Marie Antoinette kommt mit viel Gepäck. Da ist die ganze Sache „Lass sie Kuchen essen“ – kein toller Look für sie, aber dennoch ein denkwürdiger Satz. Und in Sachen Mode war die berüchtigte Königin unübertroffen und setzte Trends in Mode, Interieur, Schönheit und Kunst zu ihrer eigenen Zeit und für die kommenden Jahrhunderte. Dennoch hatten die französische Königin und ihre charakteristische Dekadenz der Rokoko-Ära in den folgenden turbulenten Revolutionsjahren eine offensichtliche dunkle Seite.
Abgesehen von persönlicher Politik und Stil ist es schwer, Marie Antoinettes Einfluss auf die Welt zu überschätzen. Aber in erster Linie lebte sie als regierende Königin von Frankreich, was sie zu einer mächtigen Frau machte ihrer Zeit voraus – und daher ein Ziel für Projektionen, Aufhänger und unzählige Fehlinterpretationen.
Daraus folgt, dass jede Schauspielerin, die den berühmten Monarchen auf der Leinwand spielt, einer ähnlichen Prüfung ausgesetzt wäre. Unweigerlich wird sie mit früheren Versionen verglichen (Sofia Coppolas gleichermaßen
trennend und geliebt Film von 2006 zum Beispiel), während sie immer noch erwartete, dem ausgetretenen historischen Territorium ihren eigenen Dreh zu geben. Es gibt auch die historische Figur selbst (und die vielen Gemälde, Bücher, Theaterstücke und Couture-Sammlungen, die in ihrem Namen geschaffen wurden), denen man gerecht werden muss. Es ist eine entmutigende Aufgabe, aber eine, die Emilia Schüle in der neuen Serie von PBS mit ganzem Herzen übernommen hat.
Mit freundlicher Genehmigung von PBS
„Jeder kennt Marie Antoinette. Sie ist eine Ikone“, sagt Schüle, die in „The Titular Queen“ die Hauptrolle spielt Marie Antoinette, die eine frische feministische Sicht auf die historische Figur bietet. Und obwohl die deutsche Schauspielerin den Druck anerkennt, eine der berühmtesten Frauen der Geschichte zu spielen, fühlte sie sich von ihr inspiriert, das Richtige zu tun.
„Ich habe versucht, mein Bestes zu geben und mir den Arsch abzuarbeiten, um ihr gerecht zu werden“, teilt Schüle mit, als wir uns kurz nach der US-Premiere der Show über Zoom trafen. „Ich war ein bisschen sauer auf den Coppola-Film, weil er wirklich nur an der Oberfläche von allem kratzt, was sie durchgemacht hat. Ich glaube nicht, dass es ihr wirklich gerecht wird. Sie ist einfach so viel komplexer als das."
Natürlich die Serie, die ursprünglich in Europa gestreamt wurde und war kürzlich erneuert für eine zweite Staffel, hat all die erforderlichen modischen Augenweiden, höfischen Intrigen und üppigen Kulissen, die zu jedem gut gemachten Kostümdrama gehören. Trotzdem werden Sie nichts über Kuchen hören (viele Historiker argumentieren, dass die Dauphine diesen berühmten Satz nie ausgesprochen hat). Stattdessen versucht die Show, Licht auf eine komplexe, verlorene Frau zu werfen, die gegen die Gesellschaft rebelliert, in der sie sich befindet.
Dieses „Trauma“, sich wie eine Außenseiterin zu fühlen, von ihrer Familie getrennt zu sein und mit ihrer Bestimmung zu kämpfen, hat Schüle an der Figur so beliebt gemacht. „Als ich mir ihr Trauma ansah, verstand ich wirklich, warum sie dieses Partygirl war, warum sie süchtig nach all diesen Klamotten, Partys und Kartenspielen war“, erklärt sie. „Das war alles nur eine Ablenkung von ihrer Einsamkeit. Und von ihrer Leere. Sie suchte nach einer Rolle im Leben."
