90-ті були особливим часом у поп-культурі. Здавалося, що чорне кіно, телебачення та музика просто не можуть бути кращими. І зірки, які втілили в життя ці проекти, були однозначними оригіналами — аж до того, як вони носили зачіску.
Схоже, набір барвистих перук Ліл' Кім, яскраво-червоні Джанет Джексон Оксамитовий канат-епохи локони, нарощене волосся Б*А*П*С, і багато плетених стилів з Моєша про них все ще говорять через три десятиліття. І сьогодні знаменитості — на червоній доріжці, на екрані чи в соціальних мережах — і шанувальники постійно віддають данину цим культовим стилям, доводячи, що вони витримали випробування часом.
Але як не дивно, перукарі, які стояли за деякими з цих монументальних стилів, ніколи не мали на меті зробити такий тривалий вплив. Вони просто насолоджувалися свободою, радістю та веселощами, які приносить творчість.
«Це було так органічно. Це було неймовірно органічно", - каже перукар Діон Олександр, жінка, відповідальна за незабутні перуки, які Ліл Кім носила протягом десятиліття і на початку 2000-х. «Ми просто творили та розважалися».
Перукарі Джанет Зейтун, який працював з Джанет Джексон протягом 90-х і пізніше, а також Кім Кімбл, творець зачіски Б*А*П*С і Моєша, обидва погоджуються, що їхні фірмові стилі просто прийшли до них через природне натхнення.
Я розмовляв з кожною з цих трьох жінок, щоб розповісти про їхні подорожі в історію волосся та про те, що вони думають Театральний стиль йде звідси, а всі інші повертаються в епоху 90-х і Y2K в пошуках натхнення знову. Попереду кожна своя історія, своїми словами.
Я виріс у Колумбусі, штат Огайо, але ми переїхали в Лос-Анджелес, коли мені було 10. Я завжди любила грати з ляльками. Кожного разу, коли мама дарувала мені ляльку, я відразу відчувала, що їй потрібні макіяж і нова зачіска [сміється]. Тому, коли моя мама йшла до перукарні, якщо вона поверталася і ненавиділа своє волосся, я переробляла це.
Перебуваючи в Лос-Анджелесі, мені довелося побувати на зйомках деяких шоу, які знімали. Я був зачарований, коли спостерігав, як перукар приходить на знімальний майданчик і створює стиль. Вони створювали зовнішній вигляд для кожного знімка, і для цього їм довелося працювати зі швидкістю. Щоб насправді побачити, як така робота відбувається на моїх очах, зміни, які були внесені — серйозні зміни — від однієї сцени до іншої, мене заінтригували, і я подумав, що, можливо, зачіска — це те, що мені потрібно зробити. Тому я пішов у школу перукарень, але вибрав дуже маленьку школу: школу волосся Чарльза Росса. Мені хотілося більш інтимної атмосфери, щоб я міг зрозуміти більше того, чому він мав мене навчити.
Чарльз навчив мене модульному стрижці, і завдяки цим основам я відкрив безмежні можливості для створення форми за допомогою текстурованого волосся. Раніше ми завжди були обмежені в тому, що ми могли робити зі своїм волоссям. І якщо ми щось робили з нашим волоссям, воно було таким структурованим і розміщеним.
Моєю першою роботою після школи була лінія по догляду за волоссям Black. На інструкції щодо використання продукту з’явилося фото моїх рук. Я був у захваті від цього [сміється]. Потім я подала заявку на роботу в салон Беверлі-Хіллз і отримала її. Я не заробив стільки грошей, але був переконаний, що зрештою зможу. І деякі з моїх клієнтів зі школи волосся пішли за мною, тож я подорожчала з 3 до 30 доларів за сушіння феном.
Звідти я пішла в інший салон, який був трохи більшим. І я б сказав, що приблизно через вісім-дев’ять місяців мені зателефонувала Джанет [Джексон] — я не закінчила школу, коли Джанет подзвонила мені. На той час вона щойно закінчила Хороші часи, але раніше я працював з кількома знаменитостями. Я робила деякі зачіски для Earth, Wind & Fire, а також Деніз Вільямс.
