90ndad olid popkultuuris eriline aeg. Tundus, et must kino, televisioon ja muusika ei saa lihtsalt paremaks minna. Ja staarid, kes need projektid ellu äratasid, olid ühemõttelised originaalid – kuni juuste kandmise viisini.

Näeb välja nagu Lil' Kimi värviliste parukate hulk, Janet Jacksoni erkpunane Velvet köis-ajastu lokid, ülaosaga juuksed sisse B*A*P*Sja paljud punutud stiilid alates Moesha neist räägitakse ikka veel kolm aastakümmet hiljem. Ja tänapäeval avaldavad kuulsused – olgu punasel vaibal, ekraanil või sotsiaalmeedias – ja fännid pidevalt austust nendele ikoonilistele stiilidele, tõestades, et nad on ajaproovile vastu pidanud.

Kuid naljakas on see, et mõne sellise monumentaalse stiili taga olevad soengustiilid ei kavatsenud kunagi nii püsivat mõju avaldada. Nad lihtsalt nautisid loovusega kaasnevat vabadust, rõõmu ja lõbu.

"See oli nii orgaaniline. See oli nii kohutavalt orgaaniline," ütleb juuksur Dionne Aleksander, naine, kes vastutab unustamatute parukate eest, mida Lil' kim kandis kogu kümnendi ja 2000. aastate alguseni. "Me lihtsalt lõime ja lõbutsesime."

click fraud protection

Juuksurid Janet Zeitoun, kes töötas koos Janet Jacksoniga 90ndatel ja hiljem, samuti Kim Kimble, peasõber juuste taga B*A*P*S ja Moesha, mõlemad nõustuvad, et nende signatuurstiilid jõudsid neile lihtsalt loomuliku inspiratsiooni kaudu.

Rääkisin kõigi nende kolme naisega, et rääkida nende teekonnast juuste ajaloos ja sellest, kuhu nad mõtlevad teatristiil pärineb siit – samal ajal kui kõik teised vaatavad inspiratsiooni saamiseks tagasi 90ndatesse ja Y2K ajastusse veel kord. Edasi, iga nende lugu, oma sõnadega.

Kasvasin üles Columbuses Ohios, kuid kolisime Los Angelesse, kui olin 10-aastane. Mulle on alati meeldinud nukkudega mängida. Iga kord, kui mu ema mulle nuku kinkis, tundsin kohe, et ta vajab meiki ja uusi juukseid [naerab]. Nii et kui mu ema juuksurisse läks, kui ta tuli tagasi ja vihkas oma juukseid, siis ma teeksin need uuesti.

LA-s olles sain minna mõne lindistatud saate võtteplatsile. Olin lummatud, kui vaatasin, kuidas juuksur võtteplatsile tuli ja kujundas. Nad lõid iga võtte jaoks välimuse ja pidid selleks kiiresti töötama. Et näha seda tüüpi töid minu silme all juhtumas, tekitasid muudatused – tõsised muutused – ühest stseenist teise, mis mind huvitasid ja ma arvasin, et võib-olla peaksin tegema soengut. Nii et ma läksin juuksurikooli, kuid valisin väga väikese kooli: Charles Rossi juuksekooli. Tahtsin intiimsemat keskkonda, et saaksin rohkem aru sellest, mida ta mulle õpetas.

Charles õpetas mulle modulaarset lõikamist ja nende põhitõdede kaudu tekkisid lõputud võimalused tekstuursete juustega kuju loomiseks. Varem olime alati nii piiratud, mida me oma juustega teha saame. Ja kui me oma juustega midagi tegime, olid need nii struktureeritud ja paigutatud.

