The Curious Case of the Cruise Collection

Ανεξάρτητα από τον καιρό, η μόδα έχει δύο εγγυημένες εποχές: την άνοιξη και το φθινόπωρο. Δείτε έναν ετήσιο κύκλο μέχρι το τέλος, και λίγο πολύ τα έχετε δει όλα — λουλουδάτα (πρωτοποριακό!) και φωτεινά χρώματα για την άνοιξη/καλοκαίρι, δομημένα σακάκια και μια σκούρα χρωματική παλέτα για φθινόπωρο/χειμώνας. Επίσης, το σκηνικό κάθε σεζόν παραμένει αξιοσημείωτα συνεπές όταν οι πιο ισχυροί και πιο καλοντυμένοι του κλάδου συρρέουν σε μεγάλες πόλεις σε όλο τον κόσμο για να δουν μοντέλα να περπατούν στις ίδιες σκληρές πασαρέλες. Όπως θα σας πει οποιοσδήποτε γνώστης των πληροφοριών, οι Εβδομάδες Μόδας μπορεί να γίνουν μονότονες. Υπάρχει, ωστόσο, μια αξιοσημείωτη εξαίρεση: η κρουαζιέρα.

Αυτή η ετήσια πτώση της συλλογής υδραργύρου (και τα fashion events που συνοδεύουν) είναι υπέροχα απρόβλεπτη. Σε αντίθεση με τις δύο σημαντικές αποκαλύψεις της χρονιάς, δεν κάνουν κάθε μάρκα μια συλλογή κρουαζιέρας και πολλοί παραλείπουν την πλήρη επίδειξη. Αυτά που το κάνουν είναι συνήθως παλαιότερες, καθιερωμένες μάρκες πολυτελείας - Chanel, Louis Vuitton, Moschino, Gucci - και πηγαίνουν all-in.

Ο ακρογωνιαίος λίθος της συλλογής κρουαζιέρας είναι ένας περίεργος συνδυασμός wearable τέχνης και άγριου θεάματος, που έχει σχεδιαστεί για να καλύψει το κενό μεταξύ άνοιξης και καλοκαιριού με ρούχα για πάρτι έτοιμα για διακοπές. Ξεκινώντας σε μερικές από τις πιο φανταστικές τοποθεσίες του κόσμου, οι επωνυμίες νοικιάζουν παλάτια, προσλαμβάνουν χορευτές πυρκαγιάς και αγκυροβολούν πλήρως λειτουργικά υπερωκεάνια για να λειτουργήσουν ως φόντο για τις συλλογές τους.

Κάνοντας το ντεμπούτο του τον Μάιο και συνήθως μπορεί να αγοραστεί εγκαίρως για τις διακοπές, η κρουαζιέρα (επίσης ονομαζόμενη ως "θέρετρο") ήταν από την αρχή της διαφυγής. Η ιδέα ξεκίνησε με την Gabrielle “Coco” Chanel, ο οποίος, το 1919, παρουσίασε μια συλλογή από ελαφριά γυναικεία ρούχα κατάλληλα για ηλιόλουστες αποδράσεις σε μακρινές τοποθεσίες. Το σόου, που διοργανώθηκε στο Παρίσι, συγκλόνισε τη βιομηχανία με την άνευ εποχής του, αλλά και ενθουσίασε το κοινό των τζετ σετ στην Ευρώπη και τις Ηνωμένες Πολιτείες. Σε τελική ανάλυση, τι δεν πρέπει να αγαπάτε σε μια συλλογή που ισοδυναμεί με πάρτι και διακοπές;

Η φαντασία των σχεδιαστών είναι ελεύθερη και τα μοντέλα περπατούν σε πασαρέλες ειδικά φτιαγμένες για εκθέσεις συλλογών κρουαζιέρας. Οι λίγοι τυχεροί συντάκτες, αγοραστές και παράγοντες επιρροής που προσκλήθηκαν να παρακολουθήσουν το θέαμα αυτοπροσώπως μεταφέρονται σε κάθε μακρινή τοποθεσία για να το κάνουν. Αν έχει απομείνει κάποια μαγεία στη βιομηχανία της μόδας, ζει στη συλλογή κρουαζιέρας και έχει σχεδόν 100 χρόνια.

