідає вона за лаштунками InStyle.com.

"Ми почали з горошку, але це не дуже добре вплинуло на колекцію, тому нам стало цікаво:" Що буде психоделічним? горошок виглядає? ",-каже Ноні Крем, творчий директор Color Prevails, яка розробила 300 пресів нігті. "Це історія, що грає з розмірністю: здалеку вона виглядає 2D, але зблизька - це 3D". Процес зайняв Крем "12 годин і принаймні чотири пляшки вина".

Джованна Рендалл, головний дизайнер Honor, майстерно розгорнула химерну колекцію, яка розповіла історію підйом і падіння любовного роману (захищена, багата дебютантка тікає з диким типом Джорджа Гаррісона хлопець). "Відбитки та божевільні кольори - це його вплив", - говорить Рендалл про риску ексцентричності, виявлену в неонових акцентах, які сильно нагадували "Кенді Кнопки". "Я люблю неонові кольори. Я думаю, що кожного сезону я намагаюся (інтегрувати їх), і мені завжди подобається: "Вони занадто неонові?" У цьому сезоні я дуже хотів це зробити ".

Ми були повністю закохані у стиль 21-річної Леомі Андерсон-від її крутої сорочки Yeezy до блискучого стьобаного міні аж до модних слайдів Nike.