Minu esimene töökoht pärast kooli oli Black juuksehooldussarjaga. Toote kasutusjuhendile ilmus foto minu kätest. Ma olin sellest vaimustuses [naerab]. Seejärel kandideerisin tööle Beverly Hillsi salongi ja sain selle. Ma ei teeninud nii palju raha, kuid olin veendunud, et lõpuks saan. Ja mõned mu kliendid juuksurikoolist järgnesid mulle, nii et ma läksin fööniks 3 dollarilt 30 dollarile.

Sealt läksin teise salongi, mis oli veidi suurem. Ja ma ütleksin, et umbes kaheksa kuni üheksa kuu pärast helistas mulle Janet [Jackson] – ma ei saanud veel aastagi koolist läbi, kui Janet mulle helistas. Sel ajal oli ta just lõpetanud Head ajad, kuid olin varem töötanud mõne kuulsusega. Tegin osa soengust Earth, Wind & Fire jaoks, samuti tegin Denise Williamsi.

80ndate keskel oli Janet hetkel, kus ta hakkas õhku lööma, see oli täpselt "Controli" ajal.

Kui ta esimest korda salongi tuli, oli ta selline tommer. Tal ei olnud oma juustest nägemust, ta oli omal ajal nagu tavaklient, kes tuli tavateenusesse. Siis palus ta mul endale soengu teha Teleesinemine peal Ameerika bändilaud, ja ma ütlesin jah.

Mäletan, et olin garderoobis ja siis järsku tuli keegi sisse ja loendas, millal tal on vaja laval olla, et esineda. Ja ma ütlesin: "Oh jumal." Ma läksin lihtsalt transi ja ma ei näinud midagi. Ma ei kuulnud enam kedagi. Ma lihtsalt läksin endasse ja andsin talle Elvis Presley pilgu külgpõletushaavadega. Ja ausalt öeldes oli see hitt. Kõik rääkisid, kuidas ta tantsis ja ta juuksed liiguvad, kuid need läksid alati oma kohale tagasi. Ja see oli algus, et ta oli tuntud seda tüüpi lokkavate juuste poolest. Pärast seda oli see vaid üks video teise järel ja teine.

Janetile meeldis alati tekstuur. Talle meeldis loomulik välimus ja see oli see, mida me 90ndatel otsisime – midagi ülimalt tekstureeritud. Ja me tahtsime tugevat, tugevat värvi. Segasin kokku peaaegu kolm kuni neli värvi, et leida selle punase väljaarendamiseks toone. See lõi dimensiooni, mida olen alati arvanud, et see sobib hästi juustega, kui need liiguvad.

Video jaoks "Jälle koos" oli tugevalt inspireeritud Lääne-Aafrikast, kuid me panime selle kallale. Pidin looma midagi, mis popiks, aga võiks ka tema tantsu ja muuga koos töötada. Mõnikord ei tööta juhtkirjades nähtud stiilid kolimise ajal. Niisiis leidsime midagi, mis tegi mõlemat.

See oli sama idee "Got 'Til It's Gone" ponidega. Vajasime midagi, mis sobiks Lääne-Aafrikast inspireeritud klubimaastikule, kuid sisaldaks ka liikumist. See on siis, kui Kevyn Aucoin tegi talle meigi. Ja kui sa märkad, siis ta ei näinud välja, nagu oleks tal palju meiki peal olnud; ta nägu oli säravam. Nii et juuksed tundusid orgaanilised, kuid paistsid silma.

Mulle meeldis väga ka välimus, mille pärast me tegime "Karjuda" aastal '95. Tänaseni on see üks mu lemmik- ja lemmikvideoid. See oli lihtsalt, see oli täiesti see, kes ma olen: konstrueerimata, mitte tavapärane. Mulle meeldivad juuksed, mis näevad välja nagu elavad ja pole kinni jäänud.

Neid välimusi luues püüdsin mitte liiga paljudele asjadele viidata. Vaatasin küll asju, ajakirju ja muud, aga mulle tundub, et see piirab sind ja jääd millegisse, mida oled näinud, kinni. Nii et võib-olla kostüümimise vahel, mida ta kavatseb kanda, millise pikkusega juukseid me nende loomiseks vajame Tema jaoks parim liikumine ja tema tantsimine, need on asjad, mis mõjutasid seda, mida ma pidin tegema teda.