Τα ίδια τα ρούχα, απεριόριστα από την πρακτικότητα ή τις καιρικές συνθήκες (θυμηθείτε, αυτές οι συλλογές απευθύνονται σε τροπικά, σκι και γιορτινά πάρτι), συχνά δείχνουν τι συμβαίνει όταν η μόδα γοήτρου αφήνει τα μαλλιά της κάτω: Τα φορέματα εκρήγνυνται με πούλιες και οι δοκιμαστικές πέτρες κληρονομιάς όπως το ομώνυμο τουίντ της Chanel γίνονται όνειρο για τον πυρετό μπικίνι.

Την τελευταία δεκαετία, οι σχεδιαστές άρχισαν να αντιλαμβάνονται την ιδέα μιας απόδρασης πιο κυριολεκτικά, αναπτύσσοντας συλλογές κρουαζιέρας που αποτελούν διακοπές για τον εαυτό τους. Το 2014, ο Karl Lagerfeld έχτισε ένα νησί στο Ντουμπάι ως φόντο για το σόου της Chanel. Το 2018, ο διάδρομος κρουαζιέρας για τη Chanel ήταν 148 πόδια κατά γράμμα κρουαζιερόπλοιο που κατασκευάστηκε μέσα στο Grand Palais στο Παρίσι. Το προηγούμενο έτος; Καρλ Λάγκερφελντ δεν μπορούσε να βρει έναν χώρο στην Ελλάδα που του άρεσε, έτσι ανακατασκεύασε το Ναό του Ποσειδώνα στο Παρίσι.

Κάθε χρόνο, το ante αυξάνεται καθώς οι σχεδιαστές ανταγωνίζονται - όχι απαραίτητα μεταξύ τους, αλλά με τις φαντασιώσεις που έχουν χτίσει τα προηγούμενα χρόνια. Πολλοί οίκοι μόδας, παρά τη Chanel, επαναλαμβάνουν μια ιδιαίτερα υπερβολική διάθεση ή θέμα. Ο Louis Vuitton, κάπως νέος στο παιχνίδι συλλογής κρουαζιέρας, πραγματοποίησε την πρώτη του έκθεση κρουαζιέρας στο Palace Πλατεία στο Μονακό, ακολουθούμενη από το Παλμ Σπρινγκς το 2016, πριν καθιερωθεί ένα μοτίβο προβολής στη σύγχρονη τέχνη μουσεία. Έκτοτε, έκαναν το ντεμπούτο τους στο Μουσείο Σύγχρονης Τέχνης Niterói στο Ρίο ντε Τζανέιρο της Βραζιλίας, καθώς και σε μουσεία στο Κιότο, την Ιαπωνία και τη Νότια Γαλλία.

Ο Dior, από την πλευρά του, ευνοεί τα παλάτια και τις μεγάλες αρένες (Palais Bulles, Blenheim's Palace, Piazza del Duomo και Παναθηναϊκό Στάδιο), ενώ ο Gucci, κάτω από Ο Alessandro Michele, επέλεξε εκτεταμένους χώρους πιο εύκολα διαθέσιμους στο κοινό: West 22nd Street στο Μανχάταν, Westminster Abbey, Promenade Des Alyscamps.

Σε τέτοια υπέροχα σκηνικά, τα ρούχα πρέπει να φωνάζουν για να ακουστούν και οι περισσότερες συλλογές κρουαζιέρας είναι μερικές από τις πιο δυνατές (ή πιο πειραματικές) εκφράσεις της φωνής των σχεδιαστών τους. Ρούχα που ξεκίνησαν ως ελαφριά ξεχωριστά, κατάλληλα για χαλάρωση δίπλα στην πισίνα, εξελίχθηκαν σε εντυπωσιακά ευφάνταστα εμφανίσεις, από technicolor μαγιό μέχρι μίνι φούστες με κοσμήματα και κεντημένα στο χέρι διαφανή μπουφάν που στάζουν λουλούδια.

