Hogyan alakult a Rockstar Fashion a legfényesebb formájává

Phoebe Bridgers kristályhímzett Thom Browne csontváz ruhája volt az egyik GQ -k"legnagyobb rohamok" idén a Grammy -szőnyegen. A ruha egy dizájn változata volt a boltban vásárolt onesie-nek, amiben először sportolt videoklip "Kyoto", és második albumának borítóján büntető. Egy hónappal korábban Bridgers címlapokra került, amikor Gucci csontruhában összetörte a gitárját Szombat esti élet, újjáélesztve egy évtizedes rock and roll trendet, miközben megszilárdítva egy újat.

A rocksztárok manapság nem sok divatirányzatot indítanak el. A popsztárok és rapperek többnyire eldöntik, hogy a menő gyerekek mit viselnek, akár ASAP Rocky táskáját, akár Billie Eilish nyálkás-zöld haját utánozzák. De miután láttam több kedvenc rock művészemet, akik New York-i tervező Kelsey Randall fodros miniruháját viselték, azon kaptam magam, hogy kísértem a webhelyét, többször is holografikus babydoll ruha a kosaramhoz. Ehelyett kielégítettem a késztetésemet, hogy Halloweenkor rocksztárnak öltözzek-sportmotoros rövidnadrág, fehér levágott póló és feldarabolt fekete zokni, amelyek térdvédőként szolgálnak Mitski tiszteletére.

"Az utóbbi időben a színről van szó" - mondja Michelle Zauner, a Japanese Breakfast munkatársa. A rock egyik legnagyobb kitörése a közelmúltban, ékszertónusú megjelenéséről vált ismertté: fodrokról és masszív puffadt ujjakról egy nap, Kenzo mezről és flitteres szoknyáról, vagy Rodarte kétrészesről. Az ambiciózus, divatos látvány is a névjegykártyája lett. Legutóbbi videója a "Savage Good Boy" című filmhez, amelyben ő és A SopranókMichael Imperioli a világ végén egy bunkerben élő házaspárt játszik, tele romlottan polgári együttesekkel. A videó előzetesen bemutatja azt a sartorial energiát, amelyet ő remél, hogy ősszel turnéra visz magával, és visszhangozza a jelenleg felkapott, merészebb, hangosabb stílusokat. forró vax nyár kezdődik és visszatér az élő zene.

Bridgers nadrágja és Mitski kerékpáros nadrágja nem olyan nyilvánvalóan elbűvölő, mint Jimi Hendrix technicolor báránybőr kabátja, Debbie Harry bőrnadrágja vagy David Bowie űrruhája. (Bár a rövidnadrág pillanatában Jagger szaga van futballnadrágban.) De amennyiben a provokáció és az újdonság stílusos ikonokká alakítja a rockművészeket, úgy tűnik, hogy a rocksztár -stílus új korszakának küszöbén állunk, amely színházi, furcsa és szórakoztató.

"Szeretem, hogy megpróbálok világot teremteni magam körül [divat] - folytatja Zauner. "Az általam imádott művészek, Kate Bush, Björk, David Bowie - visszatekint a karrierjükre, és pontosan tudja milyen korszak ez a ruhájuk alapján. "Csak az utóbbi néhány évben lett több kalandos. Amikor egy évtizede elkezdett fellépni, az volt a szokás, hogy felöltözött. "Több maszkot öltöztetnék, mert úgy éreztem, hogy rá kell vennem, hogy mások komolyan vegyenek engem" - mondja. - Ezt most nem kell bizonyítanom.

Mit kellett bizonyítania neki és másoknak?

A 10 -es évek rocksztár -stílusa a 00 -as évek másnapossága volt, megosztva azokkal, akik elutasították a The Strokes szutykos csillogását, és azok között, akik megpróbálták életben tartani. Az egykori tábort legjobban a Vampire Weekend ironikus előkészülete vagy Bon Iver erdei ember miszticizmusa foglalja össze. Ez utóbbi, az 1975 -ös Matt Healy rosszfiús homlokzatán. Az eredmény egy évtized volt, amikor a farmer és póló volt az egyenruha a legtöbb rocksztár számára, mind a mainstream, mind az indie számára.