Mis puudutab tema juuste värvi, siis palju kordi mõjutas see, kuidas ta end sel hetkel tundis või kuidas ta end tunda tahtis. Ma arvan, et see tegi Janeti originaalseks. Me ei kasutanud asju, mida olime näinud. Üritasin talle lihtsalt midagi uut ja värsket luua. Ma arvan, et see on põhjus, miks inimesed tahavad alati teada, milline on tema järgmine välimus, sest see ei olnud midagi, millele viidati. See oli Janet.

Kui ma täna soenguid vaatan, näen kindlasti Janeti mõju. Ma tõesti näen tema mõju igas mõttes. See on praegu äärmuslikum kui varem, kuid kindlasti on see Janeti mõju värvide, tekstuuride ja iga aspekti kaudu. Ma pole palju näinud, mida Janet poleks juba teinud.

Kuid toona polnud mul õrna aimugi, et need stiilid avaldavad mõju ka tänapäeval. Ma lihtsalt esitasin endale tõsise väljakutse. Janet tegi hitti hiti järel ning ma tahtsin end täiendada ja teha kõik endast oleneva, et luua soenguid, mis oleksid muusika kõrval hitt.

Olen kolmeaastane laps ja kasvasin üles DC-s. Mu ema läks pärast minu sündi ilukooli, nii et jõudsin sellesse tööstusesse. Irooniline, aga ma ei olnud nukkudega mängiv inimene. Hakkasin sõna otseses mõttes just inimeste juustega tegelema. Sellest ajast, kui ma ütleksin, et olin viie-, kuueaastane, olin koos emaga salongis. Siis sai ta enda oma, kui olin arvatavasti 14-aastane, mis viis mind hoopis teise poole juurde: äri õppimine, pean tulema sisse šampoonima, tegema asju perefirma toetamiseks, mis tekitas ka minus huvi.

Ilukooli alustasin keskkoolis, kuid siis lõpetasin ja läksin Euroopasse. Ma kavatsesin modelleerida ja soengut teha. Nii et meil ja sõbral olid üheotsapiletid. Mu ema tundis Pariisis mõnda inimest ja meil oli nimekiri erinevatest inimestest, keda kavatsesime kontrollida püüda endale seal elu luua, kuid see ei õnnestunud tegelikult nii, nagu me arvasime oleks. Olime viis kuud ja siis pidime tagasi tulema. Kuid ma ütleksin, et see oli minu sissejuhatus rahvusvahelisse ilu ja lihtsalt täiesti muu mõtteviis.

Kui ma 80ndate lõpus DC-sse naasin, tundus see minu jaoks liiga väike. Tahtsin New Yorki minna. Mul oli see asi, kus ma tahtsin kuulsustega koostööd teha, ma tahtsin olla terves selles maailmas. Ja ma lihtsalt rääkisin sellest nii, nagu teaksin, et see juhtub mingil kummalisel põhjusel. Vahepeal hakkasin tegema juuksenäitused minu kodulinnas ja tegin endale veidi nime enne ametlikku kolimist 91. aastal.

Tundsin New Yorgis enne lahkumist siiski vaid üht inimest: sõpra, kes käis Hamptoni ülikoolis. Ta tõi mõned tüdrukud New Yorgist minu juurde soengut tegema, nii et ma lõin suhteid. See oli tegelikult üks neist noortest daamidest, kelle juurde ma kolides jäin. Ja see on hea, et ma seda tegin, sest ta viis mind ühel päeval Manhattani salongi nimega Anderson's, kus ma tööle hakkasin. Anderson töötas koos mõne näitlejaga Cosby show, inimesed pärit Kõik mu lapsed, nii et ma näeksin salongis mõnda kuulsust.

