На честь 69-ї щорічної церемонії вручення премії Tony Awards ми дивимося на деякі шоу, які є вражаючими цього сезону. The Премії Тоні, організовано Крістін Ченовет та Алан Каммінг, вийде в неділю, 7 червня, на CBS.
Якщо ви хочете побачити якусь історичну силу дівчини, Келлі О’Хара подає її вісім разів на тиждень у Лінкольн-центрі. П'ятиразовий номінант на премію Тоні—яка щойно отримала шосту номінацію для цього шоу!— зірки у фільмі «Роджерс і Хаммерштейн». Король і я як смілива Анна Леоновенс, овдовіла британська шкільна вчителька, яка переїжджає зі своїм маленьким сином до Сіаму наприкінці 19 століття, щоб навчити короля Сіаму (номінант на «Оскар» Кен Ватанабе) шляхам заходу. Вона бореться за те, у що вірить, для себе та своєї сім’ї, і в кінцевому підсумку вчитель стає учнем, а король у відповідь навчає її кількох речей про життя.
Шоу захоплююче та захоплююче, особливо завдяки номерам вушних черв’яків, як-от «Знайомство з тобою», «Потанцюємо?» і «Я свищу веселу мелодію», тому це не дивно.
Минулого тижня ми зустрілися з О’Харою, яка розповіла нам, що пристрасть, яку вона проявляє до свого персонажа на сцені, настільки ж реальна, як ви її бачите. «Мені здавалося, що ця роль закликає мене», — сказала вона по телефону, перш ніж готуватися до вечірньої постановки. «Я не знав, наскільки мені це сподобається, поки ми не почали над цим працювати».
ПОВ'ЯЗАНІ: Хроніки Хайді на Бродвеї: Все про костюми Елізабет Мосс
Те, що вона виявила, так це те, що вона справді ідентифікувала себе з його посланням: «У будь-який час в історії — включно з той, в якому ми зараз знаходимося — ідея можливість працювати разом у багатьох різновидах, будь то раса чи релігія, для мене дуже важлива», — сказала вона. «Мені подобається ідея, що чоловік і жінка, християнка і буддист, сіамець і біла жінка можуть працювати разом і можуть знайти способи отримати его або ретельно викладені уявлення про речі, і просто відсунути їх і працювати разом. Якщо ти відчуваєш це, коли дивишся, то починаєш потроху змінюватися. Я знаю, що це мюзикл, і я знаю, що він веселий і легкий, але якщо ви хочете, ви можете копатися і знайти глибші значення, і я думаю, що це, ймовірно, найбільше».
Вона надихає, це точно. Але нам потрібно було трохи більше «познайомитися» з пані О’Хара. Прокрутіть униз, щоб дізнатися про її важкі костюми, думки щодо співпраці зі своїми колегами та як їй вдається надихнути новачків на Бродвеї.
1. Що надихнуло вас на цю роль? Ви бачили фільм? Я ніколи не бачив фільм. Отримавши цю роль, я переглянув її фрагменти, але потім вимкнув її, бо не хотів, щоб щось інше було в моїй голові. Анна така сильна, і я просто не міг повірити, що це було написано так давно (у 1950-х). Тож саме звідси моє натхнення, просто читаючи це та бачивши, як це вплинуло на мене в цей період мого життя, а не те, що я вже мав у голові.
2. Які впливи з вашого особистого життя вплинули на роль? Я настільки вірив у цю жінку, що міг повністю її зіграти. Вона перегукувалася зі мною в цьому віці і в цьому бізнесі. Я тут деякий час. Ось вона, повністю втрутилася в щось неймовірно страшне і ризиковано, але робила це заради себе та своєї дитини. У мене є дочка і син, і я маю відповідальність за те, щоб привести їх у цей світ і дати їм найкращі інструменти, які я можу, щоб вони могли піти і приймати подібні рішення на користь. Вона представляє це для мене; вона намагалася змінитися. Можливо, це наївно, але вона це зробила, вона внесла зміни, і я думаю, що це неймовірно, і це те, про що я дійсно можу подумати.
ПОВ'ЯЗАНО: Що Анна Віллафаньє дійсно думає про роль Глорії Естефан у новому бродвейському мюзиклі На Ваших ногах
Авторство: Павло Кольник
3. Ваш партнер по головній ролі — номінант на «Оскар» Кен Ватанабе. Як з ним працювати? Він дивовижний. Він буквально працював більше, ніж я коли-небудь бачила, щоб хтось працював у своєму житті. За дві години до того, як усі прийдуть, він там виконує вправи губами, язиком, тілом, вивчає цю мову що дуже важко, коли ти говориш по-японськи, просто щоб правильно розвинути свої губи, і він робить це щодня для годин. Йому це цілком вдалося. Крім того, він такий щедрий і такий турботливий про акторський склад. З ним ми виграли джекпот.
