Всесвітньо відомий режисер, який ставить своїх акторів допитливим і чуйним поглядом, Ава Дюверней створює візуальні зображення, які вражають серце. Від неї Байографічний фільм про доктора Мартіна Лютера Кінга Сельма до документального фільму тюремної системи 13-е до фантастичного Зморшка в часі до викручування Коли вони нас бачать, «Я вибираю те, що я хочу отримати зі сцени», — пояснює вона. «І за допомогою музики, кольору, виконання та слів я можу створити та змінити те, як ви думаєте. Я можу бути в твоїй голові, і мені це подобається." Ця історія краси, однак, представляла собою зміни. Дюверне — не лише надзвичайно потужний режисер, а й чесний немовля. Отже, поки її лазерний фокус зосереджений розширення культури, іноді просто весело грати з макіяжем.
ЛОРА БРАУН: Коли ви сказали «так» на цю історію, ви сказали мені, що ніколи не почувалися краще, щасливіше чи здоровіше.
АВА ДЮВЕРНЕ: Я відчуваю, що пережив щось. Ми все ще в пандемії, і це важкий час. Я чітко розумію речі, які зараз важливі для мене, і розставляю пріоритети. Я той, хто був справжнім трудоголіком, і я завжди обурювався, коли мене називали трудоголіком, тому що це звучить як певна залежність. Моя робота — це моє серцебиття, і мені подобається це робити, тому я завжди обурювався, коли її називали чимось негативним.
AD: Коли ви ставите почуття праці поверх чогось, що дійсно любите, ви повинні вміти розділяти любов до цього і працю до нього. Я зміг зосередитися, щоб менше робити того, що мені не подобається, і більше того, що мені подобається. Це щасливе і привілейоване становище, але я в ньому. Я ставлюся до себе краще, з точки зору здоров’я.
н.е: Як режисери, ми найгірші. Коли я на знімальному майданчику, це не дуже гарне видовище. Але коли у мене є нагода представити роботу, я хочу зробити все, що можу, щоб просувати, поділитися, розширити. Для мене це все ще частина створення. Я був публіцистом і бачив, як багато режисерів створюють свій фільм, віддають його публіцисту і йдуть геть. І ніби ні. Поки це не досягне деяких очей і деяких розумів і сердець, ви все ще створюєте цю річ.
AD: У кожному фільмі є образи, якими я пишаюся. У мене є нове телешоу Один ідеальний постріл coming out, де я запрошую кінематографістів розібрати і розповісти про історію отримання одного кадру. Я не буду говорити, яким зображенням я найбільше пишаюся, але той, який спадає на думку, дійсно змушує моє серце вибухнути, коли Шторм Рід вперше летить наприкінці Зморшка в часі. Вона прориває всі таємниці всесвіту і стає єдиним цілим із собою і всім, що її оточує.
ФУНТ: Від цих моментів шкіра мучить. Враховуючи, що це історія краси, ким були ваші кумири краси?
AD: Однією з них була моя мати, і я знаю, що більшість людей так скажуть, але вона була приголомшливою і залишається такою. У неї був я, коли їй було 18, тож вона була молодою мамою. Коли вона забирала мене зі школи, вона заходила в гарячі ноги, чоботи, шкіра, червона помада. У неї було неймовірне тіло, яке у мене ніколи не було. Я був дуже ботаніком — зараз я такий же, як і тоді, — і подумав: «Це найкрасивіша жінка, яку я коли-небудь бачив. Я ніколи не буду такою гарною, як моя мама." Я знав, що моя мама найгарніша, і це змусило мене пишатися.
Я виріс у чорно-коричневій громаді поблизу Комптона, у Лінвуді, і були ці жінки в районі, на званому cholas, і вони мали інший великий вплив на мене. В основному це мексиканські жінки другого покоління, які мають дуже специфічне волосся та крила підводки. Вони були такими гламурними — я думав, що це найкрасивіші, найгарячіші речі, які я коли-небудь бачив.
ФУНТ: Коли ви бачите, як жінки виражаються без боязкості, це відбивається на вас. Які були перші образи краси, які ви спробували?
AD: Я навчався в католицькій приватній школі, тому був у формі з першого по 12 клас. На мене дуже вплинуло те, що мені не довелося вибирати свій одяг. Коли я потрапив до Каліфорнійського університету в Лос-Анджелесі, я не мав уявлення, як все поєднати, і мені досі дуже важко. У мене дуже консервативний стиль, тому що я почуваюся найкраще, коли я в уніформі.