У середині 80-х Джанет була в тому місці, де вона збиралася вибухнути, це було якраз під час «Контролю».
Коли вона вперше прийшла в салон, то була таким карапузом. У неї насправді не було бачення свого волосся, вона була наче звичайна клієнтка в той час, яка приходила на регулярне обслуговування. Потім вона попросила мене зробити їй зачіску Телевізійний виступ на Стенд американського гурту, і я сказав так.
Я пам’ятаю, як був у гримерці, а потім раптом хтось увійшов із зворотним відліком, коли їй потрібно бути на сцені, готовою виступити. І я сказав: «О Боже». Я просто увійшов у транс і нічого не побачив. Я більше нікого не чув. Я просто ввійшов у себе і кинув на неї погляд Елвіса Преслі з опіками збоку. І, чесно кажучи, це був хіт. Всі говорили про те, як вона танцює і її волосся рухається, але воно завжди повертається на місце. І це було початком того, що вона стала відомою своїм розпущеним волоссям. Після цього було лише одне відео за іншим, і ще одне.
Джанет завжди любила текстуру. Їй сподобався природний вигляд, і тому ми шукали в 90-х щось надзвичайно текстурне. І ми хотіли сильного, сильного кольору. Я змішував майже три-чотири кольори разом, щоб придумати відтінки, щоб отримати цей червоний. Це створило вимір, який, як я завжди вважав, добре працює з волоссям, коли воно рухається.
Відео для "Знову разом" був сильно натхненний Західною Африкою, але ми приклали увагу до цього. Мені довелося створити щось таке, що звучало б, але могло б також працювати з нею танцями та іншим. Іноді стилі, які ви бачите в редакційних статтях, не працюють, коли ви рухаєтеся. Тож ми знайшли те, що робило обидва.
Це була та ж ідея для "Отримав, поки він не зник", з поні. Нам потрібне було щось, що здавалося б правильним для клубної сцени, натхненній Західною Африкою, але також було б рухом. Ось коли Кевін Аукойн зробила їй макіяж. І якщо ви помітите, вона не виглядала так, ніби мала багато макіяжу; її обличчя було більш блискучим. Тож волосся було органічним, але виділялося.
Мені також дуже сподобався зовнішній вигляд, який ми зробили "Крик" в 95 році. На сьогоднішній день це одне з моїх улюблених, улюблених відео. Це було просто, це був абсолютно той, хто я є: неконструкційний, не звичайний. Мені подобається волосся, які виглядають так, ніби вони живі і не прилиплі.
Коли я створював ці образи, я намагався не посилатися на багато речей. Я дійсно дивився на речі, журнали тощо, але мені здається, що це обмежує вас, і ви застряєте в чомусь, що бачили. Тож просто між, можливо, костюмом, що вона збиралася одягнути, яка довжина волосся нам потрібна, щоб створити найкращий рух для неї та робота з її танцями, це те, що вплинуло на те, для чого мені потрібно було робити її.
Що стосується кольору її волосся, то багато разів на нього впливало те, що вона відчувала в цей момент або те, що вона хотіла відчувати. Я думаю, що саме це зробило Джанет оригінальною. Ми не переробляли речі, які бачили. Я просто намагався створити для неї щось нове і свіже. Я думаю, тому люди завжди хотіли б знати, яким буде її наступний вигляд, тому що це не було те, на що посилалися. Це була Джанет.
Коли я дивлюся на сьогоднішні зачіски, я точно бачу вплив Джанет. Я дійсно бачу її вплив у всіх відношеннях. Зараз це більш екстремально, ніж раніше, але це, безумовно, вплив Джанет через колір, текстуру, лише через кожен аспект. Я бачив небагато такого, чого б Джанет ще не зробила.
Але тоді я гадки не мав, що ці стилі будуть впливати і сьогодні. Я просто кидав собі виклик. Джанет робила хіт за хітом, і я хотів доповнювати і робити все, що міг, щоб створити зачіску, яка була хітом поряд з музикою.