Kevesen forogtak olyan határozottan, mint Eva Hendricks, a New York-i Charly Bliss zenekar frontembere, aki szívesen öltözködik a kiállításokon terjedelmes, teljesen rózsaszín ruhákban. Évek óta szorosan együttműködik Randall -lal, a fodros rajongóval. "Mindketten a csúcsminőségű rocksztár esztétikának élünk"-mondja Hendricks az együtteseiről, mint egy sellő fűző, amely egy tutuval és egy luffaszerű tüllruhával párosul. Zaunerhez hasonlóan csak az utóbbi néhány évben érezte magát szabadon játszani anélkül, hogy rosszul állna ki. "Amikor elkezdtem fellépni, úgy éreztem, a legjobb dolog, amit tehetek, ha lejátszom, hogy lány vagyok, amennyire csak lehetséges" - mondja.

Logikus, hogy a jól dokumentáltváltásidentitások rockzenészek átalakítják a rocksztár vizuális nyelvét. De a rock mindig is a férfiak uralta volt, még akkor is, amikor a divat hangos és színes volt. A 2010 -es évek rocksztárjainak nyájas stílusa nemcsak a fehér férfiak dominanciájának terméke volt, hanem egy sajátos, finoman szexista hitelességi elképzelés kinövése. Hendricks ezen a rockzenész -képen nőtt fel: tiszta, intellektuális művész, aki számára az öltözködés és a színpadra lépés fárasztó, sőt kínzó szükségszerűség volt.

"Nagyon arról volt szó, hogy úgy nézel ki, mintha nem érdekelne, mint például:" Ó, véletlenül a színpadon vagyok " - mondja. "Mindig is ez volt a beszélgetés a zene hitelességéről, amelyet gyakran mérgező módon játszanak le. A „hitelesség” gondolata nagyon különleges esztétikát öltött. Amit most megtudunk, az az, hogy sok művész számára a valódi énjük nem flanel vagy póló. Számomra ez egy sellőruha egy óriási tutuval. Phoebe Bridgers számára ez a csontvázas pizsama, a japán reggelinél - istenem, az öltözéke " - mondja Hendricks.

A flanelbe öltözött, apatikus rocksztár ötlete évtizedek óta kúszott a rockban. "Ez a 90 -es években is így volt" - emlékszik vissza Christian Joy, a Yeah Yeah Yeahs frontembere, Karen O jelmeztervezője, aki egyike azon kevés '00 -as évek rockzenészeinek, akik divatjáról ismertek. „Mindenki csak farmert és pólót viselt a színpadon. Tisztán emlékszem, hogy nagyon unatkoztam. "Joy 1998 -ban New Yorkba költözött, és találkozott Karennel. Jelmezei, kézzel varrva újrahasznosított vintage ruhákból, punk gore-t és glam-rock glitzot öntöttek a turmixgépbe a '00 -as évek neonfuturizmusával. - Amikor Karen öltözködni kezdett, az emberek azt kérdezték: „Mi a francot csinál?” - teszi hozzá. "Ez volt az egész shoegaze dolog, hogy lekicsinyeld a teljesítményed, és ne fizikailag fejezd ki magad. Talán ez egy intellektuálisabb időszak volt a zenében. Mi azt mondtuk: "Menj a francba innen, táncolni akarunk és megőrülni!" 