AD: Для мене це було більше про волосся. Волосся було великою справою, а моє було зовсім іншим, ніж зараз. Він був прямий до кісток, де це був тупий зріз з довгою чубчиком і короткий ззаду. Я носив це довгий час. На першому курсі я зустрічався з зірковим баскетболістом, і я дійсно намагався вписатися в уявлення про те, як буде виглядати дівчина зірки баскетболу. Після того, як моє серце було розбито, я захопився хіп-хопом, відрізав волосся і почав більше експериментувати. У 90-х чорні дівчата, з яких я був, одягалися дуже мішкуваті. Все було оверсайз, але треба було показати животик з відрізною сорочкою. Це було Вигляд типу TLC. І все йшлося про дуже яскраво виражену губу. То були веселі часи.
AD: Це була моя подорож із моїм волоссям, оскільки я почала більше усвідомлювати свою історію та свою культуру. Я наносив хімікати у своє волосся, щоб воно виглядало як твоє волосся. Мені довелося деколонізувати себе і сказати: «Чи росте волосся з моєї голови в цій текстурі?» І: «Як це виглядає, якщо просто виростає?» Люди, які носять локони у мене різні уявлення про це, але для мене це була подорож, щоб стати більше собою. Коли я відкрив свою PR-компанію [The DuVernay Agency] у 27 років, я намагався бути більш зрілим для свого бізнесу і хотів зобразити себе старшим і більш досвідченим... Але краса віку полягає в тому, що ви досягаєте точки, коли це виглядає як: «Те, що мені потрібно, щоб відчувати себе зв’язаним або закріпленим, не має значення, і я можу бути вільним».
ФУНТ: На щастя, відбувся великий культурний розмах і свято чорноволосих. Чи відчуваєте ви, що молоді дівчата тепер мають більше впевненості?
AD: О так. За одне покоління я бачив зміни. The природний а також синтетичні стилі. Все лежить на столі. Покоління до мене було таким: «Бажано, щоб ви носили своє волосся таким чином». Історично були моменти, коли чорношкірих жінок, які працювали домашніми в білих будинках, не дозволяли працювати, якщо їх волосся не було притиснуто або завивка. Їхнє природне волосся вважалося образливим. Це починає вбудовуватися в ДНК людей — це пряме, кавказьке волосся краще і краще. Тепер це кожна коса або Afro puff або текстура, контрольована чи неконтрольована. І я думаю, що це винятково. Я не думаю, що ми говоримо достатньо про зміну, яка сталася лише за одне життя.
AD: Найкрасивішим я почувалася, коли підстригла волосся. Моєю гордістю була те, що я чорношкіра дівчина з довгим волоссям. Довге натуральне волосся вважалося річчю. Коли я обрізав його, я відчув себе більше, ніж будь-коли, почасти тому, що відмовився від цього очікування.
AD: Справді, просто зволожена шкіра. Мені завжди вдавалося наносити підводку, але не більше. Я не можу накласти вій, щоб врятувати своє життя. Рано я почала займатися бровами, тому що це велика річ chola стиль, який я любив. Таким чином, я міг би нанести підводку, і я міг би нанести брови.
AD: Це магія, що я можу викликати емоції через свою роботу. Дизайн, написання та режисура можуть змусити вас щось відчути. Я вибираю те, що я хочу отримати зі сцени, і за допомогою музики, кольору, виконання та слів я можу створити та змінити те, як ви думаєте. Я можу бути в твоїй голові, і мені це подобається. Я завжди дивлюся: «Як я можу створити тут емоцію у її найвищій формі?» Нехай це змушує вас плакати Коли вони нас бачать або змушує вас думати і засмучуватися 13-е або змушує вас відчувати себе зачарованим Зморшка в часі, я завжди намагаюся відвезти це додому.
AD: Боже. Так багато. У моїх стосунках з людьми, у тому, як я організував своє життя, я трохи застопорився. Нам потрібно продовжувати знайомитися з новими людьми, кидати виклик відносинам, виходити з стосунків, які нам більше не слугують. Є той рядок, який люди кажуть: «Немає нових друзів». Але може бути. Я не зможу дозріти в своїй роботі, якщо не відкрию своє життя трохи більше. У мене не було дітей за власним бажанням, і я не заміжня. Я зміг розпочати свою кар’єру пізніше, коли мені було 30 років. Тому я збираюся робити те, що мені подобається, і я буду розважатися.
