Ο Victor Glemaud — ο οποίος ξεκίνησε το IN THE BLK, ένα δίκτυο για μαύρες δημιουργικές, κατά τη διάρκεια της εβδομάδας μόδας στο Παρίσι — λέει Με στυλ σχετικά με τη νέα συλλογικότητα και γιατί είναι αισιόδοξος για το μέλλον της μόδας.

Με Σαμάνθα Σάτον

14 Οκτωβρίου 2020 στις 4:06 μ.μ

Παρά τις δυσκολίες και τις αλλαγές που έχει φέρει το 2020, από πολλές απόψεις, αυτή η χρονιά ήταν μια χρονιά προβληματισμού και ανάπτυξης — ιδιαίτερα όσον αφορά τη μόδα. Δεν αγοράζουμε πλέον για να συμβαδίζουμε με τις τελευταίες τάσεις. έχουμε γίνει πιο προσεκτικοί με τις δαπάνες, τη σκέψη μας ηθικά και βιώσιμα, και θέλουμε να υποστηρίξουμε επωνυμίες στις οποίες πιστεύουμε και αγαπάμε πραγματικά, ειδικά αυτές που είναι Μαύρη ιδιοκτησία.

Δεν είναι είδηση ​​ότι η βιομηχανία έχει χαλαρώσει όταν υποστηρίζει τα ταλέντα των Μαύρων. Πολλοί έμποροι λιανικής έχουν καθυστερήσει δεσμεύστε ακόμη και το 15% του χώρου των ραφιών σε επωνυμίες που ανήκουν σε μαύρους. Αλλά σχεδιαστές όπως ο Victor Glemaud είναι αισιόδοξοι για το μέλλον και κάνουν κινήσεις για να εξασφαλίσουν ότι όλοι θα έχουν μια ευκαιρία για επιτυχία. Κατά τη διάρκεια της Εβδομάδας Μόδας του Παρισιού, το Glamaud — ποιος μετράει

Η Μέγκαν Μαρκλ ως θαυμαστής — εκτοξεύτηκε ΣΤΟ BLK, μια πρωτοβουλία δικτύωσης που, όπως περιγράφεται στο δελτίο τύπου, είναι «αφιερωμένη στη δημιουργία και επέκταση χώρων για συναδέλφους μαύρους σχεδιαστές».

Αφού σχηματίστηκε αρχικά στο IN THE BLK τον Ιούλιο, το δίκτυο ξεκίνησε τα πράγματα κατά τη διάρκεια της Εβδομάδας Μόδας του Παρισιού, κυκλοφορώντας μια ψηφιακή ενεργοποίηση με τίτλο "Film Noir" σε συνεργασία με την Equator Productions. Τη σειρά βίντεο πέντε μερών σκηνοθέτησαν οι Ademola Faloma, Anthony Prince Leslie, Elisha Smith-Leverock, Numa Perrier και Sean Frank, με σχέδια κοστουμιών με επικεφαλής τους Ade Samuel και Memsor Kamarake. Κάθε βινιέτα είχε σκοπό να παρουσιάσει την εκπληκτική δουλειά των σχεδιαστών IN THE BLK — μια λίστα που περιλαμβάνει τις ASHYA, Aliette, AWA MEITE, Bien Abyé, Christie Brown, Fanmon, Fe Noel, House of Aama, Khiry, Keeyahri, LEMLEM, Love Oh Lu, Off-White, Orange Culture, Sergio Hudson, Stella Jean, Bantu Wax, Romeo Hunt, Third Crown, Studio 189, Loza Maléombho, Sansovino 6, Sewit Sium, Marty Moto, Daily Paper, Tokyo James, Victor Glemaud, κι αλλα.

Με στυλ μίλησε στους Glemaud, Samuel και Kamarake για το γιατί ήταν η τέλεια στιγμή για να κυκλοφορήσει το IN THE BLK, καθώς και για την έμπνευση πίσω από τα βίντεο.

Victor Glemaud: «Με τα περισσότερα μέλη να μην μπορούν να ταξιδέψουν στο Παρίσι, πήραμε τη σωστή απόφαση να ξεκινήσουμε εικονικά. Ξεκινήσαμε στον ιστότοπο της Fédération de la Haute Couture de la Mode καθώς και στο Instagram Reels, και και τα 5 βίντεο θα είναι διαθέσιμα για προβολή στο INTHEBLK.org στο σύνολό τους».