Most a rocksztárok nem utasítják el az intellektualizmust és nem fogadják el a mesterséget. Épp most léptek túl azon az elképzelésen, hogy pólóban gitározni kevésbé performatív vagy érdekesebb, mint tutuban. Bridgers megfogalmazta ezt az elképzeléstL'Officiel, Egy ex volt, aki disszidált Hayley Williams -et: „Színpadi jelmez viselése olyan furcsa nemű. Annak ellenére, hogy Kurt Cobain is jelmezt viselt-végiggondolta, milyen pólót fog viselni minden egyes vörös szőnyegen. Bruce Springsteen szintén jelmezt visel. És fém? Ne is kezdd el. "

Ahogy történni szokott, Joy minden idők kedvenc Karen O kinézete egy csontváz öltöny, tele kivehető szervekkel. A Bridgers öltönyei kevésbé dicsőségesek, de letisztultnak és összerakottnak lázadónak érezhetik magukat, ha az alkalmi, zilált megjelenés látszik. Így érezte magát Mitski mára legendás történetében Légy a cowboy műsorokban, ahol precíz, kidolgozott koreográfiát végzett atlétikai öltözékében. Szeplőtelen, összehangolt mozdulatai és öltözéke-a túl hűvös ápolás ellentéte-2019-ben ugyanolyan feltűnő volt, mint Karen O kaotikus jelmezei 2001-ben.

Egyetlen modern rocksztár esztétika sem alakult ki. Hendricks és Zauner a maximalista nőiességet öleli fel, míg a haszonelvű szeszélyesség Bridgert és Mitski aláírását árasztja. Angel Olsen és Waxahatchee Katie Crutchfield két művésze, akik retro country esztétikával játszanak, tollas ruhájukkal és préri ruhájukkal. A Palehound Ellen Kempnerje, amelyet a rock nemek közötti hajlításának hagyománya ihletett, egyik nap flittereket és drag sminkeket, másnap pedig táskás, strukturális darabokat viselt. Nem világos, hogyan írjuk le a rocksztár divat új "korszakát" visszatekintve. Amit még a legelegánsabb rocksztárok is viselnek, Lizzo vagy Ariana Grande napközbeni megjelenése lenne. A legfontosabb az, hogy már nem lehet megjósolni, hogy egy rock -előadó mit léphet a színpadon, ami évek óta garantált.

Még néhány férfi is élvezi a túl hűvös gondozási ideál bukását. Alex Rice, a brit Sports Team zenekar frontembere büszkén formálja magát az AC/DC Bon Scott és Iggy Pop után. Imád táncolni és szörfözni öltönyben, vagy néha matador jelmezben. "Az Egyesült Királyságban, amikor gyerekek voltunk, az egyenruha vékony farmer volt, Martens doki, fekete póló, ami Dave Grohl volt"-mondja. - Számomra szövetekről van szó, olyan dolgokról, mint a selyem, amelyek veled együtt mozognak a színpadon. Legutóbbi kedvenc megjelenése a lila Gucci öltöny fotózásra viselt. A ruha eredetileg Harry Styles számára készült, akivel örömmel vette észre, hogy ruhákat oszt meg. "Korábban ez a tiszta művész elképzelése volt, akinek csak közölnie kell művészetét" - mondja. - De én az előadást magas művészetnek tekintem.

Sejteti a rocksztárok és a popsztárok közötti határvonalat, amelyet egykor harcias rendőrök láttak el. A Half Waif Nandi Rose Plunkett popprojektje, korábban a Pinegrove zenekar tagja. (Emlékszik, hogy "többet akart öltözni" a színpadon, és a zenekar társai azt mondták: "" Ez nem igazán a hangulat. " haver ruhákat kell viselnie. ") Hangsúlyozza-akárcsak Zauner-, hogy gyakran nem bánta a nyugodt kultúra. Mindketten tisztában vannak azzal, hogy amit most viselnek, annak kevesebb köze van ahhoz, hogy ragaszkodjon a férfihoz, mint hogy teljesítse aprólékos elképzeléseiket.

"Azt hiszem, [a stílusom] egy reakció a zeném bizonyos komolyságára vagy sebezhetőségére. Szeretem ezt egy kicsit elfedni " - mondja Plunkett, és hozzáteszi:" Engem érdekel a zene és a divat ereje és kiszolgáltatottsága közötti ellentét. Szeretek lágy és kemény hangokat, nőies sziluetteket keverni páncélokat idéző ​​darabokkal. "Számára a stílus egy megküzdési mechanizmus is: "Például:" Olyan kicsinek érzem magam, elég jó vagyok ehhez? " Nagy sziluettek - fizikailag foglalnak helyet, így igényt tarthatnak a színpadra. " ő mondja. Hendricks ezt visszhangozza: "Mindig azt mondom Kelsey -nek:" Az akarok lenni gigantikus.'" 