Mu vend oli sel ajal DJ, ta oli kogu selle segu osaline ja tundis MC Lyte'i. Mäletan, et ütlesin talle: "Oh, ma tahan MC Lyte'ile soengu teha." Ta ütles: "Oh, okei, jah, jah, jah." Kuid seda ei juhtunud kunagi. Iroonilisel kombel sain ma töötada filmiga nimega Lenda öösel, lihtsalt juhuslikult. Sel ajal pidite võtteplatsil töötamiseks kuuluma ametiühingusse, kuid mu sõber oli selle filmi garderoobistilist ja ta andis mulle kontaktandmed. Helistaksin, et töökoha kohta küsida, aga ma ei olnud sel hetkel päris turustatav. Kedagi ei huvitanud, aga ma jätsin oma CV ikkagi tootmisbüroosse.

Võib-olla nädala pärast helistasid nad mulle. Juuksur, kelle nad algselt palkasid, lahkus võib-olla neli päeva enne seda, kui nad pidid laskma hakkama. Naine, kellele nad hulga CV-sid andsid, oli DC eriefektide meigikunstnik. Kui ta nägi, et mu CV-s on DC-aadress, otsustas ta julgustada neid mind proovima. Nad rääkisid mulle kogu aeg, et kui nad leiavad kellegi ametiühingu, siis ma peaksin lahkuma, aga ma jäin terveks filmiks – ja MC Lyte oli selles filmis.

Me ühendasime, lõime suhte ja ta palus mul temaga ringreisile minna. Aitasin luua tema jaoks pehmemaid ja naiselikumaid stiile ning need välimused muutsid mind tõeliselt populaarseks. Inimesed märkasid muutust. Sealt edasi olin lihtsalt peal. Iga uus artist, kes ilmub, ütleks neile: "Olgu, minge Dionne'i, DC tüdruku juurde. Mine Dionne'i juurde." Mary [J. Blige] sattus minu juurde. Töötasin tema esimest, kolmandat ja neljandat albumit. Ja siis Maryst hakkasin [Lil'] Kimi tegema.

Mul tulevad siiani külmavärinad 1999. aasta MTV VMA-de välimusele mõeldes. Raske on lahti mõtestada, kuidas see kõik kokku sai, sest ma tean, et see oli nii orgaaniline. See oli nii hullult orgaaniline, et seda on raske sõnadesse panna. See oli vaevatu. Meil oli tiim ja tekkis selline sünergia, mis oli ilus. Kõik lihtsalt lõid ja lõbutsesid. Misa [Hylton] mõtlesin välja riietuse ja kuigi ma ei saanud seda kõike juustega välja mõelda, sain ma värvilahendusest aru.

Samuti ei kandnud 90ndate lõpus kuulsused tegelikult selliseid parukaid, nii et mul oli maailmas terve meri parukaid, millest töötada. Mul on alati silmad olnud, kuid Euroopas käimine, juuksurinäitustel käimine ja mujal rahvusvaheliselt reisimine avardasid seda.

Ma ausalt öeldes ei mäleta, kes selle tegeliku idee välja tuli, ma peaksin edasi minema ja Kimile selle idee andma. Aga ma teadsin, kuidas seda teostada.

Läheksin kunstipoodi — näe, seda ma ütlen, me lõime — ja võtaksin jälgpaberi. Tegin kavandid, lõikasin välja jälgpaberi, panin jälgpaberi parukatele ja hakkasin maagilise markeriga värvima. Tänapäeva inimesed kasutaksid juuksevärvi, aga ma kasutasin lihtsalt maagilist markerit ja see töötas.

