In questa rubrica settimanale, InStyle's Direttore delle notizie di moda Eric Wilson condivide il suo momento di moda preferito della settimana e spiega come potrebbe modellare gli stili a venire. Cercalo su What's Right Now ogni venerdì.
Il momento: La scena iniziale di Dior e io, un nuovo coinvolgente documentario che segue il designer Raf Simons (nella foto sopra, in una scena del film) al momento del suo arrivo a casa nel 2012, giustappone filmati d'archivio di Christian Dior alla fine degli anni '40 con scene di Simons nel presente. Per prima cosa vediamo Simons da dietro, mentre viene presentato agli operai negli atelier di Dior, e persino da quel punto di vista, è visibilmente a disagio e ansioso di come sarà accolto nella sua nuova ruolo.
Per il regista, Frédéric Tcheng, che ha debuttato il film al Tribeca Film Festival giovedì sera, potrebbe essere stato un approccio che ha rischiato di elevare prematuramente Raf Simons a uno status mitico, paragonandolo a Dior anche quando inizia il suo lavoro come couturier. Lo stesso Simons dice in una scena che non vuole suggerire, "in alcun modo", che si consideri un designer di talento. Ma enfatizzando un senso di connettività quasi metafisica tra i due uomini, alternando come fa il film tra scene storiche e contemporanee, si è rivelato creare una narrazione efficace, dal momento che rispecchia così perfettamente l'approccio che Simons ha adottato mentre crea la sua prima haute couture collezione.
"L'idea di giustapporre qualcosa di quel periodo con qualcosa di quel tempo, per me è moderna", dice Simons nel film, descrivendo uno dei suoi progetti.
I paralleli tra i due designer sono evidenti fin dall'inizio. Il modo in cui stanno. Come si rivolgono ai lavoratori in atelier (nella foto sotto). L'interesse reciproco per la modernità. L'incredibile senso di tensione che affrontano mentre si avvicinano al loro lavoro.
Mentre stava facendo ricerche sulla vita di Christian Dior, Tcheng dice: "Sono rimasto sorpreso da quanto fosse intima la sua autobiografia e come ha parlato del lavoro in modo molto dettagliato, ma anche il suo rapporto con il lavoro e il suo rapporto con Immagine."
Quando ha incontrato Simons, che era un soggetto riluttante, almeno all'inizio, "ho visto un po' le stesse dinamiche", dice. "Mentre continuavo a leggere l'autobiografia, iniziarono ad apparire molti paralleli nel passato e nel presente. Quello che succede nel laboratorio di oggi rispetto a 55 anni fa è più o meno lo stesso: non solo le abilità e le tradizioni, ma le stesse emozioni e la stessa relazione con il lavoro".
Credito: per gentile concessione di CIM Productions
Perché è un Wow: Al culmine del film, Tcheng si avvicina al soggetto come un produttore in "Shark Week", tirando fuori il grande momento della sfilata di alta moda con filmati al rallentatore e ad alta definizione che catturano l'espressione di ogni editore e designer nel Casa. Hamish Bowles si sporge per dare un'occhiata più da vicino ai ricami. Jennifer Lawrence gira la testa alla vista di un vestito. Simons, nel backstage, è un relitto emotivo.
Tra i recenti documentari di moda, è uno dei migliori e più coerenti che abbia mai visto. Sebbene il film curiosamente non faccia menzione dello scandalo della disgrazia di John Galliano in Dior che ha preceduto l'assunzione di Simons, per il resto sembra assolutamente onesto. Con solo due mesi per preparare la sua prima collezione, Simons era sottoposto a un'enorme pressione e a volte ha reagito leggermente di malumore. In una scena, quando gli viene detto che il lavoro sui suoi abiti è stato ritardato perché un capo del suo atelier era andato a New York per una prova—"Non possiamo dire di no ai nostri clienti", gli viene detto—sbocca Simons. "Anche a me non puoi dire di no", dice.
Per saperne di più: Se non riesci ad arrivare alle proiezioni al Tribeca Film Festival questa settimana, guarda il trailer per Dior e io, e spero che qualcuno prenda questo film per una distribuzione più ampia, perché non puoi dire di no a Raf.