Я дитина трьох років і виріс у Вашингтоні. Моя мама пішла до школи краси після мого народження, тож я почав працювати в індустрії. За іронією долі, я не грав у ляльки. Я буквально тільки почав працювати над волоссям людей. З тих пір, коли мені було п’ять-шість років, я була в салоні з мамою. Потім вона отримала свій власний, коли мені, мабуть, було 14, що привело мене до зовсім іншої сторони волосся: навчання бізнесу, Треба приходити і мити шампунь, робити речі для підтримки сімейного бізнесу, що також викликало мій інтерес.
Я почала школу краси в середній школі, але потім зупинилася і поїхала до Європи. Я збиралася моделювати і робити зачіску. Тож ми з другом мали квитки в один бік. Моя мама знала деяких людей у Парижі, і у нас був цей список різних людей, яких ми збиралися перевірити щоб спробувати створити собі життя там, але насправді вийшло не так, як ми думали б. Ми прожили п’ять місяців, а потім довелося повернутися. Але я б сказав, що це було моє знайомство з міжнародною красою і зовсім «іншим мисленням».
Коли я повернувся до Вашингтона наприкінці 80-х, він здався мені занадто малим. Я хотів поїхати до Нью-Йорка. У мене була така річ, де я хотів працювати зі знаменитостями, я хотів бути у всьому цьому світі. І я просто говорив про це так, ніби знав, що це станеться з якоїсь дивної причини. Тим часом я почав робити покази волосся у моєму рідному місті і зробив собі ім’я, перш ніж офіційно переїхати в 91 році.
Проте я знав лише одну людину в Нью-Йорку до того, як пішов: друга, яка навчалася в Університеті Хемптона. Він приводив до мене дівчат з Нью-Йорка, щоб вони зробили їм зачіску, тому я побудував деякі стосунки. Насправді це була одна з тих дівчат, у яких я залишився, коли переїхав. І це добре, що я зробив, тому що одного дня вона відвела мене в салон на Манхеттені під назвою Anderson's, де я почав працювати. Андерсон працював з деякими акторами Шоу Косбі, люди з Всі мої діти, тому я бачив би деяких знаменитостей у салоні.
Мій брат на той час був діджеєм, він був у всьому цьому міксі, і він знав MC Lyte. Пам’ятаю, я сказав йому: «О, я хочу зробити зачіску MC Lyte». Він сказав: «О, добре, так, так, так». Але цього ніколи не сталося. За іронією долі, мені довелося працювати над фільмом під назвою Лети вночі, просто випадково. У той час ви повинні були бути членом профспілки, щоб працювати на знімальному майданчику, але моя подруга була стилістом гардероба на цьому фільмі, і вона дала мені контактну інформацію. Я б зателефонував, щоб дізнатися про роботу, але на той момент я не був ринковим. Ніхто особливо не цікавився, але я все одно залишив своє резюме в офісі виробництва.
Можливо, через тиждень мені подзвонили. Перукар, якого вони спочатку найняли, звільнився приблизно за чотири дні до того, як вони мали почати знімати. Жінка, якій вони дали стопку резюме, була візажистом зі спецефектів з округу Колумбія. Коли вона побачила, що в моєму резюме є адреса округу Колумбія, вона вирішила заохотити їх спробувати. Вони весь час говорили мені, що якщо вони знайдуть когось із профспілок, я змушений би залишити, але я залишився на весь фільм — і MC Lyte був у цьому фільмі.
Ми зв’язалися, побудували стосунки, і вона попросила мене поїхати з нею на гастролі. Я допоміг створити для неї більш м’які, жіночні стилі, і ці образи зробили мене дійсно популярною. Люди помітили зміни. Звідти я просто йшов. Будь-який новий виконавець, який з’являвся, люди казали їм: «Добре, йдіть до Діон, дівчини з округу Колумбія. Іди до Діони». Мері [Дж. Blige] в підсумку прийшов до мене. Я працював над її першим альбомом, її третім і четвертим альбомами. А потім від Мері я почав робити [Lil'] Кім.