Minu aeg Kimiga oli suurepärane periood mu elus. Temaga oli väga tore koos töötada, sest ta oli väga-väga-väga avatud. See, mida sa temast nägid, mida sa intervjuudel nägid, see lõbus, kihisev isiksus – see oli tema. Vaataksin erinevaid ajakirju ja tooksin need talle. Ta oleks nagu: "Issand jumal, jah." Ta tahaks seda teha. Temaga oli lihtsalt lõputu loovus, tema juustega sain teha peaaegu kõike. Ja sotsiaalmeediat siis veel ei eksisteerinud, nii et keda huvitas, mida keegi ütles? Asi polnud selles. Sa lihtsalt läksid sisse ja tegid oma parima.

Mulle meeldis see, mida tegin ja mida lõime, kuid 2003. aastal otsustasin astuda sammu tagasi. See ei olnud millegi halva pärast, see polnud kellegi süü, naljakaid olukordi ei olnud — põdesin endometrioosi ja pidin leidma endas jõudu, et minema kõndida. Ma pidin valima oma elu, hinge ja iseenda.

Kuid ma olen praegu kohas, kus ma tahan sellesse tagasi pöörduda, lihtsalt mitte sama võimsusega kui varem. Võib-olla teeksin loomingulist suunda, midagi selles valdkonnas. Ma lihtsalt võtan aega, et sellest aru saada.

Oleme praegu ajastul, kus inimesed tormavad ideid välja mõtlema ja lihtsalt jäljendavad seda, mida oleme varem teinud. 90ndatel inspireeris meid meie endi loovus. Sellest on täna puudu. Olen nii tänulik, et mu tööd hinnatakse, ma tõesti olen, aga ma tahan, et noored kunstnikud teaksid, et sinus on rohkem, uusi, teistsuguseid ilmeid. Jah, saage inspiratsiooni, kuid võtke aega millegi autentselt uue loomiseks.

Nii et minu jaoks peab see tööstusesse naasmisel olema mõistlik. Tahan tuua lauale midagi uut. Ma ei taha lihtsalt kopeerida seda, mida me varem tegime. See peab olema värske.

Sündisin Illinoisi osariigis Chicagos, kolisin 7-aastaselt Los Angelesse ja olen kolmanda põlvkonna juuksur. Mu ema ja vanaema tegid soengut. Kui ma üles kasvasin, elasin suurema osa ajast vanaema juures; ta tegeles kodus klientidega ja oli salongist pensionile läinud. Nii et ma vaatasin, kuidas ta soengut teeb, kuid mulle meeldis ka mood. Mind inspireerisid nii mustad disainerid nagu Patrick Kelly ja Willi Smith. Ma arvasin, et see on see, mida ma tegema hakkan. Aga kui ma hakkasin juukseid tegema, siis ma armusin sellesse ja ma lihtsalt ei lasknud neil minna.

Keskkooli ajal käisin ilukõrgkoolis, seejärel asusin tööle salongis. Minu sissejuhatus televisiooni ja filmitöösse tuli siis, kui tegin vabatahtlikult ühe näidendi jaoks soengut. Robert Townsend oli selle konkreetse näidendi produtsent ja mulle meeldis see väga.

Kui sain Roberti ja tema assistendiga kohtuda, hakkasin talle rääkima, et tahan töötada filmiäris, tehes soenguid, ja töötada nendega mõnes nende saates. Teadsin, et tal on tulemas paar telesaadet, kuid sel ajal oli tal ka teisi inimesi, kellega ta koos töötas, ja ta ei olnud huvitatud minu palkamisest. Kuid aeg-ajalt pöördusin ma tema assistendi poole ja ütlesin: "Ma tõesti tahan ametiühingusse saada, ma tõesti tahan töötada filmis ja televisioonis." Ta ütles alati: "Praegu mitte, aga me helistame sulle, kui vajame sind millekski." see, ära helista mulle, ma helistan sulle selline asi.

Umbes aasta hiljem avasin LA-s oma salongi ja mulle helistas ta. Ta ütles: "Robert tahab näha hullumeelseid soenguid."