VG: Έκανα πρακτική άσκηση και ήμουν ο βοηθός σχεδιασμού του Patrick Robinson στην αρχή της καριέρας μου, ενώ ακόμη σπούδαζα στο Fashion Institute of Technology. Τα τελευταία 20 χρόνια, έχει γίνει ο καλύτερος φίλος και μεγάλος αδερφός μου. Ποτέ δεν συνειδητοποίησα πώς η σχέση μας άλλαξε την πορεία της καριέρας μου μέχρι αυτό το καλοκαίρι. Ποτέ δεν ένιωσα απομονωμένος λόγω της φυλής μου κατά τη διάρκεια της καριέρας μου. Τόσοι πολλοί σχεδιαστές που είναι μαύροι δεν είχαν ποτέ αυτή τη [σχέση] και η κατανόηση των ταξιδιών τους με ενέπνευσε να προχωρήσω IN THE BLK.

Άντε Σαμουήλ: Εμπνεύστηκα πολύ από τις ατομικές τους ιστορίες ζωής και εμπειρίες στη βιομηχανία της μόδας. Αυτή η συλλογικότητα ήταν ένα ασφαλές καταφύγιο για τους ομοϊδεάτες τους δημιουργικούς που ήθελαν να δουν μια αλλαγή, όχι μόνο στον κλάδο αλλά και στον κόσμο. Ο Victor Glemaud δημιούργησε έναν ανοιχτό χώρο και ένα σαφές μονοπάτι για κάθε άτομο που περιλαμβάνεται να συνδεθεί και ευθυγραμμιστεί ελεύθερα με την κοινότητα, για να ενισχύσουμε το δίκτυό μας και να ενισχύσουμε την ενότητα και την υποστήριξη με τον καθένα άλλα. Μου άρεσε τόσο πολύ. η υποστήριξη ήταν πολύ αναζωογονητική. Πριν ξεκινήσουμε τα γυρίσματα, η κολεκτίβα είχε πολλές κλήσεις στο ZOOM για να μοιραστεί ιδέες και να συζητήσει σε βάθος τα συναισθήματα που είχαμε όλοι με τη νέα κατάσταση της μόδας και τη μετάβαση στον κόσμο. Σε μια τόσο ασυνήθιστη σκοτεινή εποχή, αυτή η ομάδα σχεδιαστών και δημιουργικών ήταν το φως μας. Από τις φρέσκες προοπτικές έως τις καινοτόμες ιδέες, οι συναντήσεις βοηθούν στην οργάνωση του οράματός μας για το πώς θα λέγαμε την ιστορία κάθε σχεδιαστή μέσα από κάθε ταινία.

Memsor Kamarake: Καθώς όλοι πλοηγούμαστε σε μια βιομηχανία μόδας που έχει κλονιστεί από τον COVID, είναι συναισθηματικά καθησυχαστικό να έχουμε έναν ασφαλή χώρο για να ενθαρρύνουμε ο ένας τη δημιουργικότητα του άλλου, να κρατάμε ψηλά ο ένας τον άλλον και να λογοδοτούμε ο ένας τον άλλον. Μετά από μήνες που νιώθουμε αποκομμένοι, όλοι χρειαζόμαστε λίγη συντροφικότητα και έμπνευση! Αυτή η σειρά ταινιών που γεννήθηκε από αυτήν την παγκόσμια κοινότητα μπορεί μόνο να εμπνεύσει και να απεικονίσει τι μπορούμε να πετύχουμε όταν επιλέγουμε να συγκεντρώσουμε τα ταλέντα μας και να συνεργαστούμε.

VG: Η μόδα είναι μαραθώνιος και όχι σπριντ. Από τον Μάρτιο, ελπίζω να μάθαμε να επιβραδύνουμε. Με τις πολυάριθμες προκλήσεις που αντιμετωπίζει ο κλάδος μας, τώρα είναι η ώρα να έχουμε μια ισχυρή και μοναδική δημιουργική προοπτική και να τη μοιραστούμε με ειλικρίνεια.

MK: Η ελπίδα μου για το μέλλον της μόδας είναι να διευρύνουμε την εμβέλειά μας προκειμένου να δημιουργήσουμε μια ποικιλόμορφη, πιο περιεκτική βιομηχανία μόδας. που είναι μια αληθινή αντιπροσώπευση του παγκόσμιου κοινού που εξυπηρετεί.