ФУНТ: Коли я зустрів вас, ви щойно закінчували кампус для Array [незалежний колектив Дюверне з розповсюдження фільмів і ресурсів]. Які зміни в галузі ви хотіли створити?
AD: Я хотів відчути місце. Наша галузь дуже недовговічна — від офісу до офісу. Але я хотів мати домашню базу. Прогулюючись по кампусу, ви зустрінете керівників, які працюють над кіно та телебаченням, з редакторами, художниками, активістами та викладачами. Всі ці люди стикаються.
ФУНТ: У соцмережах, коли ви вирішите зайти туди й помахнутися? А коли ти відступиш назад?
AD: Я думаю, що принадність цих платформ полягає в тому, що вони дають кожному голос. Під час [президентських виборів 2020 року] я був у підвищеному стані емоцій. Після цього я відчув себе вигорілим у соцмережах. Але це відбувається раптово. Я відчуваю, що хочу мовчати більше, ніж говорити. Буквально днями я написав у Твіттері: «Одна з моїх улюблених речей у моїй роботі — це прохання». Я отримую запити, як діджей, люди просять, щоб я знімав фільми щодня. Я їхав по вулиці, коли люди кликали мене: «Гей, я люблю Сельма. Вам потрібно щось зробити на такому-то.» Мені подобається, що люди думають, що я можу зробити все, що вони хочуть бачити.
AD:Нісі [Неш] це мій великий друг. Опра. Тілейн Джонс, президент Array, є одним із моїх найкращих друзів і надзвичайним керівником. Вікторія Махоні, режисерка. Я думаю, що це свого роду коло в’язання.
ФУНТ: Я думаю, що вам насправді варто почати. Що стосується моди, який ваш улюблений образ на червоній доріжці?
AD: Мені дуже сподобався мій образ на Оскар [2017] [від Ashi Studio]. 13-е і мій образ на Еммі [2019] [від Ріма Акра]. Коли вони нас бачать. І мені сподобався мій образ [Prada] Met минулого року. Це була б моя трійка найкращих. Мені було комфортно.
AD: Я люблю їх. Все почалося, коли я виграв Санденс [приз за найкращу режисуру] за [фільм 2012 року] Серед нізвідки. Після цього я не був особливо зацікавлений, але табір Шонди Раймс попросив мене зробити епізод Скандал. Мені також подзвонили з Prada і сказали, що вони дають жінкам-кінематографістам гроші на створення [коротких фільмів для Miu Miu Жіночі казки серія] зі своїм одягом. Я зробив один з Габріель Юніон дзвонив Двері, і це все ще одна з моїх улюблених речей, які я робив. Через кілька років після того, Сельма був номінований [на «Оскар» за найкращу картину], і ніхто не хотів мене одягати. Тілейн сказала: «Чому б нам не запитати у Prada?» Я сказав: «Ні, я не хочу питати». Потім подзвонили і сказали: «Гей, хто тебе одягає?» І ми були такими: «Ніхто, будь ласка, допоможіть». Я завжди пам’ятаю це, тому що вони були дуже, дуже милими в той час, коли люди не перевіряли мене.
ФУНТ: З точки зору створення іміджу, як ви дбаєте про молодих жінок у своїх проектах, які збираються зробити мають дуже важливий момент, як-от Шторм і Качі [Волфолл, зірка нового серіалу про супергероїв CW від DuVernay Наомі]?
AD: Це так важливо — презентація та дизайн всього, від їхнього волосся до того, що вони одягнені, до того, як вони рухаються. Я тісно співпрацюю не тільки з ними, а й з їхніми батьками. Дуже багато молодих людей відчувають, що вони в цьому самі. Дорослі можуть знімати фільм, і тоді ми всі йдемо своїм шляхом. Але це роки становлення, тому я намагаюся бути як найкраща і дати їм зрозуміти, що я тут.
AD: Ви знаєте, це слово вжито так часто, що важливо, щоб ми продовжували його перевизначати. Більшість людей думають, що це хтось, хто просто начальник і робить різкі речі. Але для мене це стало означати послідовність. Ця ідея продовжити і бути тут через 10 років. Нещодавно я несподівано подумав про Queen Latifah. Вона була репером у 90-х; вона була кінозіркою і CoverGirl [модель]. Тепер вона в цьому популярному телешоу [Еквалайзер]. Я подумав: «Блін, це круто». Це можливість вийти за межі моменту і стати рухом у собі.
Щоб отримати більше подібних історій, перегляньте випуск за березень 2022 року В стилі, доступний у газетних кіосках, на Amazon та для цифрове завантаження лютий 11.