90ndatel tegelesin juukseshowde tegemisega, hullumeelse helikopteri välimuse loomisega, Hair Warsis võistlemisega ja kõikidel fantaasiavõistlustel. Seega saatsin talle pildid juustest, mida olin soengusaates teinud. Ta ütles "Olgu, suurepärane" ja küsis minu salongi kohta küsimusi: Millal oli see hõivatud? Millal see aeglane oli? Milline see oli? Ma ei teadnud, miks ta minult seda kõike küsis. Aga siis ta helistab mulle ühel päeval ja ütleb: "Hei, ma tulen teie salongist läbi." Siis astub ta uksest sisse koos Halle Berryga! Ma oleks peaaegu välja kukkunud.

Ma arvan, et umbes nädal hiljem helistati mulle – tal helistas mulle produtsent – ​​ja öeldi: "Kas olete huvitatud selle filmi kallal töötamisest?" See oli B*A*P*S. Ma ütlesin: "Noh, las ma vaatan oma ajakava." Kuid peas olin nagu: "Jah!"

Filmis olevad soengud pärinevad tegelikest piltidest stiilidest, mille ma lõin ja millega soengusaadetel võistlesin. Nii et see oli põhimõtteliselt segu minu enda stiilist, minu nägemusest fantaasiajuustest ja avangardstiilist. Võtsin selle kõik ja tõin filmi.

Astusin ametiühingusse ja tegin selle kaudu filme ja televisiooni B*A*P*S, aga kui ma Brandyga alustasin – kohtasin teda võtteplatsil Tuhkatriinu, Ma tegin Natalie Desselle'i, seejärel tegin talle soengu – sellest sain alguse vabakutselises maailmas. Tegelesin alati oma klientidega filmide kallal, kuid töötasin ka nende ajakirjade kaante kallal, reisisin nendega esinema, tegin punase vaiba üritusi ja muusikaprojekte. See oli minu jaoks ülilahe, sest see avas täiesti uue loovuse maailma. Muusikavideod olid minu mood. Ma ei pidanud olema moekunstnik, sest minust sai juuksekunstnik.
SEOTUD: Iga punutud soeng, mida järgmisel salongireisil kaaluda

Sest Moesha Täpsemalt, ma ei olnud ise punuja, pigem tegelesin stiiliga. Hakkasin siis punutistest tükke looma ja püüdsin tema punutisi rohkemateks stiilideks muuta ja näidata mitmekülgsust, sest seda ta tahtis. Isegi lõime pikenduspunutised ja pange need sisse, juukseaksessuaarid ja mõnikord võivad need olla suuremad patsitükid ja muud sellised asjad. Tegime igasuguseid hullumeelseid asju Moesha. Töötasin ka temaga Ära iial ütle iial albumiprojekt ja see oli samasugune idee.

Kui ma vaatan tagasi 90ndatele ja näen neid pilke taas naasmas, siis ausalt öeldes ei teadnud ma kunagi, et 90ndad niimoodi tagasi tulevad. Elasin sel ajal lihtsalt hetkes. Ja B*A*P*S kõigest — olen näinud nii palju postitusi inimestest, kes loovad uuesti B*A*P*S — Mul polnud aimugi, et see tuleb tagasi või et sellel on isegi mingit mõju, mis sellel on olnud. Kuid see on väga nostalgiline ja mulle üliarmas, sest see oli minu sissejuhatus ärisse. See oli minu esimene suur projekt.

90ndad olid pöördeline aeg, mis muutis kogu mu karjääri. See oli täiesti ootamatu, kuid see oli selle ilus asi.

See on Kõik looduslikud. Me tähistame looduslikke juukseid nende mitmel kujul, alustades kõige keerduvatest spiraalidest kuni lahtiste laineteni, jagades asjatundlikke näpunäiteid juuste kujundamiseks, hooldamiseks ja hooldamiseks.