Η κρουαζιέρα, στα καλύτερά της, μπορεί να είναι καθαρή φαντασία. Οι φωτεινές επιγραφές χρησίμευσαν ως το λαμπερό σκηνικό για τη συλλογή κρουαζιέρας του Moschino για το 2018, η οποία έστειλε εκθαμβωτικά κοστούμια showgirl στην πασαρέλα. Η τάση του σχεδιαστή Jeremy Scott να συνδυάζει την ποπ κουλτούρα, το κιτς και την Americana ανέβασε την ένταση στο 11. Κι όμως, για κάθε μαγιό στολισμένο με περιστέρια σε φυσικό μέγεθος, υπήρχε ένα απλό ψηλό κομμένο ολόσωμο με ένα ενιαίο γραφικό print (που φορούσε φυσικά η Hailey Bieber). Η στιγμή περιείχε ένα άλλο περίεργο στοιχείο των συλλογών κρουαζιέρας: εκπληκτικά λειτουργικά κομμάτια, όπως τα μαγιό, συχνά αναδύονται ανάμεσα και ανάμεσα σε άλλες φανταστικές δημιουργίες.

Ενώ αυτές οι συλλογές δημιουργούν χώρο για τους σχεδιαστές να ρίξουν ό, τι έχουν σε ένα θέαμα απόδρασης, οι εμφανίσεις στην πασαρέλα δεν είναι μόνο για επίδειξη, ας πούμε έτσι. Μπορείτε ακόμα να εντοπίσετε μπλούζες, φορέματα και φούστες που είναι πιο έτοιμα για χρήση από ό, τι θα βλέπατε σε μια πραγματική έτοιμα ρούχα. Το σκεπτικό είναι απλό: Δεν ζουν όλοι οι αφοσιωμένοι αγοραστές σε μέρη όπου τα βαριά εξωτερικά ρούχα και τα πλούσια στρώματα της συλλογής φθινοπώρου/χειμώνα είναι βιώσιμες επιλογές. Τα ελαφρύτερα υφάσματα και «ταιριάζουν σε συλλογές κρουαζιέρας» δεν είναι απλά παιχνιδιάρικα. Είναι κερδοφόροι. Στην πραγματικότητα, ο Πρόεδρος Μόδας της Chanel ανέφερε κάποτε ότι, σε ένα μόνο χρόνο, η συλλογή κρουαζιέρας της ήταν ευθύνεται για το 30% των συνολικών εσόδων της.

Μέχρι το 2019, οι συλλογές κρουαζιέρων έφτασαν σε υψηλό πυρετό. Τα μοντέλα του Dior φορούσαν αιθέριες τουαλέτες και περπατούσαν με οπίσθιο φωτισμό από τεράστιες φωτιές έξω από το παλάτι El Badi στο Μαρακές του Μαρόκου. Τα μοντέλα της Louis Vuitton περνούσαν στο αεροδρόμιο JFK με αστραφτερά crop top που έμοιαζαν με φουτουριστική πανοπλία ρομπότ. Κατά τη διάρκεια της επίδειξης της Gucci στο Musei Capitolini της Ρώμης, η ατμόσφαιρα ήταν χλιδή της δεκαετίας του '70, με παγιέτες, μεταλλικές, λυγισμένα ανάλογα με το φύλο και στολισμένα με τα είδη κομμωτηρίων, στεφάνων και βραχιόλια που μπορεί να δείτε στον μονομάχο βασιλεία. Το ερώτημα στο μυαλό πολλών ανθρώπων της μόδας ήταν απλά, πώς θα το καταφέρουν;

Στη συνέχεια, συνέβη μια πανδημία και η μόδα σταμάτησε. Το 2021, καθώς ο κόσμος άρχισε σιγά σιγά να γυρίζει ξανά, το τοπίο της βιομηχανίας φαινόταν διαφορετικό. Οι Chanel, Gucci, Armani, Prada και Versace ακύρωσαν ή ανέβαλαν τις κρουαζιέρες τους, με ορισμένους οίκους μόδας να επέλεξαν να κλείσουν εντελώς την ιδέα. Εν τω μεταξύ, άλλοι ξανασκέφτονται το ίδιο το θέαμα που έκανε αυτή την καταχώρηση στο ημερολόγιο μόδας τόσο συναρπαστική.

