In diesem wöchentlichen Feature, InStyles Direktor für Modenachrichten Eric Wilson teilt seinen liebsten Fashion-Moment der Woche und erklärt, wie er kommende Styles prägen könnte. Suchen Sie jeden Freitag unter What's Right Now danach.
Der Moment: Das sagenumwobene Haus von Schiaparelli präsentierte am Montag seine erste Haute Couture-Show seit 60 Jahren in Paris mit seinem neuen Designer Marco Zanini, ehemals von Rochas. Während die kritische Reaktion gemischt war („Zu viel Tribut?“ fragte Long Nguyen bei Fashionista.com; „...eine Designerin, die das Tempo des Lebens einer modernen Frau versteht.“ schrieb Suzy Menkes in Die Internationale New York Times) brachte die Show Schiaparelli wieder fest auf die Modelandkarte. Nach einer Ausstellung des Metropolitan Museum of Art, die Elsa Schiaparelli mit Miuccia Prada vor zwei Jahren und a Christian Lacroix-Designed Capsule Collection im letzten Jahr, machte sich Zanini daran, das Label für ein zeitgenössisches Publikum auf der größten Modebühne wiederzubeleben.
Warum es ein Wow ist: Elsa Schiaparelli war berühmt für ihre „schockierenden“ Modekollaborationen mit surrealistischen Künstlern in den 1930er Jahren – darunter ein Kleid mit a großer roter Hummer 1937 von Salvador Dalí darauf gemalt - so begann Zanini mit der Frage, ob man heute noch schockieren kann. "Niemand kann mehr schockiert sein, da wir so viele Dinge durchgemacht haben", sagte er. "Allerdings kann es schockierend sein, etwas Schönes zu sehen, wie eine Überraschung."
Die Schönheit lag hier im Detail. Als ich die Designs im Schiaparelli-Atelier auf dem Place Vendome aus der Nähe sah, fiel mir auf, dass die Handwerkskunst hinter der Kollektion fast verblüffend wirkte grüner Opernmantel zum Beispiel mit handgeschnittenen Samtfeigenblättern an den Rändern oder ein cremefarbenes gepunktetes Chiffonkleid, auf dem jeder Punkt einzeln war gemalt (abgebildet). Die Idee zu diesem Kleid war „la plui de Paris“ oder Pariser Regen, also kam die elfenbeinfarbene Jacke, die Zanini dazu entworfen hatte, mit enorm geschwollenen weißen Ärmeln aus Seidengazaar, die wie Wolken aussahen. Eine Überraschung von Zanini war, dass die scheinbar schlichten Jacken wendbar waren, sodass ihr dezentes Federstickfutter auch mit der Federseite nach außen getragen werden konnte.
Und es gab noch viele respektlose Augenzwinkern in den Accessoires, darunter wunderbare Hüte von Stephen Jones (einer war eine Tiara aus Sternen in Form von Ursa Major, ein Spiel mit einem Schiaparelli-Muttermal) und Schmuck von Maison Gripoix. Schiaparelli hatte im Gegensatz zu vielen Designern keine charakteristische Blume. So wählte Zanini eine Venusfliegenfalle für Ringe und eine Brosche aus Messing und geschmolzenem Glas, eine mit einer Messingfliege im Griff.
Erfahren Sie mehr: Erkunden Sie die Geschichte von Schiaparelli durch clevere Bilder und Animationen unter Schiaparelli.com, oder besuchen Sie die Ausstellung des Metropolitan Museum of Art, „Schiaparelli und Prada: Unmögliche Gespräche.“ MEHR: • Der unerwartetste Trend, den wir auf der Paris Fashion Week gesehen haben • Schmetterlinge beherrschten den Laufsteg bei den Couture-Shows • Fashion Week Alert: Coach macht mit