Мене досі мучить холодок від думок про вигляд MTV VMA 1999 року. Важко розібратися, як це все зійшлося разом, тому що я знаю, що це було так органічно. Це було настільки органічно, що важко передати словами. Це було невимушено. Була наша команда, і була така синергія, яка була прекрасна. Усі лише творили та розважалися. Міса [Хілтон] придумав би вбрання, і хоча я не все зрозуміла з волоссям, я зрозуміла колірну гамму.
Крім того, наприкінці 90-х знаменитості насправді не носили таких перук, тож у мене було ціле море перук у світі, з якими можна було працювати. У мене завжди було око, але поїздки до Європи, покази зачісок і подорожі по всьому світу розширили це.
Чесно кажучи, я не пам’ятаю, кому прийшла в голову ідея цього, мені довелося б передати цю ідею Кім. Але я знав, як це виконати.
Я б пішов до художнього магазину — бачте, ось що я кажу, ми створили — і взяв кальку. Я зробив малюнки, вирізав кальку, поклав кальку на перуки і почав розфарбовувати чарівним маркером. Сьогодні люди використовували фарби для волосся, але я просто використовував чарівний маркер, і це спрацювало.
Мій час з Кім був чудовим періодом мого життя. З нею було справді чудово працювати, тому що вона була дуже, дуже, дуже відкритою. Те, що ви бачили про неї, що ви побачите в інтерв’ю, ця весела, весела особистість — це була вона. Я б переглядав різні журнали і приносив їй. Вона б сказала: «О, Боже, так». Вона хотіла б це зробити. З нею це була просто нескінченна творчість, я міг зробити з її волоссям майже все. А соцмереж тоді ще не існувало, тож кого хвилює, що хтось говорить? Не про це йшлося. Ви щойно зайшли і зробили найкращу роботу.
Мені подобалося те, що я робив, і те, що ми створили, але в 2003 році я вирішив зробити крок назад. Не через щось погане, ні в чому не винен, не було смішних ситуацій — я хворіла на ендометріоз і мала в собі сили піти. Я повинен був вибрати своє життя, свою душу і себе.
Але зараз я на місці, де я хочу повернутися до цього, але не в тій якості, як раніше. Можливо, я б займався творчим напрямком, щось у цій сфері. Я просто не поспішаю це зрозуміти.
Зараз ми живемо в епоху, коли люди поспішають придумувати ідеї і в кінцевому підсумку просто імітують те, що ми робили раніше. У 90-х ми надихалися власною творчістю. Це те, чого сьогодні не вистачає. Я дуже вдячна, що мою роботу цінують, я дійсно так, але я хочу, щоб молоді художники знали, що у вас є більше, нових, інших поглядів. Так, надихайтеся, але знайдіть час, щоб створити щось справді нове.
Тому для мене, коли я знову входжу в індустрію, це має мати сенс. Я хочу принести щось нове на стіл. Я не хочу просто копіювати те, що ми робили раніше. Воно повинно бути свіжим.
Я народився в Чикаго, штат Іллінойс, переїхав до Лос-Анджелеса, коли мені було 7 років, і я перукар у третьому поколінні. Мама і бабуся робили зачіску. Коли я ріс, я більшу частину часу жив з бабусею; вона займалася клієнтами вдома і пішла з салону. Тож я спостерігав, як вона робить зачіску, але мені також подобалася мода. Мене так надихнули чорні дизайнери Патрік Келлі і Віллі Сміт. Я думав, що це те, що я збираюся зробити. Але як тільки я почала робити зачіску, я полюбила це і просто не відпускала.
У середній школі я навчалася в коледжі краси, потім почала працювати в салоні. Я познайомився з роботою на телебаченні та в кіно, коли зголосився робити зачіску для вистави. Роберт Таунсенд був продюсером саме цієї п’єси, і мені це дуже сподобалося.
