Queer modni događaj o kojem nedovoljno ljudi govori

Tjedan mode u New Yorku u najboljem slučaju ima nedosljednu predanost različitosti, ali prve večeri postoji jedan događaj koji dosljedno može tvrditi da gura omotnicu reprezentacije i pristupačnosti u modi: godišnja izvedba DapperQ-ove piste u Brooklyn muzeju, koja ističe queer stil kao radikalnu brigu o sebi i otpornost.

DapperQ, queer digitalni modni časopis koji je postao brend s više platformi, radi na povratku onoga što je znači stvoriti modu za LGBTQ+ osobe posljednjih nekoliko godina sa svojom godišnjom izložbom queer -a dizajneri. Ovogodišnja izložba pod nazivom "Potjera" (referenca na muzejsku Pierre Cardin: Potraga za budućnošću izložba), šesta je po redu godišnja manifestacija. I unatoč nedavnom interesu mode za različitost, čini se važnijim nego ikad da ovaj kontinuirani čin otpora postoji.

Dok su mainstream dizajneri definitivno uranjali u to ideja roda kao fleksibilnog, ima nešto loše u pristupu industrije (i prisvajanju) queernessa, posebno u njenom tumačenju androginosti i tko to uopće može učiniti.

Kao što mi je vlasnica i glavna urednica DapperQ-a Anita Dolce Vita rekla nekoliko dana prije događaja na telefonu, „Mainstream je protumačeno [androginost] samo kao neka bijela, muško središta i bez ikakve ženstvenosti, i mislim da je to lijen."

Nastavila je: “Znamo da to nije ono što androginija jest, zar ne? I muško je i žensko, a ni muško ni žensko. Kao da su odlučili da je neutralno muško i bijelo, a crnilo i ženstvenost čitaju se kao pravedni drugo.”

POVEZANE: Najzaboravnije fotografije s Brooklynskog AfroPunk festivala

Kao crna queer ženka, nepokolebljiva je u vezi s činjenicom da je queer moda mnogo više od bijele vibracije "leptir mašne i tregera" pokretanih muškarcima-i kako oboje Vlasnica DapperQ -a i kustosica dizajnera za najveću queer stazu u NYFW -u, u njezinoj je moći da okrene scenarij o tome koji queer moda može biti. To je upravo ono što je radila, posljednjih šest godina, a nastavit će tako i 5. rujna, na izložbi koja DapperQ-ovu 10-godišnjicu obilježava kao publikaciju.

Lauren Zelaya, direktorica javnih programa za Brooklyn Museum, kaže da je pristup emisije uključivosti ono što ga razlikuje od ostatka programa NYFW -a. "Događaj je namjeran u središtu zajednica koje su povijesno marginalizirane od svijeta umjetnosti i mode, što može biti otuđujući i elitistički prostor", objasnila je. "Namijenjeno je svima koji traže pristup odjeći koja potvrđuje i odražava njihov identitet."

POVEZANO: M.J. Rodriquez govori o pozi, Emmyju i zauzimanju svijeta po oluji

I dok su neki brendovi u vlasništvu queer-a pozvani da sjednu za poslovični modni stol- Chromat, na primjer - prema Viti, ta tablica inače ostaje uglavnom homogena. Jedan od razloga za prekid veze između queer marki koje se pojavljuju na glavnim pozornicama tijekom New York Fashion Weeka i queera robne marke koje se odluče prikazati na DapperQu imaju veze s komercijalnom održivošću odjeće, nasuprot (vrlo queer) ideja mode kao performansa: “Ova predstava veća je od prodaje odjeće koju vidite na pisti. To je slavlje našeg identiteta. I mislim da je odjeća vrlo politička i vrlo performativna, te želimo proslaviti puno iskustvo queer modu i queer stil ”. To je neka vrsta radikalnog samopotvrđivanja za koje kaže da se općenito gubi u ostatku svijeta NYFW.

To ne znači da robne marke koje se prikazuju na ovogodišnjoj pisti nisu komercijalno isplative. Naprotiv, Estée Lauder sponzorira frizuru i šminku, dok sam događaj sponzorira TomboyX, robna marka donjeg rublja koja je podignuta oko 25 milijuna dolara financiranja.

Brendovi koji se pojavljuju na pisti uključuju STUZO, u vlasništvu queer žena u boji koje su odjenule poput Lene Waithe; plus Travis Oestreich i Landeros, oboje su se obukli Billy Porter.

POVEZANE: Ovogodišnja Met Gala bila je veselija nego ikad prije

Dizajner Andre Landeros Michel kaže da je njegov brend od roda neskladan sa spolom i „Pokazati u cijenjenom, etabliranom prostoru kao što je Brooklynski muzej legitimira napore naše zajednice prema rodnoj neskladnosti. ” Zbirka s kojom će debitirati, a za koju opisuje da je mračna i romantična mnogo referenci na noćni život i subkulturu 80 -ih, bit će kod kuće na DapperQ pozornici - oboje su predani raznolikom lijevanju i nekonvencionalnom pisanju ljepota. "NYFW bi trebao usvojiti ovaj svježi pristup i podržati nove dizajnere koji predvode ovu promjenu", kaže on.

Modeli za DapperQ-ovu predstavu 2019. uključuju poznate ličnosti u queer zajednici, uključujući Jari Jones, crna trans ženska manekenka i spisateljica; Ady Del Valle, muški model Latinx plus veličine; i Jazzymyne Robbins, utjecaj na tijelo poznat i kao JazzmyneJay.

Kako je Zelaya rekao, „Ljudi u našoj zajednici još uvijek se suočavaju s diskriminacijom i nasiljem zbog načina na koji se odlučuju predstaviti u javnim prostorima. Stavljanje reflektora na niz naših kreativnih izraza u muzeju može biti važno sredstvo za promjenu kulture. ” Dopuštanje queer osobama da voze to vozilo ključno je.

Ulovite DapperQ-ovu potjeru u sklopu cjelogodišnje izložbe "Nitko vam nije obećao sutra: umjetnost 50 godina nakon Stonewalla" u četvrtak, 5. rujna, od 18 sati. do 23 sata Ulaznice ovdje.