Countess Jacqueline de Ribes pernah berkata, "Gayalah yang membuat Anda berbeda; itu stempel Anda sendiri, pesan tentang diri Anda." Dan pesan itu, sangat elegan dan sangat orisinal, yang bergema keras dan jelas di seluruh pameran baru The Metropolitan Museum of Art, "Jacqueline de Ribes: The Art of Gaya".

Jacqueline de Ribes di Yves Saint Laurent, 1962

Kredit: Courtesy of The Metropolitan Museum of Art, Foto oleh Richard Avedon, © The Richard Avedon Foundation

Menampilkan sekitar 60 ansambel haute couture dan pakaian siap pakai dari ikon gaya Paris arsip, galeri menyoroti pendekatan artistiknya terhadap mode yang dibudidayakan sejak usia dini. De Ribes tahu cara berpakaian tanpa cela untuk setiap kesempatan, tetapi dia juga melampaui batas, dengan memotong haute couture. gaun sehingga mereka lebih cocok dengan estetikanya sendiri dan memadukan desainer di era ketika penampilan dari ujung kepala hingga ujung kaki adalah norma.

111715-met-14.JDR, MaskedBallGalleryView.jpg

Kredit: © Museum Seni Metropolitan

click fraud protection

“Sangat jarang dia meninggalkan sesuatu yang tidak tersentuh,” kata Harold Koda, kurator The Met's Costume Institute, yang bekerja erat dengan de Ribes selama delapan tahun dalam proyek tersebut. "Dia suka mengubah warna, kain, dan dimensi gaun."

111715-met-10.JDR, BlackAndWhiteForNightGalleryView.jpg

Kredit: © Museum Seni Metropolitan

Alih-alih marah karena karya mereka diubah, para desainer mulai membuka atelier mereka sehingga dia bisa mengerjakan kreasinya sendiri. Dan meskipun dia memiliki pengetahuan yang luas tentang draping dan konstruksi, dia tidak bisa membuat sketsa ide-idenya yang membuatnya meminta bantuan Valentino Garavani, lalu seorang asisten, untuk menyadari penampilan tertentu untuknya.

111715-met-13.JDR, FlightsOfFancyGalleryView.jpg

Kredit: © Museum Seni Metropolitan

TERKAIT: Pameran Baru Ini Akan Membuat Anda Menghargai Kekuatan Kemeja Putih Sederhana

Perkembangan alami, tentu saja, adalah untuk de Ribes menjadi desainer penuh, yang diilustrasikan dengan pilihan karyanya sendiri di pameran, bersama dengan yang lain seperti Roberto Cavalli, Yves Saint Laurent, dan Emanuel Ungaro. Dia akhirnya mengarahkan jalurnya sendiri dari tahun 1982 hingga 1995.

111715-met-08.JDR, EveningWearGalleryView.jpg

Kredit: © Museum Seni Metropolitan

“Gayanya bukan tentang mengikuti tren,” kata Koda, tentang pameran yang diselenggarakan oleh emblematic penampilan, haute couture, pakaian malam, dan kostum rumit lainnya, yang berkisar dari tahun 1962 hingga hadiah. "Dia menyaring momen mode agar sesuai dengan identitas modenya sendiri. Pameran ini bukan hanya tentang keanggunan, yang saya rasakan menghilang, tapi saya pikir ada nuansa untuk melihat di mana dan bagaimana pakaian ini dikenakan dan apakah masih kontemporer relevansi.”

111715-met-11.JDR, BlackAndWhiteForNightGalleryView.jpg

Kredit: © Museum Seni Metropolitan

De Ribes, yang sekarang berusia 86 tahun, seharusnya melakukan perjalanan ke New York untuk pembukaan, tetapi membatalkan perjalanannya setelah tragedi di Paris, alih-alih mengirimkan pikiran dan doanya kepada keluarga terpengaruh. Koda menambahkan, “Adalah harapannya bahwa pameran ini dapat memperkenalkan beberapa kegembiraan di saat konfrontasi dan mewakili kebebasan kreativitas.”

“Jacqueline de Ribes: The Art of Style” dapat dilihat mulai November. 19 Februari 2015 hingga Februari. 21, 2016. Untuk informasi lebih lanjut, kunjungi metmuseum.org.

TERKAIT: Terpesona Dengan 7 Permata Menakjubkan Ini Dari Pameran Baru Bulgari