Egy nemrégiben videó-, Plunkett párosított egy hevedert szélnadrággal és egy hálós felsővel, amely feltárja az egyik mellét, Lil 'Kim-szerű megjelenése, amelyet őszi turnéján tervez megismételni. Egy másik látványossághoz egy vintage Vivienne Westwood fűzőt viselt, amelyet Gwen Stefani viselt a videóban "Pókháló." De a divathoz hasonlóan a kompozícióhoz hasonlóan a rock referenciái ma sokkal szélesebbek, mint az amerikai popkultúra. A brooklyni székhelyű Laetitia Tamko, aki Vagbon néven lép fel, afrikai zenei ikonokat merített a közelmúltban megjelent saját albumához. "A fő inspirációm a 70 -es évek afrikai lemeze volt, különösen a borítója La Condition Férfias írta Francis Bebey. Sok afrikai lemezborító volt a hangulatom tábláin. " 

A feltaláló stílus ismét normává válik a rocksztárok számára. Ez kissé keserédes Las Vegasban született Shamir művész számára. Fekete, nem bináris művészként úgy érezte, hogy merész megjelenésének és pophangjának tompítása sérti karrierjét. "Nem engedhettem, hogy tiszta, komoly művész legyek" - mondja. - Az emberek azt hitték, hogy lusta vagyok. A rock egyre színesebb divatját is a márkajelzés vagy promóció szükségességéhez köti, ami további teherként hat a marginalizált művészekre. "Az erős látvány és a divat korábban extra volt" - mondja. - Most kötelező.

Faye Webster, az atlantai rock művész hasonlóan tétovázik. Régebben kidolgozott megjelenéseket készített, kézzel varrta a tollakat egy vintage ruhára 2019-re - Kingston. Egy turnén Atlanta Braves baseball -egyenruhában lépett fel. Idővel kimerítővé vált a nyomás, hogy „erős márka” legyen. Most azt mondja: "Jobban szeretem magam, ha kevésbé vagyok hatékony. Azt hiszem, nyomást éreztem arra, hogy rocksztárként viselkedjek, viseljem azokat a ruhákat vagy egyenruhákat. "

A legtöbben tudunk kapcsolódni ehhez az érzéshez. Az egész éves online szocializáció után soha nem volt nagyobb nyomás egy koherens, látható márka létrehozására. Bizonyítja az alacsony emelkedésű farmer pánik, rengeteg ember is kimerültnek érzi magát a divatba jött Y2K-korabeli csillogás miatt. Mégis, bár a divat házimunkának tűnik, Webster azt mondja, hogy szabadabbnak érzi magát, mint valaha döntenie kell "Az elmúlt néhány évben rájöttem, hogy nem kell őrült dolgokat csinálnom ahhoz, hogy az emberek észrevegyék nekem. Csak Faye lehetek, és az emberek továbbra is szeretni fognak engem. "

Miközben a művészek egy év múlva tervezik első turnéikat, csak találgatásaink vannak arról, hogyan fog alakulni a rocksztár divat új korszaka. Egy halloweeni jelmez vagy egy dizájner ruha lesz egy új, elkerülhetetlen farmer és póló? Az olyan paradigmaváltó események, mint a járvány, képesek arra, hogy az emberek teljesen elveszítsék türelmüket az elvárásokkal szemben. Joy emlékszik a New York -i jelenetre a szeptember 11. utáni érzésre. "Amikor ilyen dolgok történnek, ez azt az érzést kelti bennük, hogy" ez megismétlődhet, csak mennem kell " - mondja. - Nincs vesztegetni való idő arra, hogy másoknak örömet okozzon.