Šest stylistů celebrit, kteří vlastnili červený koberec v roce 2023

Promluvte si s dostatečným množstvím stylistů celebrit s červeným kobercem a všimnete si určitých podobností. Mají ocelové páteře, nadlidskou pracovní etiku a operují téměř bez spánku. Jsou to multitaskingové stroje, které se zvedají a drtí s takovou intenzitou, jakou by většina lidí mohla dosáhnout pouze se stálým přísunem nitrožilních předtréninkových doplňků. Tyto společné rysy jsou jen předpoklady pro přežití v módním průmyslu jako áčkový stylista. Abyste zaplnili díru v oboru o velikosti Law Roach, musíte mít tohle všechno a ještě něco.

Stylisté celebrit nevytvářejí jen krásné vzhledy, vzorky provozu a provádějí úpravy. Jsou to důvěrníci, roztleskávačky a členové týmů emoční podpory na seznamu A. Také věříme, že jsou – kromě obrazových architektů – architekty budoucnosti módy. Seznamte se s šesti výkonnými stylisty, kteří boří hranice, aby znovu vybudovali lepší módní svět, takový, který nebrání, nevylučuje ani nezavrhuje. A dělají to všechno a přitom udržují červené koberce hodné naší plné pozornosti.

Britský Firebrand: Danyul Brown

Danyul Brown je stylista, kam chodí celebrity, když chtějí, aby se jejich vzhled stal virálním pro Oscary, Met Gala a Fashion Week. Není náhodou, že vzhled, který vytvořil pro Luciena Leona Laviscounta, Avu Max a Lisu Rinnu, se stal virálním, ale tento Brit se sídlem v LA dokáže víc než jen míchat módním hrncem. Rozmazává, podvrací a mísí žánr a pohlaví, aby vytvořil ohromující módní momenty. Jeho vzhled nejsou pro slabé povahy. Chce to hluboké spojení, nemluvě o pořádné dávce odvahy, podstoupit tento druh módních rizik na další úrovni, a Brown to uznává. "Stanu se s nimi nejlepšími přáteli," říká. "Důvěřují mi."

Tato důvěra se vyplácí, výsledkem je vzhled, který otočí hlavu a rozzáří sekce komentářů, jako je Boucheron s límečkem, Snídaně u Tiffanyho– inspirovaný střih, který Laviscount nosil do roku 2023 Vanity Fair Oskarová párty. „99,9 % komentářů na obrázek, který zveřejnil [na Instagramu] jsou jako: ‚Co to kurva je?‘ ‚Co má na sobě?‘ ‚To není mužské.‘“ Tolik lidí mi psalo jako: ‚Jsou jsi v pořádku?‘ ‚To je tak špatná odpověď.‘“ Pro některé stylisty možná, ale ne tak pro Browna, který mu odpověděl: „Děláš si srandu mě? To je nejlepší odpověď. Tohle jsem chtěl." Pokud jde o jeho klienta, Laviscount, Brownův přítel z dětství, byl stejně smýšlející. „Lucien mi zavolal,“ vzpomíná Brown, „a řekl: ‚Dobrá práce, tohle jsme chtěli‘.“

Pro Browna je podněcování emocí hlavním smyslem jeho řemesla. „Nejde o to získat ten virální moment, ale vytvořit rozruch. Jako stylistka, druhý den ráno po červeném koberci, nikdy nechci být jen jedním z těch vzhledů, kolem kterých lidé jen tak scrollují na Instagramu. Chci být jedním z těch vzhledů, které miluješ nebo nenávidíš."

