Найкращі колекції Лондонського тижня моди були розроблені жінками

Серед багатьох атрибутів відновлений Лондон Мода Тиждень може похвалитися за час свого нинішнього панування на світовій арені таким: Три найкращі колекції, показані тут за останні чотири дні, були розроблені жінками - Вікторія Бекхем, Симона Рошата Грейс Уельс Боннер.

Це троє дизайнерів, які мають різне походження та на різних етапах своєї кар’єри, кожен з яких подолав свої власні виклики, щоб бути почутими у цій галузі. Бекхем, безумовно, найвідоміший, але як лондонський дизайнер, визнання бренду якого як культурна ікона тут конкурує з Burberry, їй доводилося так довго грати з певними стереотипами, що вона іноді ризикує виявитися, що ховається за ними. Роча, елегантний дизайнер ексцентрично наданих, але доступних стилів одягу арт-хаус, швидко вийшла з тіні свого знаменитого батька (дизайнер Джон Роша), щоб стати одним із яскравих міст зірки. А Уельс Боннер, який починав у чоловічому вбранні, але був представлений на жіночих виставках цього сезону, - це захоплююче обличчя нового покоління, яке піднімається, щоб кинути виклик нерівностям, які вкорінені в рамках давнього та часто навмисного незнання галузі небілої культури та клієнтів.

Уельс Боннер, випускниця Центрального Сен -Мартінса, якому ще 20 років, піднімається на мить занадто рано, як приклади шокуюча нечутливість до проявів невимушеного расизму елітних італійських дизайнерів (продукти, які викликають порівняння з чорне обличчя у Prada та Gucci, як правило, обурливий коментар про Китай з Dolce & Gabbana) зросла в останні місяці. З огляду на весь світ, промисловість не так потребує комітетів, які зосереджуються на різноманітності та включення, а скоріше повне скидання влади, щоб розчистити шлях яскравим новим голосам, таким як Уельс Боннер. Її виставка була представлена ​​в Серпантиновій галереї, де Уельс Боннер також організував зворушливу виставку під назвою «Час для Нові мрії », який простежує її референції та ідеали через об’єктив чорношкірих письменників та художників, таких як поет Ізмаїл Рід та письменник Бен Окри. Їхні твори також з'являлися і виконувалися у її шоу, а ім'я Рід гравірувалося на спортивних майках та куртках. Моделі, де лише чотири види були представлені на жінках, а решту носили худі до очерету юнаки, трохи пройшовши по галереї поглинуті цілими своїми мішкуватими чінос, сорочками-регбі та надто великими твідовими куртками, акуратно повторюючи стиль тих письменників у своїх prime.

Це був чудовий показ чорної ідентичності та культури, але все ж, слід зазначити, той, який був представлений для аудиторії редакторів та впливових людей, яка була майже виключно білою. У певному сенсі це досить показово підкреслювало реальні бар’єри, з якими стикаються кольорові люди в цьому бізнесі, і як невтішно було пізніше дізнатися, з публікації в Instagram, що двом з них, редактору журналу та стилісту, запропонували відійти від дороги група білих редакторів та публіцистів. Якщо це все ще може статися в Лондоні, я боюся побачити, що може відбутися цього тижня на виставках у Мілані.

Тим часом, схильність Бекхема до самопародії починає межувати в таборі разом із виступом Spice Girls після вечірка та стайлінг її семирічної дочки, Харпер, у ролі подружжя Анни Вінтур, що сидить поруч з редактором Vogue спереду ряд. О, ми мем? Можливо, суть Бекхема полягала в тому, щоб проілюструвати її «правильний, але, безумовно, неординарний» підхід до осені, продемонстрований у чудовій колекції фасонів з фасоном з надмірним ланцюжком. Вона також зробила надійний футляр для накидок з твіду.

Виходячи з дуже особистої весняної колекції, яка поєднала в собі елементи її ірландської та китайської спадщини, Роча черпала у неї натхнення інтими для осені, включаючи мотиви з творів Луїзи Буржуа як тканини та лиття жінок з ідіосинкратичним стилем у ній шоу. Хлоя Севіньї була одягнена в багаторівневу білу сукню, яку вона описала як “чоботи” в Instagram, а інші образи носили Лілі Коул, Марі Софі Вілсон (муза Гельмута Ньютона) та художниця Коні Валлез. І одяг для лиття, який включав бюстгальтери з корсетами, одягнені поверх сукні, що нагадують вільні сукні, і прозорі багатошарові спідниці, здавалося, швидше підказують жіночим можливостям, що раптово ставить Лондон у позитивне нове світло.

Ймовірно, допомагає те, що Лондонську раду моди останні кілька років очолюють жінки, а деякі з її найвідоміших керівників роздрібної торгівлі - жінки, такі як Наталі Массене та Рут Чепмен. Зараз Лондон грає з сильним списком жінок -дизайнерів, у тому числі Алекса Чунг, який зробив кілька найпривабливіших версій великої тенденції цього сезону - твід, Роксанда Ілінчіч, Моллі Годдард та Мері Катрандзу. І так, ще є місце для хлопців, наприклад Крістофер Кейн, який цього сезону займався повітряними кульками-в’язані кульки, пластикові сумочки, підбори у формі бульбашок, що тримають туфлі, та Ріккардо Тісчі, чий другий сезон для Burberry дав зрозуміти, що він охоплює обидві сторони спадщини будинку, одружуючись на еліті з вул. Менш ніж десять років тому компанія підняла нос на «чавсів» з низькими доходами, які свого часу прийняли її чек як прапор. Тепер Тисі демонструє офіційні костюми, змішані з жилетами -пуховиками на моделях з виглядом хуліганського естета.

Нарешті, але не менш важливо, є улюблена знаменитість Ердем, який переміг у першому ряду цього сезону з дуже запізнілим появою Джоан Коллінз. Приїхавши на його концерт із запізненням більш ніж на 20 хвилин, у темних сонцезахисних окулярах і плаття з блискітками, вона повернулася до Гленди Бейлі і сказала: "Я застрягла в ліфті, любий".