Bienvenue dans Maintenant que vous savez, Eric Wilsonqui vous aidera à devenir un expert de la mode en une lecture rapide. Chaque semaine, il jettera un œil à une influence de la mode attachante et pourquoi elle est pertinente en ce moment. Prendre plaisir!

La fusion des mondes de l'art et de la mode, ou Artfashion comme nous l'appellerons en clin d'œil à Lady Gaga, est un mouvement énorme qui (il est assez sûr de le dire) a eu un effet plus profond sur l'art qu'il n'en a eu sur la mode au cours des deux dernières décennies.

Certains diront également que l'effet a été plus délétère sur l'art que sur la mode, puisque les prix contemporains stratosphériques peintures et sculptures sont désormais considérées par ceux qui en ont les moyens comme des marchandises plus proches du luxe que de la création expressions. La mode, quant à elle, semble simplement avoir été validée par l'association avec les artistes, car les designers et les titans du luxe deviennent leurs plus grands mécènes. Les collaborations sont désormais monnaie courante, et les designers et mannequins sont devenus des sujets fréquents d'artistes comme Richard Prince, Tom Sachs et Chuck Close, une sorte de version contemporaine des Médicis.

click fraud protection

Jeff Koons, l'artiste kitsch-fétichisme qui fait l'objet d'une grande rétrospective en vernissage au Whitney Museum of American Art à New York vendredi (le dernier avant que le musée ne déménage de Madison Avenue à sa nouvelle maison dans le Meatpacking District en 2015), est probablement plus conscient que quiconque de la confusion entre l'art et le commerce depuis Andy Warhol. Ses sculptures d'animaux en ballon, un gorille de granit et des aspirateurs encastrés dans du plexiglas ont souvent été ridiculisé comme un piffle, et pourtant il détient le record du monde de l'œuvre d'art la plus chère vendue aux enchères par un vivant artiste; Chien Ballon (Orange) est allé pour 58,4 millions de dollars l'année dernière.

Jeff Koons

Crédit: Andrew Burton/Getty

Koons, dans les années 1970 et 1980, a exploré les sujets du consumérisme, de la publicité de luxe et de la dégradation avec délectation, de ses aspirateurs immaculés aux ensembles de cocktails en acier inoxydable et aux publicités de spiritueux gonflés à la taille de peintures. Vous pouvez détecter un sens aigu de la supériorité dans ses œuvres et reconnaître simultanément les émotions de la vôtre désir en eux, qui est fondamentalement le même modèle commercial sur lequel l'industrie moderne des produits de luxe a été construite. Que vous puissiez littéralement vous regarder consommer cette exposition, reflétée dans les surfaces polies miroir de beaucoup de ses sculptures, renforce plutôt l'impression que le Whitney est devenu un shopping de Jeff Koons galerie marchande. Ne manquez pas d'explorer sa série Banality, recréée sur porcelaine, dans la boutique du musée (un Michael Jackson et bulles le couvert en cinq pièces est de 390 $).

La mode et l'art se regardent depuis longtemps dans le miroir. Schiaparelli a collaboré avec Dali et Cocteau dans les années 1930, Yves Saint Laurent a conçu une collection Mondrian en 1965, Warhol a fait des robes en papier imprimées avec des boîtes de soupe en 1966. Les récents salons de villégiature comprenaient tant de références à des peintures (estampes de Frida Kahlo à Valentino, oxydations Warhol à Roseau Krakoff, le mouvement Arte Povera à Sergio Rossi), en fait, que faire du shopping plus tard cet automne ressemblera à un voyage dans un musée. Karl Lagerfeld s'est éclaté sur ce point avec son printemps Chanel collection dans un ensemble conçu pour en ressembler.

Jeff Koons pour H&M

Crédit: Photo de courtoisie

Et Koons n'est pas étranger à Artfashion, ayant conçu des sacs pour Fendi, s'habille avec Lisa Perry, une pochette d'album pour Gaga et des bouteilles de champagne pour Dom Pérignon ces dernières années. Prochaine étape: Koons refait sa décoration H&MLe produit phare de la Cinquième Avenue pour une collaboration à venir, mettant en vedette, quoi d'autre, un sac à main en édition limitée avec un motif de chien ballon doré, disponible le 17 juillet, pour 49,95 $.

Pour obtenir des informations d'initiés en temps réel, assurez-vous de suivre Eric Wilson sur Twitter (@EricWilsonSays).