Stejně vášnivý jako Brown – a on je, prodchnutý praskající, nakažlivou energií, která je dokonce hmatatelná přes Zoom – je také předem informován o tom, jakou daň mohou mít neúnavné požadavky na styling celebrit vzít. „Jsem rád, že se z toho stává více konverzace. Aniž bychom byli zaujatí, styling je pravděpodobně jednou z, ne-li nejtěžších prací v módě. Mnoho z nás nespí, a pokud ano, jsou to dvě až tři hodiny za noc. Pracujeme v různých časových pásmech, máme klienty po celém světě a musíme být kdykoli k dispozici. Lidé vidí konečný vzhled a myslí si, že je to stejně snadné jako ABC. Lidé si neuvědomují, že příprava na jeden červený koberec někdy trvá čtyři, pět, šest měsíců. Čtyři až šest různých tvarovek, 60 až 70 různých možností. Met Gala je někdy roční příprava. Myslím, že jsme většinu času podceňováni."

I tak Brown miluje to, co dělá. „Jsou chvíle, kdy se tato práce stává neuvěřitelně stresující a neuvěřitelně ponižující, ale velmi rychle si připomenu, jakou lásku k ní mám. je to umění. To je to, co chci vytvořit."

Multi-hypenát: Zerina Akers

Mluvit se Zerinou Akersovou znamená mít z ní úctu. Jednoduše řečeno, dokázala všechno, co člověk může dosáhnout jako stylistka celebrit, a pak ona pokračoval. Akers, který jako stylista Queen Bey vytvořil ohromující vzhled Lemonde a Černá je král abychom jmenovali alespoň některé, není to jen královská hodnost stylistů celebrit. Předsedá svému vlastnímu módnímu impériu, tvrdě pracuje, platí to dopředu a buduje odkaz mimo červený koberec.

"V určitém okamžiku minulého roku došlo k těžké změně," říká Akers Ve stylu o její cestě od stylistky celebrit k módní císařovně s mnoha pomlčkami. "Už jsem nechtěl sloužit stejným způsobem, věnovat tolik času životu někoho jiného." Kromě stylingu vybraných klientů, včetně metalický vzhled Gucci, který si Beyonce oblékla na letošní Grammy's, Akers pracovala na dvou módních podnicích a její filantropické organizaci Akers & Akers Foundation, která buduje kapitál v módním průmyslu tím, že poskytuje mladým černošským návrhářům zdroje, které Akers nashromáždila v průběhu svého působení. kariéra.

Mnoho stylistů vyhořelo, ale když Akers cítila, že se to blíží, ustoupila od stylingu a zaměřila se na své obchodní aktivity. "Dal jsem si pauzu a soustředil jsem se na představení The Show Must Go On." Je to udržitelný showroom, který prodlužuje životní cyklus módy nové a archivní kousky a také nabízí stylový zážitek celebrit každodenní ženě,“ vysvětluje přístup založený na projekt. Akers je královna. Vrátná, to není. Ve skutečnosti The Show Must Go On, která byla spuštěna koncem tohoto roku, zůstala ve stáji, zatímco Akers pracoval na jiných projektech, které přinášejí módu lidem.

"Když jsem spustil, zabralo to zadní sedadlo." Black vlastnil všechno“, říká Akers o svém instagramovém účtu, který se změnil na online tržiště pro luxusní produkty životního stylu od firem vlastněných Blackem. V roce 2020 začal vznikat jakýsi osobní katalog, dokud si Akers neuvědomila, že by mohla povznést tvůrce tím, že rozšíří jejich obsah. "Stylisté, nesdílíme, ale přechod do této kultury sdílení sám posunul trajektorii těchto podniků a majitelů podniků." Zarezervováno a zaneprázdněno, opravdu. Ani dohled nad vzestupem módního impéria nemůže Akerse dlouho vyřadit ze hry se stylingem. „Myslím, že se dostávám do bodu, kdy si myslím, že chci znovu tvořit,“ říká stylista InStyle. Akers opravdu vytváří momenty, nejen vzhled. Oblékla Chloe a Halle Bailey na jejich první módní červený koberec na udílení cen MTV Video Music Awards 2018, Angela Basset pro ni. Půvab Obálka Ženy roku.

