Tijekom posljednjih deset godina, postavka za modne revije se drastično promijenilo. Tamo gdje smo nekad vidjeli supermodele kako presijecaju niz tribina u šatorima Bryant Parka sa svojim definirajući šetnje, sada imamo aerodromske hangare, prazne željezničke stanice, skladišta, brodove i sve ostalo između. Zanimljiva kulisa gotovo je postala očekivana značajka velikih dizajnera, čak i tijekom njihovih izvansezonskih revija. Za jesen 2020., dizajner Moschina Jeremy Scott postavio je svoju stazu u starim vagonima podzemne željeznice u njujorškom tranzitnom muzeju u Brooklynu, a gostima je kao osvježenje osigurana voda Fidžija.
Zasluge: Getty Images
Na reviji je predstavljena kolekcija koja je bila ista pretjerana satira kakvu smo navikli vidjeti od dizajnera. Bilo je to vraćanje u stil New Yorka 80 -ih, s modelima poput Imaan Hammama, Stelle Maxwell i Winnie Harlow koji su nosili ogromne zlatne lance, trenirke, naušnice s kucanjem na vratima i radne čizme u stilu Timberlanda-izravan povratni poziv u rane dane hip hopa, vjerojatno prve definitivne ulične odjeće u gradu trendovima. Bilo je velikih ruksaka i šešira koji su bili više kostimi nego nosivi (a da ih je itko nosio u podzemnoj željeznici vjerojatno bi imao problema). Breakdanceri su otplesali do vlaka kako bi stvorili raspoloženje koje je utjecalo na inspiraciju kolekcije.
POVEZANE: Ekološki odgovor Mare Hoffman na NYFW? Bez piste
Zasluge: Randy Brooke/Getty Images
U prošlosti, Moschino je stvorio užurbane komade pop kulture koji su bili kreacija na nosu od onoga što ih je inspiriralo. Bilo je futrola za telefone sa bočicama u spreju Windex, Torbice za boce šampanjca, i uniforme McDonald’sa na pisti. Na Met Gala 2019. Katy Perry nosila je a Odjeća za lustere Moschino i uzeo temu "Kamp" kao kostim.
Scott je često doslovan u svojim tumačenjima za Moschino zbirke, dopuštajući reakcijama na svoj rad interpretativniji dio, a za jesen to je značilo vrlo specifičan prizor ranih 80-ih u New Yorku. No, kao i mnogi drugi namjeravani pokloni u modi, komentar koji zbirka pokušava dati ponekad može osjećati kao prisvajanje, pogotovo kad je stil kulturnog trenutka stvoren na takav način kostimski. Na društvenim mrežama pogledi su bili pomiješani s mnogima koji su tvrdili da su jedva čekali upotrijebiti komade za poboljšanje izgleda podzemne željeznice, i drugi su primijetili da su slike nastale s velikim šeširima i ruksicima bile poput kulturnih mema koje sada svatko može kupiti u. Mnogima je nedostajala zasluga i priznanje odakle su ti trendovi nastali.
Zasluge: Getty
Bez obzira na kritike o načinu na koji Scott koristi kulturu u svojoj zbirci, čini se da je dio namjere emisije bio stvoriti odu New Yorku koji je odavno nestao, u čemu mnogi moderni ljudi danas nisu imali udjela, jer su stigli nakon što je veći dio te kulture saniran ili gentrificiran izvan područja - i stilova - koje oni sada promatraju nostalgija. Dolazi li do toga da li nas je Scott izazvao da uvidimo tu razliku, ili će je dodatno ovjekovječiti gledatelja za razaznati, ali u svakom slučaju, postavka retro podzemne željeznice bila je najvažnije mjesto za postavljanje ovoga scena.
Kao što je pristup svim društvenim medijima u modi omogućen upitni su troškovi izvođenja predstave na pisti, dizajneri čine sve više kako bi postavili privlačnu scenu koja govori o kolekciji - da je prožme njihova revija s osjećajem "morala si biti tamo" koja je nekad bila središnja točka tjedna mode iskustvo. Bež, stari vagon podzemne željeznice je mjesto gdje biste vidjeli mnoge stilove iz kojih je izvučeno Moschino pred jesen. Bez obzira je li marka skrenula s ove trake s ovom posebnom estetikom, možda u okrug i doba u kojoj nije pripadala, predstavljala je vrlo istinit prikaz načina na koji bi ova odjeća zaživjela njihov dan.