Mit freundlicher Genehmigung von PBS
In Wirklichkeit war Marie Antoinette eine komplexe, komplizierte Figur wie jede andere, nicht nur ein hübsches Gesicht mit einer beneidenswerten Garderobe, wie sie so oft dargestellt wird. „Ich spiele ein wirklich rebellisches Mädchen, das für sich selbst einsteht“, bemerkt Schüle. "Sie will ihre Bedürfnisse nicht aufgeben und versteht die dummen Regeln des Gerichts nicht." Und das unterscheidet die PBS-Serie von ihren vielen Vorgängern.
Der Marie Antoinette Cast und Crew drehten auf dem weitläufigen Gelände von Versailles und den palastartigen Innenräumen, in denen die französische Königin tatsächlich lebte, was den nuancierten Realismus des Projekts noch verstärkte. Es unterstrich auch Schüles Gefühl der Einsamkeit in ihrer Figur. "Kinder können sich so leicht in dem Palast verirren und sind nicht in der Lage, etwas Intimität herzustellen, weil er verdammt groß ist, weißt du?"
Die zeitgetreuen Kostüme, zu denen Korsetts, Strümpfe und schwere Stoffe gehörten, trugen ebenfalls dazu bei, die feministische Darstellung der Schauspielerin zu festigen. "Ich habe die Korsetts wirklich gehasst", sagt Schüle. Aber sie kamen in Charakter. Das Unbehagen, fünf Monate lang ein Korsett zu tragen, veränderte, wie und wann Schüle am Set aß und machte sie „so abhängig andere Leute", als sie in vollem Kostüm war – ähnlich wie Marie Antoinette sich gefühlt haben muss, als sie in den stickigen Franzosen lebte Gericht. "Sie haben wirklich nur Frauen unterdrückt", fügt sie hinzu.
Es war jedoch nicht alles schlecht, wenn es um die Mode am Set geht. Einer der Höhepunkte von Schüles Dreherfahrung war die Zusammenarbeit mit Dior, um zwei der aufwendigsten Kleider der Show zu kreieren, darunter „einen ganz besonderen Tag“, den sie im Pariser Atelier des Modehauses verbrachte. „Ich meine, offensichtlich wurden alle Kleider [in der Show] für mich angefertigt und sie waren wunderschön. Und es gab Millionen von Händen, die daran gearbeitet haben, und es hat Millionen von Stunden gedauert, sie zu erstellen“, teilt sie mit. „Aber wenn du Dior trägst, ist es einfach etwas ganz anderes.“
Mit freundlicher Genehmigung von PBS
Sie können zwei Dior-Kleider in einigen der zentralen Szenen der Show erkennen. Erstens, als Marie Antoinette zusammen mit ihrem zukünftigen Ehemann Ludwig XVI. Zweitens, während einer Szene, in der die Königin an ihrer Debütparty in ihrem späteren Zufluchtsort außerhalb von Versailles teilnimmt.
„[Die Kleider] waren so schön, beide weiß, also mussten wir besonders vorsichtig sein, als ich sie trug“, sagt Schüle über ihre Erfahrung mit einzigartigen Dior-Kreationen während der Dreharbeiten. „Diese Kleider durften den Boden nicht berühren, es sei denn, wir filmten, also war immer eine Person hinter mir, und wenn ich aß, musste ich komplett in Decken gehüllt sein, weißt du.“
Nach all dem Prunk, den üppigen Perücken und der erstklassigen Mode, Marie Antoinette zu spielen, würden Sie sich fragen, ob ein Teil des raffinierten Geschmacks ihrer Figur auf Schüle abgefärbt hat. „Wenn überhaupt, hat es mich zum Gegenteil gemacht“, lacht sie, als ich sie nach ihrem eigenen Stil frage. „Ich habe zum Beispiel Jogginghosen getragen. Ja, Jogginghosen für sechs Monate nach den Dreharbeiten."