„Vždy je co dělat, ale myslím, že se dostávám do bodu, kdy si říkám: ‚Dobře, myslím, že chci znovu tvořit [vzhled].‘ Oblékám primárně černošky. Neříkám, že mě ty dívky potřebují, ale zaslouží si velký okamžik, a toho nemůže dosáhnout každý. Ne každý má ten správný trénink, aby dosáhl správného estetického vzhledu, takže jsem vlastně opravdu dychtivý znovu stylovat.“

Mocenský pár: Matthew a Reginald Reismanovi

Pokud jste si mysleli, že stylisté jsou podceňovaní, počkejte, až uslyšíte o krejčích. Nehledě na to, že podle Akerse „krejčí je král. Bez krejčího nikam nepůjdeme,“ není všeobecně známo, že každý pohled na červeném koberci byl pozměněn aby se vešly celebritě, která jej nosí – a musí být vrácena do původního stavu, než bude odeslána zpět k návrháři ateliér. Když oblékáte Saweetie Vanity Fair Oskarová párty nebo Lizzo na turné, sázka je vždy vysoká, řekne vám krejčovský mistr Matthew Reisman, polovina šťastně ženatého stylového a designového dua Matthew a Reginald Reisman.

„Kejčíři v tomto odvětví jsou z vnější perspektivy nepochopeni,“ říká Matthew. „Většina lidí myslí na krejčího a myslí na mírný lem, opraví mi zip, přišije knoflík. Ale v tomto prostoru se krejčovství rekonstruuje. Uctivě, v mnoha situacích, kdyby tam nebyl krejčí, nebyl by ani pohled.“

Vzhledem k tomu, že mnoho luxusních značek stále nenabízí možnosti inkluzivních velikostí, Matthew ví, že jeho práce je obzvláště důležitá, i když si přeje, aby průmysl pracoval více na tom, aby byl inkluzivní. „Každý chce mít svůj okamžik a mít přístup k tomuto oblečení. Naši klienti na jejich úrovni za to, jak tvrdě všichni pracují, by měl všichni mají k těm věcem přístup. Umístění něčeho na některé z těchto hvězd v A-listu může skutečně řídit podnikání celé značky. Nebýt inkluzivní a mít možnosti je někdy boj, ale proto jako duo pracujeme."

Jejich duo práce se již stává ikonickým, ale Matthewovy krejčovské dovednosti zahrnují alespoň tucet vašich oblíbených celebrit z Rihanna na Kerry Washington, Hřebec Megan Thee, a Sám Law Roach za některé z jejich nejdůležitějších momentů od Oscarů po Met Gala.

Reggie, stylista Matthewova krejčího, pracuje na vytvoření začlenění jiným, i když stejně důležitým způsobem. "Vždy hledáme nové talenty, zvláště na Instagramu," říká Reggie. "Jsme toho skutečnými zastánci a vždy hledáme nadějné designéry, kterým můžeme pomoci předvedením jejich práce."

Pokud jde o to, jaké to je pracovat bok po boku se svým manželem, dvojice připisuje svůj vztah jako zdroj svého stále rostoucího úspěchu. „I když je to můj manžel,“ říká Reggie, „pořád se na něj dívám jako na svého nejlepšího přítele. Je skvělé budovat impérium s někým, komu důvěřujete.“

Whisperer Gen Z: Enrique Melendez

Možná ještě neznáte jméno Enrique Melendeze, ale pravděpodobně jste byli ovlivněni jeho tvorbou. Zatímco mysl stojící za Gen Z křičí velkou gothickou energií královny Jenny Ortegy, maluje červené koberce na černo způsobem, který nás všechny přiměl posadit se a zpozornět. Ale pro Melendeze je mnohem důležitější vědět, že se jeho klienti cítí bezpečně a podporovaní v odvětví, které je ne vždy upřednostňuje, než vidět jejich jména na vrcholech seznamů nejlépe oblečených.