Як тільки я познайомився з Робертом та його помічником, я почав говорити їй, що хочу працювати у кінобізнесі, робити зачіски та працювати з ними на деяких їхніх шоу. Я знав, що у нього буде кілька телевізійних шоу, але на той час у нього були інші люди, з якими він працював, і він не цікавився тим, щоб мене наймати. Але час від часу я перевірявся з його помічником і казав: «Я дуже хочу стати членом профспілки, я дуже хочу працювати на кіно та на телебаченні». Вона завжди говорила: «Не зараз, але ми зателефонуємо вам, якщо ви нам щось знадобитесь». що, не дзвони мені, я подзвоню тобі вид речі.
Приблизно через рік я відкрив власний салон у Лос-Анджелесі, і мені зателефонувала від неї. Вона сказала: «Роберт хоче побачити якісь божевільні зачіски».
У 90-х я займався показом зачісок, створював божевільні вертолітні образи, брав участь у Hair Wars, у всіх конкурсах фентезі. Тому я надіслав йому фотографії волосся, які я робив на шоу зачісок. Він сказав «Добре, чудово» і запитав мене про мій салон: коли він був зайнятий? Коли це було повільно? На що це було схоже? Я не знав, чому він мене все це питає. Але одного разу він дзвонить мені і каже: «Гей, я заходжу до вашого салону». Потім він заходить у двері з Холлі Беррі! Я ледь не випав.
Мабуть, приблизно через тиждень мені зателефонували — йому зателефонував продюсер — і сказали: «Ти хочеш попрацювати над цим фільмом?» Це було Б*А*П*С. Я сказав: «Ну, дозвольте мені перевірити свій графік». Але в моїй голові було таке: «Так!»
Зачіски у фільмі створені на основі фактичних фотографій стилів, які я створив і з якими змагався на шоу зачісок. Таким чином, це було поєднання мого власного стилю, мого погляду на фантазійне волосся та авангардного стилю. Я все це взяв і приніс у фільм.
Я потрапив до профспілки і знявся в кіно та на телебаченні Б*А*П*С, але коли я почав з Бренді — я познайомився з нею на зйомках Попелюшка, Я робив Наталі Дессель, потім я зробив їй зачіску — це те, що почало мене у світі фрілансу. Я завжди знімав своїх клієнтів у фільмах, але також працював над обкладинками їхніх журналів, подорожував з ними на виступи, брав участь у подіях на червоній доріжці та музичних проектах. Це було дуже круто для мене, тому що це відкрило цілий новий світ творчості. Музичні кліпи були моєю модою. Мені не треба було бути модельєром, бо я стала дизайнером зачіски.
ПОВ’ЯЗАНО: Кожну зачіску з косами варто розглянути під час наступної поїздки в салон
Для Моєша зокрема, я не була плетельницею як така, я більше захоплювалася укладкою. Тому я почала створювати шматочки з кіс і намагатися перетворити її коси на більше стилів і показати універсальність, тому що вона хотіла цього. Ми навіть створили подовження коси і вставити їх, аксесуари для волосся, а іноді це були б більші шматки коси і тому подібне. Ми робили всілякі божевільні речі Моєша. Я також працював над нею Ніколи не кажи ніколи альбомний проект, і це була така ж ідея.
Коли я озираюся на 90-ті і бачу, що ці погляди повертаються знову, чесно кажучи, я ніколи не знав, що 90-ті повернуться таким чином. Я просто жив у цей момент. І Б*А*П*С з усього — я бачив так багато публікацій людей, які відтворюють Б*А*П*С — Я не уявляв, що це повернеться, або що це навіть матиме той вплив, який він мав. Але це дуже ностальгічно, і це дуже дорого для мене, тому що це було моїм вступом у бізнес. Це був мій перший великий проект.
90-ті були переломним часом, який змінив всю мою кар’єру. Це було абсолютно несподівано, але це було найпрекрасніше.
Це Все натуральне. Від найкрутіших витків до розпущених хвиль, ми відзначаємо натуральне волосся в його різноманітних формах, ділимося порадами експертів щодо стилізації, догляду та догляду за волоссям.