La mode est souvent considérée comme frivole, quelque chose à regarder et rien de plus. Mais cette supposition ignore le pouvoir des vêtements de laisser un impact durable. Depuis des siècles, c'est une façon de raconter notre histoire, chaque décennie étant marquée par les tendances et les styles créés par des designers talentueux du monde entier. Des couturiers royaux du XVIIIe siècle, utilisant des robes pour marquer des moments dans le temps, aux créateurs des années 1990 qui nous ont donné une ère de culture qui comprenait des mannequins emblématiques, la mode est une vision du monde à un moment donné, interprétée par certaines des personnes les plus créatives du monde. monde.
Ils sont les visionnaires du passé, du présent et de l'avenir. Ils définissent à quoi ressemble la culture et comment on se souviendra de nous. Les vêtements qu'ils fabriquent ne sont pas seulement destinés à être portés; ils sont destinés à raconter visuellement nos vies.
Comme toute autre forme d'art, certains sont venus avant, et d'autres viendront après. Dans l'esprit de célébrer l'impact de la mode, nous avons demandé à certains de nos créateurs préférés qui, selon eux, avaient une vision visionnaire du style d'aujourd'hui et de demain.
Tanya Taylor
Tanya Taylor est une marque qui a donné la priorité aux femmes. Bien sûr, la plupart des marques de mode sont portées par des femmes, mais elle a adopté la couleur et l'individualité d'une manière que l'industrie dans son ensemble rejette. Elle voit d'autres créateurs qui adoptent la même approche de célébrer les gens à travers les vêtements comme l'avenir de la mode.
Quels sont les créateurs qui vous passionnent en ce moment?
Henri Zankov et Nyla Hasan et la marque L'autre. Ils faisaient partie de mon équipe de conception et ont une créativité infinie. Ils apportent toujours des idées fraîches et excitantes inspirées par l'art.
À quels besoins ou objectifs spécifiques pour la mode future répondent-ils?
J'ai toujours cru que l'avenir de la mode était inclusif, et je suis tellement fière qu'Henry et Nyla, chacun à sa manière, se sont également donné pour mission de faire en sorte que chacun se sente à sa place mode. Zankov utilise l'art, la couleur et le motif pour créer des pièces de tricot simples, spéciales et sexospécifiques, tandis que Nyla ajoute une touche inattendue aux techniques traditionnelles, inspirant tout le monde à embrasser leur identités. J'ai hâte de voir comment leur créativité brille à chaque saison.
Christian Siriano
Christian Siriano a été loué pour avoir créé le luxe sans vergogne pour une plus large gamme de tailles. Cela ne devrait pas être une question ou même une entreprise visionnaire, mais pendant trop longtemps, la mode haut de gamme n'a pas inclus la taille plus. Pour lui, quiconque construit sur ce qui a été établi comme la norme est l'avenir, et cela inclut certains de ses pairs.
Qui est le designer prometteur qui vous passionne et pourquoi ?
Je pense que ce que tout le monde fait vraiment en ce moment est vraiment excitant. Je pense toujours à moi, Brandon [Maxwell], Prabal [Gurung] et [Joseph] Altuzarra en tant que jeunes designers même si nous avons commencé en 2008. Je pense que c'est tellement cool ce que nous faisons tous en ce moment. Bien sûr, il y a encore une place pour les Calvin et les Ralph du monde. Mais je pense que les Proenzas ont leur moment. Nous essayons de ne pas nous priver les uns des autres.
Mara Hoffmann
Mara Hoffman a fait une chose risquée avec sa marque. En 2015, elle a arrêté sa production – créant d'énormes collections saison après saison – malgré le coût, afin qu'elle puisse donner la priorité à la planète et aux gens avec son design. Dans les années qui ont suivi, elle est devenue une championne du changement dans la mode, soutenant législation comme le Fashion Act de New York et la technologie comme l'impression de fibres durables. Pour elle, la prochaine classe de visionnaires de la mode sont ceux qui accordent la priorité au changement.
Qui est le designer prometteur qui vous passionne et pourquoi?
Je suis à la fois excité et inspiré par mon amie Sarah Nsikak, fondatrice de La Réunion. Non seulement son travail est vraiment artistique, mais sa concentration sur la circularité et la réduction des déchets est essentielle dans son approche du design. La Réunion, c'est vraiment la slow fashion, ce qui est essentiel pour l'avenir de la mode.
Getty Images
Quels objectifs spécifiques pour l'avenir de la mode le créateur remplit-il?
Les concepteurs doivent être des solutionneurs de problèmes. Pendant longtemps, les concepteurs n'étaient pas chargés de trouver des solutions; on nous a laissé libre cours à l'ego et à la création. Mais maintenant, nous avons la responsabilité de résoudre les problèmes et d'être stratégiquement innovants, d'unir nos forces pour réécrire l'impact de la mode.