„Začal jsem s Jennou pracovat, když jí bylo 14 let, a jak byla starší, musel jsem jí poskytnout to, co chtěla, otočit ji, naslouchat jí a vyladit veškerý vnější hluk. Vždy se chci ujistit, že se cítí vyslyšena a chráněna. U všech mých klientů je pro mě důležité spíše naslouchat, než si myslet: ‚Ach, tohle právě sjelo z ranveje v Paříži. Myslím, že bys to měl nosit."

Nejikoničtější vzhled Ortegy je výsledkem spolupráce a komunikace – osvěžující přístup v odvětví, které ne vždy ctí agenturu mladých hereček. „Když mi něco nesedí, prostě přestanu. Myslím, že na Jenně něco vypadá úžasně, ale je mi jedno, jak moc to miluji. Chci, aby se v tom cítila dobře. Mnoho vzhledů, které jsme vytvořili, vzešlo z rozhovorů, které nebyly ani specifické pro koberec.“

Spolupráce a respektování vize svých klientů je dovednost, kterou Melendez získal jako stylista pro hudebníky, jako jsou Black-Eyed Peas a Bruno Mars. „Hudebníci jsou velmi specifičtí, pokud jde o styling,“ vysvětluje. „Stále využívám spoustu těchto nástrojů ze stylingu v hudbě pro mnoho mých herců. Ke každému koberci, na kterém pracuji s některým z mých klientů, přistupuji jako k příběhu. Jsem vypravěč."

The It Boy: Bryon Javar

Bryon Javar to dělá pro kulturu. Javar se narodil v Comptonu v Kalifornii a nyní žije v Sherman Oaks, stylingu se věnuje asi deset let, ale jeho práce s televizním miláčkem Quintou Brunsonem si získal takovou pozornost, o které si myslíme, že by mu měla být věnována celá podél.

„Miluji stylování Quinty, protože nosí tolik různých klobouků,“ říká JavarnStyle, „showrunner, tvůrce, herečka a spisovatelka. Dotýkáme se těchto různých vibrací podle toho, jaké akce se účastní.“ Brunsonova kariéra může být větší než život, ale samotná síla má jen 4'11“.

„Líbí se mi, aby vypadala vyšší a stylová,“ říká Javar. "Nyní máme celé publikum nižších žen [které] u ní hledají inspiraci pro styl, takže tlak je na nás." Tlak je na Javara, který pod jeho tíhou předvádí krásné výkony. Jeho červený koberec vypadá Brunson ji totiž držel pevně na vrcholu seznamu nejlépe oblečených po celou sezónu ocenění, včetně Met Gala v roce 2023 – první pro duo. Javar popsal atmosféru jako „půvab a trochu zábavy, která bude pro kulturu“. Twitter souhlasil.

Nejsou to všechno vyznamenání a tříštící se skleněné stropy, i když Javar konečně po deseti letech „může upřímně a pokorně říct svou hrudí, že přijel." S vědomím toho, jak těžké je prorazit, zvláště jako barevný člověk, nyní Javar platí své úspěchy dopředu, kdykoli umět. „Používám svou platformu k nalezení a využití nových talentů. Může to být nový návrhář, krejčí nebo nová nehtová technologie pro mé klienty. Pokud je nějaká práce, kterou nejsem schopen udělat, předám je [nadějnému] stylistovi, který je na jejich dráze a tvrdě pracovat." Javar také uznává, že vytvoření prostoru někdy znamená otevření se způsobem, který není vždy okouzlující. "Snažím se povzbuzovat ostatní tím, že jsem velmi otevřený, upřímný a zranitelný ohledně mého začátku, mých vzestupů a pádů, práce v maloobchodě a [a] propuštění."

I když jeho začátky možná nebyly okouzlující, jeho současnost rozhodně ano. "Je to šílené to říkat, ale moje sny ožívají každý den." To je to, za co jsem pracoval a za co jsem se modlil."