Victor Glemaud - der lancerede IN THE BLK, et netværk for sorte kreative, under modeugen i Paris - fortæller Med stil om det nye kollektiv, og hvorfor han er håbefuld for fremtidens mode.

Ved Samantha Sutton

14. oktober 2020 kl. 16:06

På trods af de strabadser og forandringer, som 2020 har medført, har dette år på mange måder været et år præget af refleksion og vækst - især med hensyn til mode. Vi køber ikke længere for at følge med i de nyeste trends; vi er blevet mere betænksomme med vores udgifter, tænkning etisk og bæredygtigt, og ønsker at støtte mærker, som vi virkelig tror på og elsker, især dem, der er Sort ejet.

Det er ikke en nyhed, at industrien har været sløv, når den har støttet Black-talenter. Mange forhandlere har været langsomme til pant endda 15% af hyldepladsen til sortejede mærker. Men designere som Victor Glemaud er håbefulde for fremtiden og tager skridt til at sikre, at alle får chancen for succes. Under modeugen i Paris, Glamaud - hvem tæller Meghan Markle som fan — lanceret

click fraud protection
I BLK, et netværksinitiativ, der, som beskrevet i pressemeddelelsen, er "dedikeret til at skabe og udvide rum for andre sorte designere."

Efter først at have dannet IN THE BLK i juli, startede netværket tingene under Paris Fashion Week, og udgav en digital aktivering med titlen "Film Noir" i samarbejde med Equator Productions. Den femdelte videoserie blev instrueret af Ademola Faloma, Anthony Prince Leslie, Elisha Smith-Leverock, Numa Perrier og Sean Frank, med kostumedesign ledet af Ade Samuel og Memsor Kamarake. Hver vignet var beregnet til at fremvise det fantastiske arbejde fra IN THE BLK designere - en liste, der inkluderer ASHYA, Aliette, AWA MEITE, Bien Abyé, Christie Brown, Fanmon, Fe Noel, House of Aama, Khiry, Keeyahri, LEMLEM, Love Oh Lu, Off-White, Orange Culture, Sergio Hudson, Stella Jean, Bantu Wax, Romeo Hunt, Third Crown, Studio 189, Loza Maléombho, Sansovino 6, Sewit Sium, Marty Moto, Daily Paper, Tokyo James, Victor Glemaud, og mere.

Med stil talte med Glemaud, Samuel og Kamarake om, hvorfor det var det perfekte tidspunkt at lancere IN THE BLK, samt inspirationen bag videoerne.

Victor Glemaud: "Da de fleste medlemmer ikke kunne rejse til Paris, tog vi den rigtige beslutning om at lancere virtuelt. Vi lancerede på Fédération de la Haute Couture de la Mode-siden samt Instagram Reels, og alle 5 videoer vil være tilgængelige til at se på INTHEBLK.org i deres helhed."

VG: Jeg var i praktik og var designassistent for Patrick Robinson helt i starten af ​​min karriere, mens jeg stadig studerede på Fashion Institute of Technology. I løbet af de sidste 20 år er han blevet min bedste ven og storebror. Jeg har aldrig indset, hvordan vores forhold ændrede min karrieres bane indtil i sommer. Jeg har aldrig følt mig isoleret på grund af mit race i løbet af min karriere. Så mange designere, der er sorte, har aldrig haft det [forhold], og forståelsen af ​​deres rejser inspirerede mig til at komme videre IN THE BLK.

Ade Samuel: Jeg blev meget inspireret af deres individuelle livshistorier og oplevelser inden for modebranchen. Dette kollektiv var et sikkert tilflugtssted for ligesindede kreative, der ønskede at se en forandring, ikke kun i branchen, men i verden. Victor Glemaud skabte et åbent rum og en klar vej for hver enkelt inkluderet at forbinde og frit tilpasse sig fællesskabet for at styrke vores netværk og øge sammenhold og støtte med hver enkelt Andet. Jeg elskede det så meget; støtten var meget forfriskende. Før vi begyndte at filme, havde kollektivet flere ZOOM-opkald for at dele ideer og diskutere de følelser, vi alle havde med den nye modetilstand og overgangen i verden. I sådan en usædvanlig mørk tid var denne gruppe af designere og kreative vores lys. Fra de friske perspektiver til de innovative ideer hjælper møderne med at organisere vores vision for, hvordan vi skulle fortælle hver designers historie gennem hver film.

Memsor Kamarake: Når vi alle navigerer i en covid-rystet modebranche, er det følelsesmæssigt betryggende at have et sikkert rum til at opmuntre hinandens kreativitet, holde hinanden oppe og holde hinanden ansvarlige. Efter måneders følelse af afbrudt forbindelse, har vi alle brug for lidt sammenhold og inspiration! Denne filmserie født af dette globale samfund kan kun inspirere og illustrere, hvad vi kan udrette, når vi vælger at samle vores talenter og arbejde sammen.

VG: Mode er et maraton ikke en sprint. Siden marts håber jeg, at vi har lært at sætte farten ned. Med de mange udfordringer, vores branche står over for, er det nu tid til at have et stærkt og unikt kreativt syn og dele det ærligt.

MK: Mit håb for fremtidens mode er, at vi udvider vores rækkevidde for at skabe en mangfoldig, mere inkluderende modeindustri; en, der er en sand repræsentation af det globale publikum, den tjener.