Με την κλιματική κρίση πιο μπροστά από ποτέ, τα ταξίδια για χάρη της παρακολούθησης μιας επίδειξης πασαρέλας - η ίδια η καρδιά της μοντέρνας συλλογής κρουαζιέρων - έχει τεθεί υπό έλεγχο. Μπορεί να έρθει μια στιγμή που οι συντάκτες και οι influencers δεν αποθαρρύνονται για να δουν το θέαμα μιας συλλογής κρουαζιέρας να ζωντανεύει.

Τουλάχιστον φέτος, οι συλλογές κρουαζιέρας έχουν δείξει λάμψεις του παλιού τους μεγαλείου. Έξω από το παλάτι Gyeongbokgung στη Σεούλ της Νότιας Κορέας, τα μοντέλα περπάτησαν στην πασαρέλα για την Gucci με γυαλιστερά φορέματα που θα ήταν τελείως διάφανα σε μέρη αν δεν φορούσαν οι στολές scuba που φορούσαν από κάτω. Στο Isola Bella, ένα νησί στη λίμνη Maggiore της Ιταλίας, τα μοντέλα της Louis Vuitton φορούσαν παστέλ φορέματα σε σχήμα κρίκους φούστες στα στριφώματα, δίνοντάς τους την όψη παρακμιακών γαλλικών αρτοσκευασμάτων, με μπουφάν με κοσμήματα σε σχήμα και λάμψη καβούκια. Συλλογές που παρουσιάστηκαν στη Βομβάη της Ινδίας, στο Ρίο ντε Τζανέιρο της Βραζιλίας και στην Πόλη του Μεξικού, στο Μεξικό, αιχμαλώτισαν την απόδραση και την τολμηρή φαντασία των περασμένων ετών.

Το θέαμα δεν είναι ποτέ μακριά, αλλά ακόμα κι έτσι, η πιο πρόσφατη επανάληψη της κρουαζιέρας γλίστρησε σε μερικές πρακτικές στιγμές. Στην έκθεση Alberta Ferretti Resort 2024, θα σας συγχωρούσαν που χάσατε τα πολύ φορεμένα slip dresses που κατέβηκαν στην πασαρέλα κάτω από κουκούλες, ολόσωμες κάπες με παγιέτες. Ομοίως, τα γάζω, διαφανή φορέματα της Gucci θα μπορούσαν εύκολα να φορεθούν σε ένα δείπνο - ακόμα κι αν τα μοντέλα ήταν στολισμένα με λιγότερο από πρακτικές στολές καταδύσεων από κάτω. Αλλά είναι αυτή η αντιπαράθεση, εμπορεύσιμη και υπέροχη, που κάνει τις συλλογές κρουαζιέρας τόσο ευχάριστη για παρακολούθηση.

Στον πυρήνα της, η κρουαζιέρα είναι η μόδα στην πιο παρακμιακή της. Αν και εξυπηρετεί έναν πρακτικό σκοπό, η βασική του φύση είναι να μας ευχαριστεί και να μας μεταφέρει. Το πώς θα φαίνεται αυτό το ταξίδι και η χαρά τα επόμενα χρόνια είναι ακόμα προς συζήτηση, αλλά προς το παρόν, φαίνεται ότι οι συλλογές θα παραμείνουν ονειρεμένες, παθιασμένα περίεργες μοναδικές με δραματικό στυλ και εκρηκτικό καλλιτεχνία.