4. У мюзиклі ви справді боретеся з королем, щоб мати власний будинок, а не жити в його замку. Це надало сили, вам не здається? Що мені в ньому подобається, так це то, що він символізує силу з правильних причин. Те, чим ви захоплені, має привести вас до того, що ви вважаєте правильним для вас. Для мене це те, що у мене двоє дітей, і я хочу, щоб у них було найкраще, що вони можуть. У цій історії йдеться про те, що її чоловік помер, і вона не зможе утримувати себе чи свою дитину в цьому світі, де вони були на той момент. Але найменше, що вона могла зробити для сина, — це дати йому дім. Вона подумала: «Все, що я хочу зробити, це дати йому чотири стіни та безпеку». Це те, за що я хочу боротися; це більше про те, що важливо в наших серцях і що є цінним.
ПОВ'ЯЗАНІ: У 20 століттіНомінований Тоні дизайнер костюмів пояснює вічну моду, завдяки якій музика дійсно співає
Авторство: Павло Кольник
5. Що стосується акторського складу, то багато з них дебютують на Бродвеї. Ви зробили для них щось особливе? Я буду. Коли я дебютував на Бродвеї [в Джекіл і Гайд], це був не дуже позитивний досвід. Я мріяв про це так багато свого життя, тому хотів зробити це дійсно особливим для інших. Тому ми виведемо всіх дебютантів на сцену в день відкриття, і я прочитав їм цитату Джорджо Штрелера, дивовижної людини театру, яка розповідає про театр як сім’ю, чи зламаний, чи цілісний, безумовно нефункціональний, безперечно злетів і падінь, але те, як ми маємо одне одного, і наскільки це для нас так важливо, і для чого ми можемо побудувати та створити Люди. Про це ми з ними поговоримо і про те, як важливо тут бути.
Авторство: Павло Кольник
6. Ви наставляєте та навчаєте багатьох новачків? Я нічого не міг би їх навчити, бо всі вони професіонали. Вони знають, що роблять. Вони тут досить довго, і в певному сенсі мене вчать, тому що чим більше ти це робиш, тим більше звикаєш. Я не буду говорити про це знесиленим чи гірким, тому що я все одно неймовірно вдячний щоразу, коли добираюся до цього, але той факт, що це їхній Бродвей дебют, вони приносять таку радість і таке хвилювання, це насправді найкраще можливе шоу, в якому я міг бути, на відміну від шоу з великою кількістю ветеринари.
7. Костюми красиві та надзвичайно великі. Чи допомагають вони втілити вас у характер? Я один із тих людей, яким завжди був потрібен мій костюм для моєї остаточної співпраці. У це десятиліття те, як вони одягалися, справді розповідало історію. На сцені я ношу корсет, який робить мою спину прямою, через що я відчуваю себе серйознішою, більш освіченою — я не можу цього пояснити. Коли вони одягли на мене ці великі спідниці-обручі, те, як вони обмежували мене в русі, було одне, а потім Іншою справою стало те, як мені доводилося виступати з обмеженнями, що було для мене дивовижним викликом психіки. Це створило таке повне усвідомлення того, з чим вона стикається. Я знаю, що це звучить трохи божевільно, але це дуже правда. Костюм аж до мого взуття; Я ношу панталони і дуже кремезну вчительку, туфлі на товстому підборі.
ПОВ’ЯЗАНО: У що таке одягати Хелен Міррен як королеву Єлизавету II Аудиторія
Авторство: Павло Кольник
8. Скільки часу вам потрібно, щоб підготуватися? Я маю готуватися досить рано. Моя перука займає близько 45 хвилин. Після початку шоу я ніколи не залишаю сцену, тому що сукні не можуть рухатися, немає місця, немає дверей! Насправді я повинен залишатися на самій платформі. У мене є комод, і ми надягаємо метушню, а потім надягаємо ще один шар, нижню спідницю, ще одну нижню нижню частину, потім і сукню. Вони дуже важкі, вони дуже стискають, і це робить цього персонажа. Одне лавандове плаття важить близько 40 фунтів.
9. Але ви взагалі боролися з такими масивними костюмами? Це не було схоже на це. Я думаю, що це саме ціль, і це частина того, що я граю. Це розтягування, досягнення та досягнення успіху через обмеження, і це дивовижна річ, як жінка, грати в це, тому що це фізіалізація того, що є в розумі.
10. Яка твоя улюблена пісня в мюзиклі? Як би кліше це не звучало, але пісня «Getting to Know You» змусила мене чомусь навчитися. Так, це мила пісня, і ви танцюєте з дітьми, але насправді мова не йде про те, щоб ця жінка з усього світу знайомилася з цим іншим суспільством. Це справді про те, щоб вона розкрила свій розум і познайомилася з людьми та красивими людей, якими вони були, і обов’язки, які вони мали, і причини, з яких вони зробили вибір зробив. Якщо ви думаєте про це так, це символізує набагато більшу мету, і тому я люблю цю пісню.
«Король і я» Роджерса і Хаммерштейна грає в театрі Лінкольн-центр. Знайти квитки на telecharge.com.
ПОВ'ЯЗАНІ: Джіджі's Ванесса Хадженс розповідає нам про свої нічні ритуали перед шоу